Кямран ШАХМАРДАН, режиссер:«Театр не всегда должен развлекать. Меня это утверждение бесит»

Предстоящей осенью на сцене Азербайджанского государственного русского драматического театра будет представлен новый спектакль известного азербайджанского режиссера Кямрана ШАХМАРДАНА, проживающего в Финляндии. О себе и своей работе он рассказал в интервью Sputnik Азербайджан.

— С чем связан ваш нынешний приезд в Баку?

— Новый театральный сезон осенью Русский драматический театр откроет премьерой моего спектакля «Игры дьявола», поставленного по пьесе Эльчина Эфендиева. Эта постановка о том, что иногда мы даже не понимаем, не осознаем, насколько мы одиноки в отношениях, что каждый из нас давно уже потерял себя. Вот уже десять лет, как я сотрудничаю с Эльчином. И могу признаться, что он мне интересен. Я уже ставил «Квартирантов ада» в Русской драме и «Телескоп» в Аздраме, и в этом году вновь работаю над его очередной пьесой. Для меня это триптих — трилогия, драматургически связанные друг с другом произведения. Это страсти по Богу, по потерянному раю и обретенному аду. Это размышления на тему бытия.

А что касается пьесы «Убийца», то это совсем другая история. Она мне понравилась именно человечностью, глубокой человеческой трагедией и неотвратимостью наказания. Интересно, что «Убийцу» я ставил в России, в Санкт-Петербурге — в театре «Балтийский дом», и неудивительно, что спектакль очень востребован. Пьеса мне настолько понравилась, что я решил ее экранизировать в Тбилиси, с грузинскими актерами, за минимальный бюджет. Я просто очень захотел снять это кино и решил сделать это своими силами. Когда был готов предварительный материал, я смог заинтересовать и Министерство культуры Азербайджана. И, слава Богу, они меня поддержали, несмотря на то, что это мой первый большой проект. За это я им очень благодарен.

Я верил в свой проект и очень хотел его сделать. Я продал свою дорогую спортивную машину, заложил дачу и на эти деньги начал снимать кино.

— Подготовка к спектаклю уже началась?

— Да, процесс пошел. Художник постановки — Валерий Погуновский из Петербурга, хореограф — Камилла Гусейнова, а роли исполнят Мабуд Магеррамов, Мелек Аббасзаде, Аян Миркасимова, Олег Амирбеков и многие другие актеры. Думаю, в начале осени будет премьера.

— Вы уже долгое время живете за границей. Никогда не жалели, что уехали из Азербайджана?

— Я очень люблю Азербайджан. Несмотря на то, что мы живем в Финляндии, моя дочь Чинара в совершенстве владеет азербайджанским языком. Она — моя маленькая Родина. Я каждый день разговариваю с ней на родном языке. Я очень люблю и Финляндию, она уже стала моей второй Родиной.

— Как вам удалось продвинуться в Финляндии и достичь больших успехов?

— В этом году исполняется 15 лет моему Международному театральному фестивалю Black and White и театру. В июне будем отмечать юбилей, и со всего мира ко мне приедут друзья, в том числе из Азербайджана. Я счастлив, что могу позволить себе ставить то, что я хочу. У меня есть своя маленькая труппа. Конечно, для театра 15 лет — это немного, но для человеческой жизни — это немалый срок. Концепция моего фестиваля — это театр без границ. Я пытаюсь каждый год привозить на фестиваль все самое интересное. Моя цель — показать, что театр многолик, неоднообразен.

— Насколько востребован ваш театр в Финляндии?

— Сейчас не только в Финляндии, но и во всем мире театр переживает второе рождение. Наконец-то это пришло и в Баку. В Европе очень сильный театральный бум. Дни кризиса театра уже позади. Я — оптимист и всегда, когда мне что-то надо, беру и делаю. Пытаюсь не слушать чужих советов.

— По каким критериям выбираете спектакли, которые ставите?

— В Эстонии я недавно поставил спектакль «Утиная охота» по мотивам одноименной пьесы Александра Вампилова. Для меня театр — это не только развлечение, но и возможность достучаться до себя, ну и, конечно, мне хочется сделать хорошее шоу, которое тронет людей и заставит их сопереживать. Пьесы сами меня находят. Иногда случайно попадается какая-то книга или фильм, которые меня трогают, и я понимаю, что эта книга перевернула весь мой мир. Пьесы — они живые и живут своей судьбой, их невозможно коллекционировать. Я практически не держу дома книги: прочитав, всегда кому-то их отдаю. Считаю, что они должны путешествовать, как и спектакли. Я просто пью книги глотками до конца.

— Всегда ли ваш выбор бывает удачным?

— Я не выбираю случайных пьес. Я поставил почти всю классику. Очень люблю этот жанр, но рассказываю ее по-новому, немного осовремениваю и, пронеся через себя, даю ей новую жизнь. Не бывает старых пьес, бывают мертвые режиссеры, которые просто копируют то, что написано автором. Этого ни в коем случае нельзя делать. Нужно, прочитав пьесу, отложить ее в сторону и рассказать по-своему. Если она тебя, конечно, тронула.

— Будучи в Баку, посещаете спектакли?

— Мне не интересно после театра идти в театр. Если хожу, то в основном чтобы выбрать интересный проект для своего фестиваля. Я никогда не обсуждаю своих коллег, потому что слишком увлечен собой.

— Чего не хватает азербайджанскому театру?

— К сожалению, мы упустили тот момент, когда потеряли советский театр. У нас был очень хороший азербайджанский советский театр. Мы упустили театр, который в свое время поднимали Араблинский, Гаджибеков. Они же и создали антологию азербайджанских характеров. Сейчас нам нужно собирать все заново. Я из тех людей, которые видят стакан наполовину полным, но не пустым. Мы — последнее поколение, которое видело советскую школу и знакомо с прогрессивным советским театром, а также современным европейским театром. Имея собственный национальный театральный язык, мы можем синтезировать и делать что-то, если нам дадут возможность.

— Что интересно сегодняшнему зрителю?

— Театр — это зеркало общества. К сожалению, эту функцию сегодняшний азербайджанский театр не выполняет. А для того чтобы он ее выполнял, нужны новая драматургия, свежий режиссерский взгляд, чтобы затрагивать социальные и психологические проблемы. Театр не всегда должен развлекать. Меня это утверждение бесит. Жизнь — это вечная борьба. Я, например, ушел из дома в 17 лет без средств к существованию и всего добился сам. Я просто делал свое дело и живу в том мире, который придумал сам.

НАША СПРАВКА

Театральный фестиваль «Черного и белого» проводится ежегодно с 2004 года и является одним из самых престижных международных событий в Финляндии. Создателем и руководителем фестиваля является проживающий в Финляндии известный деятель кино и театральный режиссер Кямран Шахмардан. Идея фестиваля заключается в объединении культур мира и усилении дружественных связей между различными народами. На днях в финской Иматре в рамках XV Международного театрального фестиваля «Черного и белого», основателем которого является Кямран Шахмардан, было отмечено 100-летие АДР. Торжественный концерт прошел в крупнейшем зале города «Карелия». На фестивале состоялась презентация нового камерного оркестра «Деде Горгуд», созданного под патронажем Международного фонда тюркской культуры и наследия, в состав которого входят азербайджанские, турецкие и узбекские музыканты. Оркестр выступил под управлением народного артиста Азербайджана, профессора Ялчина Адигезалова, представив программу «Жемчужины тюркского мира». Солистами концерта были заслуженный артист Азербайджана Ильxам Назаров, тарист Орхан Зейналов и проживающий в Финляндии 15-летний скрипач Эмиль Хартикайнен.

Азербайджанские известия.- 2018.- 30 июня.- С.1, 3.