Рубаи А.
Художник или
ремесленник –
третьего не дано
Бахрам Халилов о своем
детище, о планах,
и о настоящем искусстве
Бахрам Халилов – глава Клуба
художников. Недавно в Клубе, который находится в Ичери
шехэр, открылся Центр современного искусства. Мы попросили
Бахрама рассказать о своем новом детище.
– Наш Центр открылся в прошлом месяце. При нем есть галерея, кафе, магазин,
действуют клубы кинематографистов и музыкантов. Но в основном Центр занимается
выставочной деятельностью, специализируемся в современном искусстве.
Пропагандируем нашу историю, показываем ранние работы наших художников, многие
из них публика не видела. У нас заключены договоры с Государственным центром
современного искусства Москвы, сложились тесные отношения с Интернациональной
ассоциацией художников. Кстати, создавать Центр современного искусства нам
помогал художник Фархад Халилов.
Раньше здесь располагался выставочный зал Центра миниатюры.
– У вас есть проекты на будущее?
– Естественно, и даже очень большие. Восемнадцатого марта у нас открывается
Неделя джаза, посвященная Вагифу Мустафазаде
– как символу современной музыки. Художники напишут специально к выставке свои
работы, и если их картины будут отвечать нашей концепции, они будут выставлены.
Так же и с музыкантами. Мы ожидаем из Москвы известных художников и музыкантов,
пригласим гостей и из других стран – Турции и Грузии. На Неделе джаза покажем
фильм «История джаза», картины, рассказывающие об азербайджанском джазе.
Надеемся, что участниками Недели будут молодые музыканты из консерватории,
увлекающиеся джазом. Задуман проект с рабочим пока названием «Дети в искусстве»,
в который будет привлечена
молодежь, даже школьники. Будут отбираться детские и юношеские рисунки на тему
«Как вы видите мир».
Ожидается концерт детского симфонического оркестра под руководством Теймура Геокчаева. Намечены
персональные выставки с участием художников из Норвегии, их несколько.
– Картины с вернисажа продаются?
– Если художник хочет продать, то конечно. Но есть и такие,
что не продаются. Эта информация конфиденциальна.
– Что вы ждете от вашего Центра?
– Хочу, чтобы наша творческая молодежь видела спрос на их творческие изыскания.
Тогда они будут расти в своем творчестве, выйдут на мировой уровень. Словом,
будут развиваться.
– В Центре много абстрактных работ.
– Для этого мы и открылись. Когда вы говорите абстракция, наверное, не совсем
осознаете, что это такое. Есть определенные критерии абстракции, которые наши
люди не понимают. Абстракция – это Кандинский, с его концепцией «беспредметной
живописи». Если есть что-то предметное, есть намек, какой-то предмет – это уже
не абстракция. Известна абстрагированная деятельность в киноискусстве, этим
занимались Пикассо, Сальвадор Дали. У нас считают, что
все непонятное и размытое – это абстракционизм, потому что очень слабо знакомы
с историей искусства. В западных школах обучение современному искусству
начинается с детского сада. Детям дают краски и говорят: «Сходите с ума –
ребята». А у нас в школах тебе ставят яблоко или кувшин
и рисуй точные формы.
– Художник должен быть признан, иначе его талант умрет?
– Творческому человеку все равно – насколько он признан. Конечно, он хочет
признательности, но если ее и нет, не перестает творить, иначе он уже не
художник, а ремесленник, у которого главная цель – зарабатывать. Это нормально,
но такие должны согласиться с тем, что они – ремесленники.
Каспий.-2007.-28 февраля.- С. 6.