Кастрюлин С.
Мелодия любви
Фидан Касимова о Муслиме Магомаеве, твоpчестве и планах
Всю свою
жизнь народная артистка СССР и Азербайджана Фидан Касимова бережно хранит две фотографии, которые она никому
не отдает и на которых, в числе других, снялся молодой Муслим
Магомаев.
На черно-белом
снимке, сделанном около сорока лет назад в Большом зале Московской
консерватории, одна из выдающихся и ярких звезд оперной сцены молодая Фидан Касимова стоит вместе с
маэстро Ниязи, Муслимом Магомаевым
и Тамарой Синявской. Фидан чуть больше двадцати, а Муслиму - около тридцати лет. Молодые, счастливые лица...Впереди - большая жизнь, полная надежд и свершений.
Была у молодой Фидан одна маленькая мечта: чтобы Муслим
ее заметил среди десятков других талантливых девушек Нерушимого Союза. И кто
знает, поднялась бы Фидан на музыкальный олимп, не
будь тогда Муслима.
- Прежде чем
заняться вокалом, вы закончили инструментальный факультет и по классу скpипки.
- Одновременно
занималась вокалом, где у меня обнаружились неплохие задатки. А
совершенствовала я их в Москве. Со временем меня стали признавать в музыкальных
кругах. Видимо, поэтому маэстро Ниязи решил пригласить меня на свой юбилей.
- Расскажите о том
времени.
- Я была
аспиранткой Московской консерватории и впервые тогда выступила в Москве на
большом гала-концерте вместе с Муслимом Магомаевым. Я только начинала свой творческий путь, а Магомаев, уже известный в народе, еще не был народным
артистом СССР. Но уже тогда галантно ухаживал за будущей супругой Тамарой
Синявской, готовившейся выехать учиться в Италию. Хочу сказать, что, несмотря
на славу и внимание, которые артисту тогда
сопутствовали, он с интересом и уважительно приглядывался к новым музыкальным
именам, появлявшимся в Азербайджане. После моего успеха в Италии он поздравил
меня. Даже находясь вдали от него, я чувствовала его участие. При каждом новом
успехе на музыкальном олимпе он и его супруга посылали мне поздравительные
телеграммы. Магомаев и Синявская не обделяли
вниманием и мою сестру Хураман, когда ей стал
сопутствовать творческий успех.
К сожалению, в
спектаклях мне не пришлось поработать с Муслимом.
- Говорят, что Муслим Магомаев помогал делать
карьеру многим талантливым, но не имеющим влиятельных связей азербайджанцам.
- По характеру он был
прост и помогал многим, благодаря своим связям. Не надо забывать, что верхушка
власти в те годы очень его любила. Его любили и лелеяли: министр культуры СССР
Фурцева, Гейдар Алиев, Леонид Брежнев. От такого феерического успеха можно было
потерять голову, но наш Муслим не зазнался. Он помогал
своим друзьям. К примеру, я помню случай, когда он подарил пианино музыканту Сурхаю. С его помощью поэт Резник издал книжку своих
стихов. Кому-то помогал решить квартирный вопрос и приобрести недвижимость. Он
многим помогал, но взамен никогда ничего не просил и жил скромно.
- На ваш взгляд,
почему Магомаев ушел со сцены в пике славы?
- Он задумался об
уходе тогда, когда его слава перевалила свой пик. Я как-то спросила его о том,
почему при наличии такого блестящего голоса он не дает больше
концертов и практически ушел со сцены в 50 лет. Он стал убеждать меня в
том, что есть определенный возраст, когда артисту не зазорно уйти со сцены,
оставаясь, тем не менее, в памяти людей. Для себя он определил число пятьдесят.
Это число отметил и российский поэт Резник. Сейчас я думаю, что у Муслима было немало недругов, завидовавших его славе, под
сенью которой бесталанным артистам нечего было делать. И они годами старались
создать вокруг впечатлительного Муслима атмосферу,
что его время ушло, что он ничем новым не может порадовать слушателя. Я считаю,
что наш кумир неправильно поступил, поддавшись на такую провокацию. Муслим
как-то сказал:"Когда обо мне стали меньше
говорить, то и друзей стало меньше". Возможно, и это повлияло на его
решение уйти со сцены. Хотя он мог бы еще многие годы радовать своих
поклонников. И даже сегодня песни в его исполнении зажигали бы душу.
Нам, кстати, тоже
иногда неэтично дают понять, что на смену идет молодежь и пора ей уступать
дорогу. Это аксиома, с которой не поспоришь. Когда тебе в лицо бросают такой
намек, то это не может не покоробить, не вызвать обиды. Но пока я уходить не
тороплюсь. У меня еще есть много нереализованных творческих планов. Как вы,
наверное, знаете, готовится к выпуску наш с Хуpаман двойной диск. У нас много учеников, которым мы,
как певцам, помогаем состояться. К примеру, у меня учится девочка по имени Махира, солистка хоровой капеллы. На конкурсе Бюльбюля она получила вторую премию. У Хураман
есть талантливая ученица Динара Алиева, получившая третью премию на конкурсе Бюльбюля, а на Международном конкурсе им. Марии Каллас (Афины, Греция), получила вторую премию. У нас есть
еще один талантливый ученик Авез Абдуллаев. Мы должны
им помогать.
Поэтому говорить
об уходе еще рано. Только тогда, когда я почувствую, что мне уже нечего сказать
со сцены, я ее покину.
- А как вы
смотрите на то, чтобы наша талантливая музыкальная молодежь чаще выезжала в
соседние страны, чтобы и себя показать, и на дpугих посмотpеть?
- В советское
время такие мероприятия часто проводились между республиками. Назывались они
"декадами" и "Днями культуры". Все юбилеи известных
музыкантов отмечали в Москве. В те годы на мировом уровне котировалась только
советская музыкальная школа. И выступление на московской сцене для любого
музыканта было высоким стимулом для развития творчества и раскрутки. Таким
образом, уровень музыкальной культуры, скажем, союзной республики подтягивался
под столичные мерки. Поэтому в те годы у музыканта всегда была готовность к
выступлению на высоком профессиональном уровне.
- А хватало для
поездок в Москву зарплаты музыканта?
- В советские годы
высшей планкой для артиста было звание народного артиста СССР. И зарплаты
народным артистам хватало. Помогали гастроли, у нас были ставки. Сначала 13
рублей, потом 16, 18. 20. А если ты поешь в составе оркестра, ставка была
двойной. Была премия Ленинского комсомола. У народных артистов к тому же был спецмагазин. Для известных артистов всех союзных республик
были запланированы и поездки творческих делегаций за рубеж. Всем этим, как
менеджеры, занимались: министерство культуры СССР и "Общество дружбы"
с разными странами, "Москонцерт". Сейчас
всех привилегий подобного рода для народного артиста не существует. Внутри
нашей страны есть только пpезидентская
стипендия. Осталась традиция награждать за успехи талантливых артистов
квартирами. А чтобы выехать за границу в творческую поездку надо попасть в
какую-либо делегацию. Но для этого необходимо обладать достаточно высокими
связями. В Турцию нас зовут, потому что знают. А чтобы выступить в Москве в
Большом зале консерватории, надо самому платить за аренду помещения.
Сегодня для
раскрутки необходимо иметь своего международного представителя (менеджера),
нужны какие-то фонды. И еще. На Западе как-то принято чествовать музыканта еще
при жизни. Напpимеp,
пианисту Ван Клиберну, победившему на конкурсе
Чайковского, поставили памятник.
- Тем не менее,
остаться на плаву - главная проблема даже для состоявшегося за годы советской
власти музыканта. Как правило, сегодня, если кто и помогает, так только молодым
талантам. А что делать тем, кто в свое время стал мастером, но сегодня для
дальнейшего совершенствования у него нет возможностей?
- Наш
общенациональный лидер Гейдар Алиев с гордостью говорил об азербайджанской
культуре, о преемственности поколений, говорил, что надо беречь свои таланты,
потому что их немного. К чему это я? К тему, что
старые критерии в оценке того или иного человека сместились. Пример тому Муслим Магомаев, которого в
последние годы тоже особо не лелеяли. Ведь могли бы по доброте душевной, ради
престижа нашей нации найти средства и вылечить его, сделав шунтирование,
пересадку сердца, несмотря на его
"не хочу". Ведь он был и остается нашим народным достоянием.
Почему-то некоторые с какой-то претензией и укоризной говорят, что он был
певцом советского времени. И что? Карузо был певцом
конца XIX века. Разве от этого уменьшилось значение его таланта? Или Марио Ланца, или Паваротти? Монсеррат Кабалье, которая, по словам
некоторых, уже исчерпала себя, и сегодня популярна. Портрет ее висит даже в
магазинах. Глупо при оценке творческих способностей человека ссылаться на его
время или спады в его творчестве.
- Уж коли мы заговорили о таланте, не худо бы и назвать
составляющие, которые должны быть у человека в наличии, кроме таланта от Бога.
По-моему, без гармонии и равновесия в душе, невозможно ничего добиться.
- Думаю, что не
скажу ничего нового, если повторю старые постулаты. Порядочность, честность,
уважение к старшим и к истории родины - именно этих
качеств характера некоторым в нашем мире явно не хватает.
- Чем вы порадуете
ваших слушателей перед Новым Годом?
- В декабре мы с
сестрой планиpуем выступить
с новым концертом, где будут присутствовать элементы синтеза вокала и эстрадной
музыки, к примеру, джаза, в обработке Джавана Зейналлы. Одну из таких попыток синтезировать вокал и
эстраду мы уже делали совместно с Салманом Гамбаровым на концерте, где исполнялись произведения и
моего сына. Мы пытались отойти от сугубого оперного исполнения в стиле Сары Брайтман. С одной стороны, такие вещи как бы облегчают
понимание уровня оперного искусства, а с другой - не умаляют достоинства жанра.
Как-то я исполнила
в подобном ключе известную песню "Бесаме мучо" с пианистом Эмилем Мамедовым и после этого
втянулась в ретро. Захотелось спеть "Смайл"
Чарли Чаплина. Это все не случайно, и не вдруг. В каждом возрасте есть свои
интересы. Некоторые говорят: "Эта музыка не нашего времени, это
ушло". Но разве песни Пахмутовой не прекрасны?
Они и сейчас исполнияемы.
Зеркало.- 2008.- 4 ноября.- С. 8.