Яркий дуэт в блестящем окружении

«Жизель» — всегда настоящий балетный праздник. Так было и на сей раз

В эти дни в нашей культурной жизни произошло событие, не оставшееся без внимания ценителей балета: из Киева прилетела великолепная вилиса Жизель — украинская прима-балерина, обладательница золотых медалей и четырех первых премий международных конкурсов Ольга Голица со своим не менее титулованным партнером — чешским танцовщиком Яном Ваня.

Если говорить о выступлении в балете «Жизель» этого блестящего интернационального дуэта, то только в восторженных тонах. Удивительная легкость, «невесомость» полетных прыжков на сцене, словно закон притяжения действителен не для всех. Помимо великолепной техники дуэт О.Голица — Я.Ваня пленил публику удивительной эмоциональной составляющей — теплой и в то же время искристой аурой, которая буквально электризовала зрительный зал.В целом к «Жизели» у балетоманов отношение особо трепетное. Во-первых, сюжет, балансирующий между реальностью и фантасмагорией. Он повествует о крестьянской девушке Жизель, полюбившей вроде простолюдина Альберта, но который, как выясняется позже, не только граф, но и жених красавицы-дворянки. Жизель сходит с ума и умирает. Альберт, не в силах забыть Жизель, приходит ночью к ее могиле. Вилисы, души обманутых девушек, умерших от несчастной любви, вовлекают графа в смертельный хоровод, но появившийся светлый дух Жизели защищает и спасает Альберта от неминуемой гибели.Во-вторых, гениальная, по-французски изящная дансантная музыка Адольфа Адана, под которую даже страдать и умирать приятно, что ни номер — то классический шлягер.В-третьих, «Жизель» — настоящий балетный праздник и для глаз, и для души, в котором есть всё: любовь, романтика, измена, злые чары, против которых и борются главные герои, па-де-де с вариациями, стилизованные под старину костюмы. Словом, все то, что составляет суть классического балета.К тому же партия Жизель весьма интересна и с точки зрения актерского мастерства. В балете два акта и оба очень разные: один земной, другой фантастический, воссоздающий полуночный мир духов, — вилис. И Жизель, созданная Ольгой Голицей, разнопланово раскрывает истинную женскую сущность: то она простодушно, весело, легко порхала среди подруг, чисто по-женски восхищалась роскошью одеяния знатной дамы и подаренным ею ожерельем. То удивительно хрупка, почти бесплотна в полетных прыжках сцены царства мертвых вилис. То была экспрессивной и одновременно трогательно-беззащитной в трепетных взмахах тонких рук в сцене сумасшествия героини, то словно тряпичная кукла с «пустыми» кукольными глазами, «на автомате» воссоздает свои движения из сцен-эпизодов счастливого прошлого, а внезапно очнувшись, «бьется» среди людей, будто смертельно раненая птица. Недаром во время такого проникновенного исполнения украинской примой сцены безумия в зрительном зале стояла абсолютная тишина.А каким великолепным (и технически, и драматически) оказался Ян Ваня в партии графа Альберта! Никогда бы не предположила, что в сугубо «женском» балете, каким является «Жизель», исполнитель мужской партии может «перетянуть» большую часть зрительского внимания на себя. Особенно хороши были прыжковые вариации и его проноски Жизели во второго акта — казалось, что Жизель едва касалась пола ножкой, летая на сильных вытянутых руках своего Альберта. Приятное удивление вызвало осуществление Я.Ваней эффектного, сложного в техническом плане и столь редко исполняемого entrechat six — одного из видов антраша.И с точки зрения артистизма у Яна Ваня были все составляющие — и изящный аристократизм графа, и деликатность жеста в любовных сценах, и драматизм в сцене вилис. Да и внешне Ян Ваня — высокий и статный — весьма гармонично смотрелся в амплуа героя-любовника, который может вскружить голову любой девушке, не говоря уже о деревенской простушке Жизель.Замечательно смотрелись и ведущие солисты отечественной балетной труппы театра: Эльмира Сулейманова в партии холодной и непреклонной повелительницы вилис — Мирты и Анар Микаилов в партии ревнивого и отвергнутого лесничего Ганса. И женский кордебалет весьма заслуженно удостоился аплодисментов во время исполнения «плывущих» арабесок. Общее впечатление от музыки традиционно подпортили неаккуратные пассажи флейт для столь чистого и парящего первого акта и соло виолончели во втором акте.Впрочем, весь спектакль оставил ощущения настоящего чуда, маленького (пусть и с печальным финалом) волшебства, которого так не хватает в безумном ритме современной жизни.

Азербайджанские известия.- 2015.- 14 октября.- С.3.