Беюкага Мешади оглы Мирзазаде (1921-2007)

В начале 1960-х годов в азербайджанской живописи появились ростки нового, так называемого сурового стиля, который стал ведущим в последующие десятилетия и оказал влияние на творчество целого ряда ведущих советских художников. Соответственно этой новой тенденции в искусстве, реалистической живописи не противопоказаны ни лаконизм, ни монументальность, ни условность изобразительного языка. Живопись, считали они, может быть обогащена элементами монументального искусства.Современная жизнь с ее многогранностью, красочностью и поэтичностью дала Мирза-заде, как и другим ведущим художникам того времени, богатый материал для создания самых различных по тематике и живописной трактовке произведений. В лучших его тематических и жанровых полотнах нашли отражение разнообразные жизненные сцены, наблюдаемые художником на нефтяных промыслах Баку, на строительных площадках, в заводских цехах, на хлопковых полях и чайных плантациях, животноводческих фермах и т.д. Героями этих полотен стали люди самых различных профессий – нефтяники, хлопкоробы, животноводы.Картины художника проникнуты оптимистическим восприятием действительности, лирическими чувствами, как, например, в ленкоранской серии работ. Обладая большими живописно-пластическими достоинствами, эти картины отличаются своеобразием индивидуальной манеры художника, которого увлекают богатство внутреннего духовного мира современников, глубина и значительность характеров, декоративная звонкость колорита и звучная материальность живописной формы.Сюжеты жанровых картин Мирзазаде внешне не сложны. В них нет как такового развернутого действия. Отображая человека в его повседневной жизни, показывая его быт и труд, художник раскрывает положительное начало, присущее им, их мысли и чувства, духовный мир и взаимоотношения.Появление в этот период в творчестве художника жанровых картин с небольшим количеством фигур, а нередко и однофигурных композиций объясняется стремлением Мирзазаде, как и других художников его поколения, преодолеть тенденции иллюстративности и описательности в живописи, а также их желанием акцентировать основное внимание на психологии персонажей.Посещение Праги в 1959 году, совершенно иной по характеру, нежели родной Баку, для него, мастера городского пейзажа, явилось сильным творческим впечатлением. Обаяние роскошных готических сооружений древней столицы, осенние туманы, обволакивающие в мягкую перламутровую дымку памятники старины, многоцветные витражи и золотые шпили соборов и ратуши, пестрые огни вечерних неоновых огней и огромные броские плакаты – все это художник мгновенно схватывал и переносил на свои холсты или на бумагу.Созданные им произведения на различные темы в таких жанрах, как живопись, графика, сценографическая живопись, как ценные образцы искусства навсегда вошли в историю нашей живописи. Эти работы представлены в Азербайджанском государственном музее искусств и Музее азербайджанской литературы имени Низами, а также в постоянных экспозициях других музеев. Произведения художника успешно демонстрировались в выставочных залах и художественных галереях зарубежных государств, снискали симпатию любителей искусства.Плодотворную деятельность Беюкага Мирзазаде осуществлял и в качестве театрального художника. Декорации, созданные выдающимся мастером, который на протяжении многих лет выполнял сценическое оформление около 20 спектаклей в азербайджанском театре с использованием синтеза различных искусств, получили высокую оценку специалистов.

Долгие годы Беюкага Мирзазаде успешно работал на педагогическом поприще, передавая молодым художникам свой богатый опыт, знания и умение.

Азербайджанский конгресс.- 2014.- 16 мая.- С.16.