Камран ШАХМАРДАН, художественный руководитель театрального фестиваля M.A.P:«Наш фестиваль соединяет культуры посредством театрального моста»

В Баку стартовал третий Международный театральный фестиваль M.A.P. На ведущих сценах столицы начались показы спектакли лучших театров ближнего и дальнего зарубежья — в программу фестиваля вошли 16 представлений в разных жанрах и от разных театральных школ. Об этом и многом другом — в беседе корреспондента «Азербайджанских известий» Самиры КЯЗИМОВОЙ с художественным руководителем фестиваля M.A.P., членом Культурного фонда Финляндии, Международного союза кукольных театров (UNIMA) и Europa Move Award, режиссером Камраном ШАХМАРДАНОМ.

— Расскажите о программе третьего Международного театрального фестиваля M.A.P. Чем он примечателен в этом году?

— Фестиваль стартовал в начале сентября гастролями российского Государственного академического театра им. Вахтангова. Тогда на бакинской сцене с большим успехом были представлены три интереснейших спектакля «Евгений Онегин», «Крик лангусты» и «Медея». И вот сейчас, с 10 октября, M.A.P. продолжает свою работу. В течение десяти дней бакинские зрители и гости азербайджанской столицы увидят множество необычных и смелых постановок. Фестиваль проходит на семи площадках — в Азербайджанском государственном академическом русском драматическом театре, Творческой сцене UNS, Центре современного искусства Yarat!, Азербайджанском государственном академическом музыкальном театре, Азербайджанском государственном кукольном театре, Азербайджанском государственном академическом национальном драматическом театре и Оперной студии при Бакинской музыкальной академии им. Уз.Гаджибекова. Одним словом, M.A.P. использует все лучшие театральные сцены Баку. Зрители уже увидели мой спектакль «Сборище сумасшедших», которую я поставил по одноименной пьесе классика азербайджанской литературы Джалила Мамедгулузаде, а также пьесу «Человек из Подольска» в исполнении актеров петербургского театра «Приют комедианта». А сегодня на сцене Yarat! можно будет посмотреть спектакль «Пух и прах» от Русского инженерного театра АХЕ. Это один из самых необычных российских театров. Потому что он создан не актерами и режиссерами, а художниками. В его постановках всегда присутствует доля фарса и абсурда с разным настроением.

Питерский театр марионеток «Кукольный дом» представит «Золушку» и «Спящую красавицу». Как утверждает сценарист и постановщик Александр Максимычев, это спектакли для детей, которые думают, что они уже взрослые, и для взрослых, которые понимают, что, в сущности, еще остались детьми. Все роли исполняет Эллина Агеева, которая демонстрирует виртуозное владение марионеточной техникой и недюжинное актерское дарование.

Новый Рижский театр привезет в Баку спектакль «Соня», поставленный известным латвийским режиссером Алвисом Херманисом по мотивам одноименного рассказа Татьяны Толстой. Кстати, это одна из моих любимых работ рижской труппы. В главных женских ролях — актеры-мужчины, что придает действу еще более интригующий характер.

13 октября выступит Академический малый драматический театр — Театр Европы. Питерцы покажут бакинцам знаменитого «Дядю Ваню», поставленного режиссером Львом Додиным по одноименной пьесе Чехова. В рамках фестиваля зрители увидят также «Универсальную историю» испанского режиссера Давида Эспинозы — уникальный спектакль, такое своеобразное театральное путешествие по разным этапам развития цивилизации, в котором элементами игрового повествования становятся предметы, кукольные и скульптурные фигурки, видеопроекция, хореография. Кукол Давид Эспиноза сам не делает, он просто покупает их в магазинах, герои его спектаклей вполне помещаются в чемодане, а сцены достаточно размером со стол. Кстати, эта постановка предназначена для взрослых, чем особенно интересна. Думаю, азербайджанские зрители ее оценят.

Хотел бы отметить также еще один необычный спектакль режиссера Поля Морокко — «Три сумасшедшие гитары –El Guapo, El Gentleman и El Grotesco». Комедия в стиле фламенко, которую представляет англо-испанский театр OLE, — тоже довольно необычное для наших зрителей действо. Надеюсь, бакинцам понравится.

На фестивальных сценах выступят также экспериментальный финский театр WHS с постановкой «Отъезд», израильский театр современного танца «Киббуц» со спектаклем «Убежище», итальянский театр Sardegna с драмой «Макбет». Зрителей порадуют также российский театр «Ателье» с музыкальным представлением MoscowBoys, израильский театр Puppet Cinema с постановкой «Соль земли» и венгерский театр Recirquel Company с феерическим шоу «Ночной Париж».

Помимо спектаклей в программе фестиваля мастер-класс по актерскому мастерству Алексея Гуськова, лекции Льва Додина и Томаса Ирмера.

— А по какому принципу строилась фестивальная программа? Как отбирались спектакли?

— Фестиваль M.A.P. означает music (музыка), art (искусство) и performance (перформанс) — сочетание различных форм театрального искусства. Вообще театр — мистическое пространство, которое я пытаюсь исследовать. Актер и зритель живут в этом пространстве, взаимно сопереживая друг другу, и каждый выбирает свое. И концепция фестиваля M.A.P. построена на такой свободе выбора. Это еще и опыт взаимодействия различных театральных структур, и площадка общения для профессионалов и публики. Подобного рода мероприятия расширяют границы познания искусства, сближают актеров со зрителем. Наш фестиваль, разрушая границы, с помощью театрального моста соединяет культуры и объединяет вокруг этого события сопереживающих людей.

Мы стараемся удивлять зрителя новыми идеями, учитывая новые тенденции в театральном мире. И потому привозим в Баку и классику, и современное, и экспериментальное.

— Фестиваль открылся вашим спектаклем «Сборище сумасшедших», поставленным по мотивам одноименной пьесы азербайджанского классика Джалила Мамедгулузаде. Это современная интерпретация известного произведения?

— Он создан по инициативе Yarat! Специально к открытию фестиваля М.А.Р. «Сборище сумасшедших» — синтетический спектакль, в котором органично соединены литература, музыка, вокальное искусство, драма, хореография. Если все суммировать, то можно сказать, что это сатирический этно-рок-мюзикл. Действие происходит в Иране, в городе Тебризе, и является своего рода манифестом против невежества, фанатизма и темных сил старого общества. Это одна из лучших пьес Джалила Мамедгулузаде, которому в этом году исполнилось 150 лет.

— В программе фестиваля значатся также шесть российских театральных коллектива. В чем, по-вашему, особенность русской театральной школы?

— Русская театральная школа всегда считалась одной из сильнейших в мире. Старшее поколение азербайджанских зрителей, образно говоря, было воспитано именно в традициях этой школы. Оргкомитет фестиваля M.A.P старается не забывать об этом. Для нас чрезвычайно важно сохранять культурные и театральные отношения с Россией. Мы приглашаем лучшие российские труппы, стараемся разнообразить фестивальную программу необычными и значимыми постановками.

— Вы давно живете и работаете в Финляндии, где создали международный театр-фестиваль White and Black…

— В Финляндии я живу уже более 16 лет. В 2004 году организовал международный театр-фестиваль White and Black, который за довольно короткое время стал очень популярным. На фестивале выступали театральные коллективы из 44 стран, было представлено более 200 различных спектаклей и представлений. В течение десяти с лишним лет зрители увидели разные театральные направления: начиная от балета и пантомимы, заканчивая драмой и оперой. Основная идея фестиваля — показать международный театр во всех его проявлениях. Сейчас полным ходом идет подготовка к 16-му фестивалю, который стартует в конце июля 2020 года. Его тема — «Эмоции как лекарство для души». Уже даны анонсы выступлений фольклорной группы из Эстонии TRAD.ATTACK! и хореографической постановки Сюзанны Лейнонен (Финляндия), раскрывающей тему ограничений и предубеждений, связанных с нашими телами.

Самира Кязимова.

Азербайджанские известия.-2019.- 12 октября.- С.1;3.