Алиева Р.

Возвращение «Легенды»

Фестиваль, посвященный 75-летию Арифа Меликова, вылился в настоящий праздник музыки

Под сводами возрожденного после реставрации Дворца Гeйдapа Aлиeва состоялась долгожданная и такая желанная встреча с балетом юбиляра — «Легендой о любви». Бакинцам была предоставлена счастливая возможность увидеть легендарный спектакль Санкт-Петербургского Мариинского театра.

Два дня подряд зрительный зал был заполнен до отказа, и это было самым наглядным свидетельством неподдельного зрительского интереса к спектаклю, ведь на долгие годы наш слушатель был отлучен от этой прекрасной постановки. За это время у нас успело вырасти целое поколение, не имевшее возможности лицезреть и наслаждаться одним из самых известных азербайджанских балетов.

Премьера «Легенды о любви» состоялась в далеком 1961 году на сцене Ленинградского академического театра оперы и балета им. С.М.Кирова. Молодому автору было всего 28 лет, и это была его первая крупная работа в сценическом жанре. Создание этого произведения стало возможным благодаря участию Кара Караева, в классе которого молодой композитор постигал азы мастерства, великий наставник передал своему юному коллеге заказ на создание нового балета и не ошибся в своем ученике. Да и в целом судьба оказалась необыкновенно щедра к Арифу Меликову, подарив ему возможность осуществить свой замысел в сотрудничестве с такими выдающимися деятелями культуры ХХ века, как замечательный турецкий поэт Назым Хикмет (автор либретто), прославленный хореограф Юрий Григорович и художник Симон Вирсаладзе, а также великий азербайджанский дирижер Ниязи.

Молодой автор с блеском выдержал испытание на профессионализм. Его вдохновенная музыка покорила сердца слушателей более чем в шестидесяти странах и продолжает свое триумфальное шествие по мировым сценам. Этот балет являет собой яркое воплощение и органичное слияние всех составляющих настоящего балетного спектакля: прекрасная музыка, блестяще выстроенная драматургия, великолепная современная хореография и адекватное сценическое оформление. Красота музыки, психологическая точность и глубина музыкальных характеристик, неуемная фантазия, какая-то особенная четкость и в то же время обжигающая страстность пластического рисунка танцевальных партий естественно дополнялись скупым, на первый взгляд, графическим решением сценического пространства в виде раскрытой книги с как бы ожившими живописными миниатюрами.

Спектакль Мариинского театра, представленный благодарной бакинской публике, порядком истосковавшейся по интересным балетным постановкам, воплощал единство музыки и сценографии, он показал во всей красе великие исполнительские традиции русского и советского балета, а также современное состояние прославленной труппы. Похвалы заслуживают все участники этого замечательного действа. Великолепен был оркестр, вдохновенно воплотивший сложную симфоническую партитуру балета, руководил которым дирижер, народный артист России Борис Грузин. Следует особо отметить солистов оркестра — исполнителей на духовых инструментах. С большой отдачей выступили танцовщики — и кордебалет, и, естественно, солисты, примы Мариинки: в первый вечер — сама непревзойденная Ульяна Лопаткина (Мехмене Бану), а также Екатерина Осмолкина (Ширин), Евгений Иванченко (Фархад), Игорь Кузнецов (визирь), во второй — Виктория Терешкина, Евгения Образцова, Игорь Колб. Зрители тепло приветствовали автора и всех исполнителей, наградив их долго не смолкавшей овацией.

Азербайджанские Известия.- 2008.- 25 ноября.- С. 4.