Самедова Н.

Возможность довершения

Работы художника Шаина Шихалиева делают зрителя почти реальным участником происходящих на полотнах событий

На своих живописных полотнах художники делают эстетически значимой подлинную, современную жизнь в ее естественных проявлениях, тем самым утверждая красоту человеческого бытия. Акцентируя внимание на мгновениях, вырванных из непрерывного течения жизни, они сохраняют для нас непредвзятость, силу и свежесть впечатления, позволяющих сохранить в увиденном неповторимое.

В своих произведениях современный азербайджанский художник Шаин Шихалиев демонстрирует бесконечные изменения цвета переходных состояний форм, в которых улавливаются воздействия вибрирующей и текучей световоздушной среды. Объемные формы, растворяясь в окутывающей их светотеневой оболочке, буквально дематериализуются, обретая зыбкость очертаний.
Окутанная в черное одеяние с головы до пят старуха «Смерть» символизирует собой тленность человеческого бытия. С ее появлением неизбежна неотвратимость последующих событий. Безмолвная старушка ждет, когда ее избранник шагнет с ней вместе в вечность, в мир, где она неизменно служит проводником... Там ждет всех великомученик Христос. В картине «Пьетта», написанной на известную тему из библейских сюжетов, мать Христа Мария не просто оплакивает своего сына — широко раскрыв глаза, она пытается осознать эту боль, нанесенную ей судьбой, пропустив ее через себя, и сделать ее частью своей жизни.
Художник часто пишет желтыми красками: иногда это цвет, иногда — свет... Так, в картине «Черное солнце» — желтый цвет, изрыгаемый светилом в безудержном потоке света, наводняет картину, стирая темные силуэты людей, делая их незврачными. В мистерии желтого цвета можно угадать фигуру почтенного старца. Безраздельная власть цвета заполняет всю картину «Dar — asa — is». Человек с посохом в руке сидит, пытаясь загипнотизировать своего зрителя сквозь разделяющие их века...
Творчеству молодых художников часто присущи интерпретирование различных явлений как срежиссированных театрализованных действий. В картине «Xat — xov — dan» на ярко желтом фоне идет огромная толпа людей с шестами. Их количество неисчислимо. Процессия длиною в человеческую жизнь... В другом варианте мы окунаемся в праздничную атмосферу карнавала — наряженные люди с шестами и бубнами, машущие разноцветными флажками. Параллельно с нами в другом измерении живут персонажи, населяющие его мастерскую. В свете, льющемся из окон, высвечиваются невидимые жильцы. Кисти художника в расположенных банках на столе органично сочетаются с шестами «процессиантов» в едином композиционном ритме.
Художник создает и целую музыкальную серию. Вот классическое «Трио»: тарист, кяманчист и нагарист. Взволнованные лица музыкантов говорят о присущей им высокой степени исполнительского мастерства и виртуозности в воспроизведении мугамной музыки. В картине «Деде» элементы инструмента компонуются на ярком желтом фоне: очертание струн, завитков грифа, ножка инструмента, упирающаяся в пол, и сам музыкант проявляются постепенно. Динамика форм в картине усиливается тем, что инструмент лишен цельного облика и вся живопись отмечена дробным стилем. В суфическом танце «Зикр» одержимые стихией быстрого, вихревого круговорота движений постепенно набирают обороты в напряженном ритме, обостряющем накал эмоций. Посвященные в таинство исполнения древнего танца дервишами наверняка застынут в ожидании наступления кульминационного финала...
Диапазон тематики художника очень широк. Здесь и библейские сюжеты, и бытовые сцены, реальные натюрморты и ирреальные композиции. Картины художника Шаина Шихалиева, в которых игра разнообразных мазков придает красочному слою рельефность, по-своему трепетны. Создающие впечатление незаконченности, в них образы формируются на глазах созерцающего, оставляя нам возможность довершения...

Азербайджанские Известия.- 2008.- 7 февраля.- С. 4.