Нургалиева Р.
«Баку - это
бархатное море и серебристый город. Без лишних цветовых пятен»
Некоторое время назад в
Музейном центре Азербайджана была развернута выставка художников РТ, вызвавшая
неподдельный интерес наших любителей живописи. О концепции выставки и более
глобально - об общности культур двух
народов с куратором вернисажа, директором Государственного музея ИЗО, председателем Союза архитекторов Татарстана Розалией Нургалеевой
побеседовала корреспондент «Азербайджанских известий» Галия Алиева.
- Расскажите, пожалуйста, об этом вернисаже...
- Мы выставили работы современных художников
Республики Татарстан - это 65
произведений, десять из которых - графика,
остальное - живопись разных поколений.
Что касается жанров - это и
абстракционизм, но абсолютно, я бы сказала, исламский, есть философские вещи,
исторические (народный художник РТ Феринат Халиков, рассказывающий о
тысячелетии Казани, ее истории, традиции, этнографии). Молодые художники (Рашит
Каримуллин, Шамиль Шайдуллин, Ильгизар Хасанов и Альфия Ильясова) в основном
представили авангард. Нам хотелось показать художников - носителей современного искусства, потому что
я знаю, как работают азербайджанские художники, - очень авангардно. Хотя лично я давняя
поклонница таланта Таира Салахова.
- Насколько вам знакомо азербайджанское
изобразительное искусство?
- Достаточно неплохо. В основном наши
искусствоведы знакомы с ним по материалам СМИ и телевидения, а недавно в Москве
мне довелось увидеть журнал «Баку» - насыщенный
иллюстрациями, очень красочный, в котором также было много фотографий
художественных работ ваших авторов. Конечно, нам было бы очень интересно
увидеть их в реальности, в наших залах. Кстати, уже достигнута соответствующая
договоренность между министерствами культуры Азербайджана и Татарстана. Нам
вообще чрезвычайно интересно современное искусство мусульманских стран. С
большим успехом в нашей республике проходят «Кочующие свитки» - это такой проект: в Казани собираются
художники из восточных стран, рисуют на тканях, холстах и коже, скручивают в
свитки и все это переносится из города в город. Получается как бы передвижная
выставка, которая обрастает новыми художниками.
- Чем характеризуется ваше современное
изобразительное искусство?
- В первую очередь декоративно-прикладным
направлением, далее - авангард, причем
авангард разный и, конечно, с элементами национального толка. Это чувствуется
даже в колорите Рашита Каримуллина, а ведь ему уже за семьдесят. У него
замечательные, поразительно романтические произведения. Мы знаем, что работы
именно этого мастера вызвали наибольший интерес у азербайджанских зрителей. Что
касается Шамиля Шайдуллина - это просто
буйный художник, не зря его называют крайне восточным человеком и ювелирным
художником, потому что когда смотришь на его полотна, складывается ощущение, что все они заполнены россыпью каменьев.
- Какова «мощность» вашего музея?
- Государственный музей изобразительных
искусств Республики Татарстан - одна из
крупнейших и старейших сокровищниц искусства России. Основным ядром коллекции
стало собрание археолога, нумизмата и библиофила А.Ф.Лихачева. Это собрание
стало частью казанского городского музея, открытого в 1895 году (ныне
Национальный музей Республики Татарстан), а в 1959 году было преобразовано в
Музей изобразительных искусств. Сейчас коллекция нашего музея насчитывает свыше
25 тысяч произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного
искусства русской, голландской, фламандской, французской, итальянской, немецкой
художественных школ, а также небольшого собрания искусства Востока. Особый
интерес представляют памятники древнерусского искусства из Успенского собора
Свияжска, произведения русского авангарда, коллекция живописи и графики
И.И.Шишкина, уроженца Елабуги, крупнейшее в нашей стране собрание произведений
выдающегося художника Н.И.Фешина, уроженца Казани, произведения основоположника
татарского профессионального изобразительного
искусства Б.И.Урманче. Большой раздел коллекции составляют произведения
художников Татарстана XIX-XX веков. Произведения из музейного собрания, в том
числе и из коллекции русского авангарда, неоднократно экспонировались во многих
музеях России, в том числе в Государственной Третьяковской галерее и
Государственном Русском музее, а также в Германии, США, Италии, Японии,
Норвегии, Австралии, Китае, опубликованы и воспроизведены в различных
отечественных и зарубежных изданиях.
- Что явилось критерием отбора картин для
бакинской выставки? Если бы, к примеру, вам предстояло организовать такую
выставку в Париже, вы бы повезли то же самое?
- Нет, конечно. Во-первых, восточная страна
уже влияет на выбор. Кроме того, хотелось показать философские работы, в
которых есть очень серьезный подтекст. А в Париж я бы взяла наших известных
русских художников, они совсем другие - Женю
Голубцова, Володю Нестеренко, Хузина. Я видела в запасниках вашего Музейного
центра картины азербайджанских художников - сочные по цвету, звучные, яркие, словно
музыкальные произведения. Это и понятно - ваш народ очень музыкальный, как и мы. Конечно,
климат накладывает свой отпечаток: наш край не такой солнечный, как
Азербайджан, и потому у нас есть художники, рисующие в абсолютно серебристой
манере, с долей ностальгии по жарким странам.
Я давно и
профессионально занимаюсь искусством и еще со времен работы в Художественном
фонде добиваюсь, чтобы в Казань привезли экспозицию азербайджанских ковров. В
этом году чудо свершилось: из Всероссийского музея искусств Востока нам
привозят богатейшую коллекцию ваших потрясающих ковров. А когда я увидела ваш
Музей ковров, а до того прочитала в последнем номере журнала «Баку» статью,
посвященную коврам, я просто сделала для себя открытие: какие разные,
оказывается, у вас направления ковроткачества. Особенно меня восхитили очень
явные его детали. Вообще ваша страна - такая
богатая в нюансах, у вас, по-моему, даже диалекты отличаются, а татары говорят
практически на одном диалекте, без ярких различий. Ну и, конечно, в живописи
меня восхитили очень сочные мажорные краски, необыкновенно теплые и
одухотворенные: если это букет, то букет, говорящий о многом.
- Розалия Миргалимовна, долгое время вы
возглавляли Управление архитектуры, градостроительства и городского дизайна РТ.
Нам интересно мнение специалиста - как
вам понравился архитектурный ансамбль Баку?
- Как архитектор-реставратор могу
отметить, что сквозь современный городской ландшафт проглядываются безумно
красивая (гористая местность, набережная) старая восточная архитектура, теплота
натурального камня - и на фасадах, и на
земле. Она имеет серебристый оттенок. Вообще ваш Баку - это бархатное море и серебристый город без
лишних цветовых пятен, все в камне, все фактурно, разномасштабно. Я в четыре
утра гуляла по набережной, с моря чуть-чуть пахнет нефтью, но все равно воздух
потрясающий, деревья. Я ведь на все это смотрю как художник и хочу, чтобы Баку
сохранил свой амфитеатр, чтобы новостройки не закрыли его. Мы столкнулись с
проблемой сохранения силуэта и ландшафта города, когда реставрировали Казанский
Кремль.
- В чем, по-вашему, уникальность восточной
культуры в глобальном мире?
- Если скажу, что в сохранении своих
историко-культурных традиций, это будет банально, но, тем не менее, так оно и
есть. Уникальность восточной культуры во вселенском смысле - сдержанность в порывах и богатейшая свобода
внутреннего мира, музыкального, этнографического и т.д. Я также чувствую эту
вселенскую уникальность в музыке, красках - бесспорно, это серебристость (восточные
женщины традиционно предпочитают серебряные украшения). И даже как ваши женщины
наклоняются и ткут свои ковры нить за нитью, как они выбирают эту нить,
складывают ее в узор, завораживает и привлекает - это тоже Восток.
- То есть, вы бы согласились с утверждением
«хотите увидеть Восток - поезжайте в
Баку»?
- Абсолютно. Я бы так и сказала - поезжайте в Баку, там женщины красивые,
море, запахи такие насыщенные, там еда такая вкусная, плов из нескольких
компонентов. А как вы готовите мясо! Как вы понимаете, что его надо есть с
овощами или фруктами! Такая брутальность в понимании пищи, так красиво она
подается! У вас даже рисунок танца особенный - танец как полет...
Азербайджанские Известия.- 2008.- 5
ноября.- С. 3.