Так кто все же виноват?

Новый спектакль Музыкального театра представляет собой веселые вариации на актуальные темы

В понедельник в помещении ТЮЗа состоялась премьера Азербайджанского музыкального театра по пьесе Абдурагим бека Ахвердиева «Кто виноват?». И значимость новой постановки прежде всего в том, что она напомнила о важной аксиоме: уважающий себя театр в той или иной мере неизменно приглашает зрителей к раздумьям о высоких проблемах бытия. Даже при том, что все реже выбирает для этого серьезный, назидательный тон. Потому что ищет и находит современные сценические формы, позволяющие, не напрягая, обеспечить неподдельный интерес, а, расслабившись и вдоволь насмеявшись, — уйти с какими-то новыми открытиями вовсе не юмористического толка.Предваряя нынешнюю встречу со зрителями, руководители объекта культуры, с недавних пор получившего название Азербайджанский государственный музыкальный театр, подготовили пресс-релиз следующего содержания:«Это спектакль о сложных взаимоотношениях мужчины и женщины на протяжении всей истории. На сей раз сельские бедняки муж и жена спорят о том, на чьей совести лежит первородный грех, а по ходу действия затевают разборки о том, кому труднее дается исполнение повседневных обязанностей, кто больше трудится. И исподволь показывая, с какой легкостью, неизвестно почему прощают обиды, часто принимая на себя нелегкие — неважно, то ли мужские, то ли женские обязанности, обнаружив, конце концов, как и почему так нужны друг другу…».Тема, прямо скажем, и философская, и житейская, и … деликатная одновременно. Но, выбирая пьесу для очередной в большом репертуаре постановки, директор театра Алигисмет Лалаев не просто увидел в ее сюжете не потерявшую и сегодня актуальность. Тут есть и иное. С одной стороны, заинтересовал материал пьесы писателя-классика А.Ахвердова, ратующего в своих произведениях за нравственные идеалы, за ответственность каждого человека перед обществом за воспитание будущих поколений. С другой — талант Ахвердова как автора, сатира и тонкий юмор которого всегда импонируют вкусам именно современных (в каждое время) зрителей.Такие доводы руководителя театра не могли оставить равнодушной и автора приглашенного на постановку режиссерского проекта Ираду Гезалову, о которой хочется сказать не только в связи с премьерой. С обретением независимости в Азербайджане получили возможность для самовыражения многие деятели культуры, а самые талантливые из них, обретя право быть услышанными, даже создали собственные театры. Замечательный режиссер Вагиф Ибрагимоглу, превратив свой театр «Йуг» в некую стартовую площадку для сложнейших экспериментов со сценическими формами, инсценировками мировой классической прозы, тогда практически заложил основу новой режиссерской школы, многочисленные воспитанники которой сумели буквально вывести из рутины многие театральные коллективы страны.Осуществив много знаковых постановок в театре «Йуг» за те девять лет, что проработала под руководством мэтра, Ирада Гезалова отправилась в Москву. Стажировалась в Центре Мейерхольда — в Школе-студии МХАТ, закончила магистратуру и теперь вот как опекаемый Министерством культуры и туризма Азербайджана свободный художник с большим успехом ставит спектакли в разных театрах страны.Как рассказала после премьеры Ирада ханым, ее увлекла идея А.Лалаева, а актеры руководимого им театра просто вдохновили на множество придумок и забавных трюков, ставших органичной основой действия, в котором немало мудрых изречений, житейских подробностей, принимаемых зрителями близко к сердцу.Стараниями единомышленников и коллег — художника Набат Самедовой, балетмейстеров — народной артистки Тараны Мурадовой и Галины Семеновой, заслуженной артистки Фариды Меликовой режиссер создала яркий, динамичный, мобильный спектакль, украшением которого, безусловно, стали талантливые актеры — Чингиз Ахмедов в роли Касым бея, Гусейн Алили (Махмуд) и Гюльтадж Алили (Бахар), а также Эльмеддин Дадашев (Кот-искуситель).

Супружеская пара Гусейн и Гюльтадж Алили — поистине талантливые лицедеи, пластики и вокальных данных которых хватает на выполнение самых непростых профессиональных задач, но в самую большую заслугу им от души хочется поставить безграничную искренность. Ту, что, украшая талант, обеспечивают особый темпоритм, настрой и ауру сценического пространства, заражая партнеров и восхищая зрительный зал.

Пересказывать такое действо — просто грех. Это нужно видеть, слышать и — оценить по достоинству самому.

Галина МИКЕЛАДЗЕ

Азербайджанские известия.- 2013.- 8 мая.- С.3