Микеладзе Г.

Магия театра Роберта Стуруа

Три спектакля, показанные в Баку, по праву считаются этапными в творческой биографии мастера

В рамках проекта Министерства культуры и туризма Азербайджана «Театральные встречи» в Баку состоялись гастроли руководимого знаменитым грузинским режиссером Робертом Стуруа Театра имени Шота Руставели. Прославленный коллектив показал на сцене Азербайджанского государственного театра музыкальной комедии три спектакля, ставшие в определенной степени этапами в творческой биографии мастера, отмечающего в нынешнем году 70-летний юбилей. Предваряя начало действия, к заполнившей зал публике Роберт Стуруа обратился прежде всего для того, чтобы выразить огромную благодарность его соотечественников азербайджанскому народу за дружественные чувства и всяческую поддержку. Встретившись весной этого года с бакинцами в театре ЦНС, обладатель самых престижных званий, обласканный мировой элитой мастер Роберт Стуруа в канун юбилея рассказал бакинцам о том, как сложилась его карьера, поделился мыслями о театре и его общественно-исторической роли в жизни общества.

Судить о том, что такое режиссерский стиль Роберта Стуруа, почему его постановки так ценят коллеги и миллионы зрителей, могут лишь те, кто видел его работы. Не удивительно, что по реакции собравшихся в зале людей — искренних любителей театра с их вопросами, на которые гость отвечал пространно и охотно, Роберт Робертович понял, сколь широк кругозор наших земляков, для которых театр всегда был частью интеллектуальной жизни, какого достойного зрителя обретут его коллеги, если приедут в этот город! И данное в тот вечер обещание показать здесь спектакли своего театра он выполнил: гастроли Театра имени Шота Руставели в Баку состоялись...

Открылись они показом спектакля «Человек ли он?». Наверное, не случайно из множества работ, составляющих сегодняшний репертуар Театра имени Шота Руставели, наши гости привезли три постановки, сделанные на основе произведений классической литературы, причем два из них — инсценировки прозаических шедевров грузинских авторов, творивших в XIX веке. Оказалось, что именно знакомым с детства повестям с их яркими собирательными образами, с глубиной обобщений классиков, талантливо выразивших трагедии общества и своего времени, сегодня в литературе нет равных. Что остановить разгул человеческих пороков можно, более всего, поднеся кое-кому зеркало, в котором он с ужасом увидит себя таким, каков есть. На бессмертной повести «Человек ли он?» классика грузинской литературы Ильи Чавчавадзе, зверски убитого социал-демократами в 1907 году, воспитывалось несколько поколений граждан Грузии. Собирательный образ Луарсаба Таткаридзе — символа неуча, резонера, погрязшего в бездействии демагога, во все времена не раз «напрашивался» на сцену и был воплощен многими актерами и режиссерами.

Не сомневаясь в том, что его упрекнут в отсутствии патриотических чувств, Илья Чавчавадзе писал: «Знаю, читатель, что, к нашему несчастью, трудно среди нас сыскать человека, который не боялся бы правды... Смеясь над Луарсабом и его женой Дареджан, ты как бы смеешься над собой, а если и заплачешь, — это добрый знак: ты, очевидно, скорбишь о том, что и мы таковы, значит — и в тебе возникло желание исправиться. Дай Бог, чтобы это было так!». Могут ли быть у такого режиссера, как Роберт Стуруа, лучшие мотивации при выборе материала для постановки, чем подобный космического масштаба шедевр, легко выливающийся в яркую театральную работу, сделанную в содружестве с талантливыми коллегами — композитором Гией Канчели, художником Мирианом Швелидзе, актерами Жанри Лолашвили, Татули Долидзе и другими членами его команды.

Вторым в рамках гастролей грузинского театра в Баку стал спектакль «Невзгоды Дариспана» — тоже инсценировка прозаического произведения, повести другого классика грузинской литературы — Давида Клдиашвили, как и повесть Ильи Чавчавадзе, по словам режиссера, «отражающая боль, которая грызет мою родину более ста лет». Повесть о том, как некий живущий в провинции князь выдавал свою дочь замуж, у Роберта Стуруа обернулась эксцентричной трагикомедией из прошлой жизни на самую, как оказалось, актуальную тему.

В уже более двух лет привлекающем внимание современной публики на разных континентах спектакле «Невзгоды Дариспана», сделанном Стуруа опять же в содружестве с Гией Канчели и Мирианом Швелидзе, есть буйство эмоций и музыкальные отрывки, вызывающие определенные ассоциации, редкая на драматической сцене пластика и блестящая игра актеров. Спектакль дает возможность открыться талантам всех исполнителей, но более всего — замечательному актеру Зазе Папуашвили, герой которого пластичен, неожидан, экстравагантен и... неотразим. Огромную нагрузку уготовил постановщик одной из главных, многоплановых героинь — тетушке Марте, роль которой искренне и талантливо играет обаятельная Нино Касрадзе, а также актерам Нане Пачушвили, Эке Молодинашвили, Кэти Хитири, Давиду Гоциридзе, Звиаду Папуашвили и другим.

Под занавес гастролей гости показали бакинцам один из самых популярных в мире спектаклей — «Гамлет» Шекспира, спрос на который в интерпретации Роберта Стуруа остается прямо-таки ажиотажным. Недаром Международное шекспировское общество в Лондоне включило поставленный Робертом Стуруа в лондонском театре спектакль «Гамлет» в десятку лучших постановок этой пьесы за последние 50 лет! Такая оценка на родине Шекспира говорит о многом, тем более в условиях, когда шедевр великого драматурга, не уставая, осваивают на свой лад разные по темпераменту, таланту и убеждениям актеры, режиссеры и театры.

Думается, одна из главных удач «Гамлета» Стуруа в том, что режиссер очистил великую пьесу от пафоса. И еще. Как всегда, полифония, объемное действие в сочетании с техническими приемами сценографа Мириана Швелидзе под куполом мелодий и ритмов Гии Канчели, состоящая из густо сплетенных эпизодов, реплик, интонаций и даже выразительных пауз, придуманных и прочувствованных режиссером, во многом опирается на самоиронию героя, воспроизвести которую, кстати, великолепно удается исполнителю — все тому же Зазе Папуашвили.

По замыслу режиссера, происходящее на сцене и особенно способ существования Гамлета окрашены флером игры, некоего фиглярства — на то он и театр, чтобы разыгрывать эпизоды из жизни как бы по принципу «сказка ложь, да в ней намек». Однако он же предупреждает окружающих: «Играть на струнах моей души вам не удастся», а потому, оказавшись в центре дворцовых интриг, предстает героем, который не приемлет ложь и готов бесстрашно разоблачать предателей, властолюбцев и убийц.

Под бурные овации бакинцев закрылся занавес на сцене, три вечера предоставлявшейся ярким работам Роберта Стуруа, встречи с которыми стали окном в мировое театральное пространство.

Азербайджанские Известия.- 2008.- 12 ноября.- С. 3.