Композитор Акшин Ализаде - вся жизнь как борьба!

 

Ушел из жизни Акшин Ализаде... Композитор, педагог, творец, Мастер... Он был одним из последних могикан азербайджанской музыки эпохи ее блестящего расцвета, ярким представителем той славной, неповторимой когорты поколения 60-70-х годов прошлого века, успешно продолжившей исторические завоевания и достижения великого Узеирбека и своих учителей - Кара Караева и Джовдета Гаджиева. Смерть Мастера всколыхнула музыкальный мир Азербайджана, вызвала много искренних взволнованных откликов коллег, друзей, учеников и поклонников. Из откликов в Интернете: "Ушел последний из композиторов - классиков Азербайджана ХХ века. Ушла эпоха..."Акшин Ализаде, как настоящий боец, всю свою жизнь в искусстве посвятил борьбе за прорыв нашей музыкальной культуры в общемировое пространство Музыки, за сохранение ее глубинной национальной самобытности, что впервые было достигнуто Узеиром Гаджибековым. Творческим кредо композитора было не замыкаться в сугубо национальных рамках, а уверенно идти в ногу со временем, используя самые новые, современные средства музыкальной выразительностиго формирование происходило под влиянием двух корифеев азербайджанской музыки - Джовдета Гаджиева, в классе которого он учился композиции, и Кара Караева, с которым он был близок по духу, много общался, от которого он воспринял тягу к смелым экспериментам и обостренное ощущение современностиспешным был дебют композитора. Созданная еще в годы учебы Соната для фортепиано (1959), отмеченная Первой премией Всесоюзного конкурса молодых композиторов в Москве, и Первая симфония (1962) - дипломная работа Ализаде, исполненная на фестивале «Закавказская весна», привлекли внимание публики и заслужили положительные отзывы критики. Этот успех подытожила Камерная симфония (1966), написанная в неоклассицистском духе и пронизанная светлым юношеским мироощущением и тонким воплощением народно-песенного мелоса. В ней молодой композитор обратился к самым древним, исконным пластам народных напевов. С тех пор народное искусство и его богатые традиции стали творческими приоритетами композитора. Народная музыка, ее специфические ритмоинтонации составили основополагающий стержень его почерка, стали мерилом значимости и ценности того или иного сочинения. Акшин Ализаде был тонким знатоком и великолепным интерпретатором народной музыки и искусства мугама. Композитор неоднократно подчеркивал важность изучения, сохранения и воссоздания специфических особенностей мугамного искусства, ведь именно по мугаму можно судить о богатстве и глубоких древних корнях азербайджанской музыкальной культуры. Яркими примерами этой важной, центральной линии его творчества могут служить Третья и Четвертая-Мугамная симфонии, в которых автору удалось найти индивидуальные приемы новой выразительной трактовки симфонического цикла. Он был убежден: "В мире существует много симфоний высочайшего уровня, среди них есть и гениальные, но мы, азербайджанцы, должны найти свою симфонию. Потому что именно в симфонической музыке зарождается и происходит развитие мировой музыки. И поэтому каждый из нас, композиторов, стремится сказать свое слово, чтобы наша музыка могла быть достойно представлена в мире. Это - самое трудное!"Акшину Ализаде удалось это сделать в собственном творчестве. За более чем полвека служения Музыке были завоеваны и достигнуты многие вершины. Его произведения получили признание и вошли в нашу жизнь. Пять симфоний, "Пастораль" и "Ашугская" для камерного оркестра, "Сельская сюита", "Джанги", балеты "Бабек", "Путешествие на Кавказ", "Вальс надежды", произведения для хора Баятылар, кантаты "Азерилер", "Празднество", "Песня о благословенном труде", концерт для скрипки с оркестром,поэма для виолончели с оркестром... Даже простое перечисление его сочинений наглядно показывает, как многообразна была яркая палитра его творчества.

 

Камерно-инструментальные сочинения Ализаде, такие как "Портрет художника" для скрипки и фортепиано, "Дастан" для фортепиано, "Диалог" для скрипки и органа, вошли в концертный репертуар многих азербайджанских и зарубежных исполнителей музыке Акшина Ализаде ярко выражены преклонение перед красотой родного края, его природы, восхищение его народом и культурой.Акшин Ализаде, будучи самобытным симфонистом, внес значительный вклад и в развитие азербайджанского балета. Он создатель первого в Азербайджане героико-эпического балета «Бабек». Написанное в 1979 году по поэме Сельвинского, это произведение (премьера – в 1986 году) как бы пророчески предвосхитило будущие трагические катаклизмы нашей современной истории. Для композитора образ Бабека стал символом объединения азербайджанского народа в борьбе за свободу и независимостьледующий балет «Путешествие на Кавказ» (2002), в котором нашли отражение события азербайджанской истории и образ замечательной поэтессы Хуршудбану Натаван, также воплотил животрепещущие проблемы нашей современной истории, как бы выражая принцип «прошлое в настоящем». Эта же тенденция проекции событий прошлого в современную жизнь проявилась в последнем одноактном балете «Вальс надежды» (2008), действие которого происходит в начале ХХ века, в смутные тревожные предреволюционные времена, когда разворачивалась благородная деятельность замечательного мецената Гаджи Зейналабдина Тагиева. Композитор-патриот всегда говорил о том, что он хотел увековечить в своих произведениях имена и образы людей, которые посвятили себя служению народу, родинесобой, плодотворной и привлекательной для композитора и чрезвычайно успешной областью творчества была музыка к кинофильмам и театральным постановкам. Их было свыше 50.Творческий портрет Акшина Ализаде был бы неполным без упоминания его общественной и педагогической деятельности в Бакинской музыкальной академииктивную работу Акшин Ализаде проводил и в Союзе композиторов Азербайджана. С 1985 по 1990 год он возглавлял эту творческую организацию, а в 2007 году на последнем съезде был вновь избран секретарем союза. Он был также секретарем Союза композиторов СССРго высокий авторитет в творческой среде, принципиальность, бойцовские качества характера и патриотизм, твердая гражданская позиция проявились и в бытность депутатом Верховного Совета в самый разгар карабахского конфликта.Несколько лет жизни Ализаде связаны с Турцией, где он преподавал в университете города Ван. На память об этом времени остались такие произведения, как «Университет маршы», «Ататюрк маршы», пьесы для фортепиано, а также многочисленные благодарные турецкие ученики и поклонники его творчества. Его произведения неоднократно исполнялись в Турции различными коллективами, звучали на радио и ТВшел композитор Акшин Ализаде... Всего нескольких недель не дожил до своего 77-летия. Завершил свой земной путь, оставив нам свои прекрасные сочинения. Они останутся в нашей жизни, всякий раз даря нам встречу с чудесной музыкой и ее творцом, верным сыном своей родины, своего горячо любимого Азербайджана.

 

 Рейхан Алиева

 

 Азербайджанский конгресс.- 2014.- 16 мая.- С.11.