С любовью к балету

 

Новая книга Галины Микеладзе стала, по существу, летописью хореографического искусства в Азербайджане

 

Книга известной азербайджанской журналистки Галины Микеладзе «Балет Азербайджана» представляет собой сборник ее статей, публиковавшихся в нашей прессе в течение последних двадцати лет. И они, по существу, — летопись событий, связанных с развитием хореографического искусства в Азербайджане со времен его зарождения и до наших дней.

Представляя книги читателям, народный артист СССР, ректор Бакинской музыкальной академии Фархад Бадалбейли в предисловии отмечает: «У нас вообще мало пишут о балете — активно живущей структуре развитого в Азербайджане искусства, а тут такой всесторонний обзор! В сборнике «Балет Азербайджана» есть написанные с любовью и знанием ситуации материалы об историческом пути хореографического искусства в Азербайджане от зарождения специальной школы до триумфальных постановок на главной музыкальной сцене страны — в Государственном театре оперы и балетанакомые по прежним, написанным по разным поводам публикациям материалы в сборнике действительно воспринимаются как некая летопись, как сквозной анализ событий… Заслуженный журналист Галина Алекперовна Микеладзе сделала это добротно, честно, профессионально и от всей души. Большое ей за это спасибо»нига состоит из четырех разделов: «Творческие портреты», «Спектакли», «Школа» и «Гости». А в качестве вступления автор разместила свою аналитическую статью, которую написала для первого номера альманаха Министерства культуры и туризма Азербайджана «Mяdяniyяt», изданного в 2008 годуак всё начиналось? Десятки лет со школьной скамьи, регулярно посещая Азербайджанский государственный театр оперы и балета, будущий автор книги вольно или невольно прослеживала творческие события, происходившие в нем. В годы учебы в Московском университете имени М.В.Ломоносова Галина Микеладзе не пропускала ни одного спектакля Большого театра, читала отзывы о них. А еще покупала составившие ее скромную библиотеку книги по истории балета с уникальными фотографиями и завораживающими рассказами о корифеях, стоявших у его истоков. Тогда она и почувствовала себя уже настолько осведомленной, что для дипломной работы выбрала тему «Работа редактора над серией монографий о мастерах ленинградского балета», чтобы достаточно уверенно проанализировать написанные известными критиками книги о выдающихся балеринах Дудинской и Вечесловой и танцовщиках Чабукиани и Сергееве.

Позднее, когда Галина Микеладзе пришла в журналистику, балет не так уж часто становился объектом ее внимания, однако, оставаясь заинтересованным, даже очарованным зрителем-завсегдатаем, она не упускала случая написать для газет или журналов материал о том, как балет Азербайджана наращивает силы. Ей посчастливилось присутствовать на уроках в хореографическом училище, на репетициях в зале театра и даже на экзаменах, где она вникала в «технологию» этого уникальнейшего из утонченных искусств, а главное, проверяла свои впечатления и суждения в обстоятельных беседах с профессионаламиалина Микеладзе застала времена, когда труппа была малочисленной, однако они «замахивались» и на «Девичью башню» с массовыми, в том числе классическими, дивертисментами в сцене сна, и на большой классический балет «Раймонда» на музыку А.Глазунова. Ставили и «Красный мак» Р.Глиэра. А драматически напряженный «Бахчисарайский фонтан» Б.Асафьева настолько взволновал ее, что, оказавшись в Крыму, она, по собственному признанию, поцеловала тот самый фонтан, который вдохновил А.С.Пушкина на создание гениальной поэмы своем новом сборнике, посвященном балету, Галина Микеладзе хронологически излагает события тех лет — приводит зарисовки о последовательно пополнявших репертуар премьерах, а также некоторые детали, характеризующие усилия по совершенствованию мастерства, работу над образами. Показывает на примерах, что балет — искусство фанатически преданных ему людей, что корысть, самомнение ему противопоказаны. Рассказывает, как главный балетмейстер театра и художественный руководитель хореографического училища Гамэр ханым Алмасзаде заботилась о том, чтобы расширялся репертуар за счет классических постановок. Что она много сделала для появления балетных партитур азербайджанских композиторов на национальном материале — тех, что десятилетиями пользуются успехом у зрителей в исполнении все новых артистов, постоянно пополняющих растущую труппувтор книги подчеркивает и тот факт, что при поддержке государства и лично общенационального лидера Гейдара Алиева наш театр преодолел глубокий кризис 90-х годов.Галина Микеладзе в своих статьях нередко апеллирует к балетным терминам, возможно, непонятным широкой публике. Сама она объясняет это желанием приобщать к балету все большее число почитателей, пропагандировать его с помощью деталей, которые помогут познавать, понимать и любить балет, ходить на спектакли, будучи «вооруженными». Таково, например, ее пространное интервью с директором Бакинского хореографического училища (БХУ) Нейлюфер Керимовой. В нем, как и в перечислении имен выпускников училища, с большим успехом выступающих на многих сценах мира, отчетливо проступает, по собственному признанию Галины Микеладзе, желание влюбленного в балет журналиста заинтересовать потенциальных абитуриентов, с которыми у БХУ сейчас «напряженка». Да и с выпускниками — тоже. Вот как говорит об этом сама Микеладзе: «Самых талантливых из выученных у нас буквально с руками отрывают столичные театры России и даже дальнего зарубежья. Яркий пример — солист прославленного Мариинского театра Санкт-Петербурга Тимур Аскеров, получивший золотую медаль из рук Ю.Григоровича на Московском конкурсе. Сразу после выпускного экзамена уехали и братья Мамедовы — их тоже пригласили в Мариинку…»

Говоря о гастролях зарубежных мастеров балета в Баку, Галина Микеладзе отзывается о них так: «Это и забота о зрителях, и для наших артистов школа. Однако и нам есть что показать — и в Большом театре выступали, и в других городах и странах…»

Идея «балетного» сборника родилась у Галины Микеладзе, когда она взялась за интервью с только-только получившим минувшим летом, в год 140-летия азербайджанского театра, звание народного артиста солистом Гюльагаси Мирзоевым. Она вспоминает: «Поздравляя Гюльагаси Мирзоева с высокой наградой и перечисляя вехи его творческой биографии, я вдруг зримо увидела, что он — плоть от плоти того балета, нынешний день которого отличается глубокой содержательностью благодаря нравственному искусству, опирающемуся на сплав органично объединившихся творений гениальных литераторов, композиторов и талантливейших хореографов мира. Вот он — герой воплотившего народную легенду первого азербайджанского балета «Девичья башня», терзаемый вероломством шаха восторженный сельский парнишка Полад. Вот трагический шекспировский Ромео — персонаж одноактного балета «Ромео и Джульетта» на музыку П.Чайковского, Юноша в миниатюре на музыку «Классической симфонии» С.Прокофьева и в экспансивном «Болеро» по М.Равелю, Солист в романтической «Шопениане», олицетворяющий благородные образы гениальной музыки… О каждом своем герое Гюльагаси должен знать все еще до того, как начнет изучать порядок движений и элементы танца. Оттого, конечно, и обретает значимость каждая с его участием постановка. Вот тогда, во время интервью с этим замечательным артистом, у меня и родилась идея создания сборника, посвященного балету. И не случайно на обложку моей книги вынесена фотография Гюльагаси Мирзоева в роли Меджнуна в балете на музыку Кара Караева — как символ балета Азербайджана.

Айгюн МАМЕДОВА

Азербайджанские известия.- 2014.- 19 марта.- С.- 3