В Баку открылся фестиваль PARTICIPATE Baku Public Art,
организованный Пространством современного искусства YARAT!
15 марта в Баку открылся фестиваль PARTICIPATE
Baku Public Art,организованный
Пространством современного искусства YARAT!
На открытии фестиваля руководитель
Пространства современного искусства YARAT! Аида Махмудова проинформировала о
новом проекте. Отмечалось, что в прошлогоднем фестивале 012 Baku
Pablic Art принял участие
21 художник. В этом году фестиваль собрал 10 азербайджанских и зарубежных
художников.
Презентации работ художников из Азербайджана,
России, Великобритании, США, Грузии и Нидерландов будут проходить на протяжении
последующих 6 месяцев в разных частях города. В число фестивальных работ вошел
и «Паркоцикл» — передвижное, управляемое вручную
творение арт-группы «Ребар»
(США), которое способно перевозить с места на место кусочек парка, и гигантский
надувной резиновый утенок работы Флорентина Хофмана
(Нидерланды), и философски-исповедальная инсталляция Афет
Багировой (Азербайджан). Ключевой характеристикой
фестиваля, который будет сопровождаться серией лекций, семинаров и
мастер-классов, явится участие зрителей.
Азербайджан на фестивале представляют: Афет Багирова, Орхан Мамед, Фархад
Хагвердиев, Чингиз Бабаев, Сабина Шихлинская. Иностранные
участники — Наиля Аллахвердиева (Россия), арт-группа «Ребар» (США), арт-группа «Бульон» (Грузия), Флорентин Хофман
(Нидерланды), Патрицио Форрестер&Armstrongers
(Великобритания).
Фестиваль PARTICIPATE Baku
Public Art открылся перформансом «Квартира №9» грузинской арт-группы
«Бульон», которая также представляет официально свою страну в этом году в
грузинском павильоне на Венецианском биеннале. В присутствии гостей фестиваля художники выкрасят
квартиру в белый цвет, ограничивая тем самым свободу передвижения
присутствующих. Этот перформанс исследует вопрос
личной свободы в общественных пространствах и главным образом отсылает нас к
советским и постсоветским реалиям. Как утверждают сами художники: «В эпоху
Советского Союза понятие общественного пространства отсутствовало в принципе.
Понятие «общественное пространство» применялось государством по отношению к
пространствам, используемым им для политической пропаганды».
Нидерландский художник Флорентин Хофман привнесет некоторую игривость и нотку юмора в
программу фестиваля своей 12-метровой работой «Резиновый утенок». Гигантская
надувная фигура проникнута нежными детскими воспоминаниями и вызывает отклик в
сердцах многих зрителей. Сам художник говорит: «В работе есть нечто глубоко
личное, но вместе с тем и универсальное, позволяющее снять культурные, языковые
и возрастные ограничения». Неожиданная встреча с «Резиновым утенком» способна
удивить и обрадовать зрителя, полностью изменив наше представление о
современном искусстве в городской среде.
«Паркоцикл» арт-группы «Ребар» — это
небольшой мобильный кусочек парка с единственным деревом, который будет
циркулировать по городу Баку. Авторы определяют свою работу как «управляемая
человеком система по перераспределению публичных пространств». «Паркоцикл» дает немедленный доступ к зеленым насаждениям
жителям того района, где он припаркован, а впервые он был представлен публике в
Сан-Франциско в 2007 году. Своим проектом в Баку арт-группа
стремится расширить функции и возможности жанра паблик арт-скульптуры,
а также повысить общую информированность и подчеркнуть важность зеленых
насаждений.
Проекты, предложенные азербайджанскими
художниками, нацелены главным образом на вовлечение зрителей в творческий
процесс и фокусируются на повседневных переживаниях тех, кто живет и работает в
Баку. Афет Багирова, автор
проекта «Расскажи мне свой секрет» просит зрителей на условиях полной
анонимности поведать свои тайны гигантскому искусственному уху, а также
услышать тайны других людей (для этого достаточно всего лишь надеть наушники).
Философский мультимедийный
проект Чингиза Бабаева, получивший название «Позитив
или Негатив?», выявляет и оценивает общественные умонастроения посредством
опроса прохожих.
Автора работы «V.I.P. Подземный переход» Орхана Мамедова волнуют урбанистические реалии сегодняшнего
Баку. Автор надеется повысить общественную сознательность и вызвать у горожан
желание пользоваться подземными переходами. Для этого он декорирует несколько
малопосещаемых городских подземных переходов, создав эффект гламурности
и эксклюзивности
Художник Фархад Хагверди, напротив, в своей работе рассматривает наиболее
«частное» из публичных пространств — пространство городского дворика. В ответ
на активно ведущиеся в столице работы по реставрации фасадов зданий художник
постарается преобразить дворовое пространство, часто остающееся без внимания.
Таким образом он стремится пробудить интерес у местных
жителей.
Представленные в рамках проекта PARTICIPATE
работы разнятся по технике исполнения и смысловой нагрузке, а сам фестиваль в
ближайшие 6 месяцев готовится изменить облик города. Художники
стремятся взаимодействовать с городской средой на общественном и творческом
уровнях, а также привлечь внимание к ряду проблем, которые, как им кажется,
могут быть разрешены посредством паблик арта.
Фестиваль включает в себя образовательные
мероприятия с участием художников, кураторов и приглашенных лекторов со всего
мира. Это позволит международной общественности увидеть Баку и Азербайджан в
ином качестве — места, где создается революционно новое искусство.
По итогам выставки будет издан
иллюстрированный цветной каталог.
Пространство современного искусства YARAT! —
это некоммерческая организация, основанная в 2011 году Аидой
Махмудовой с целью создания платформы для межкультурного диалога и углубления
понимания современного искусства в Азербайджане.
YARAT! (что переводится с азербайджанского как
«Твори!») реализует свои задачи посредством выставочных, образовательных
проектов и арт-фестивалей. Главной своей целью
организация считает усиление диалога между местной и международной арт-общественностью (что включает в себя фонды, галереи и
музеи). Возможности для международного диалога и партнерства будут еще более
расширены с внедрением программы арт-резиденций.
Образовательные инициативы YARAT! состоят из
лекций, семинаров и мастер-классов, а также Программы поддержки молодых
талантов ARTİM (что с азербайджанского переводится как «Прогресс»).
Программа призвана поддержать желание нового поколения азербайджанских
дарований сделать карьеру в сфере искусства. Участники ARTİM также
получают возможность выставляться на профессиональном уровне.
Усилия YARAT! по развитию арт-инфраструктуры
привели к созданию галереи YAY, которая представляет собой коммерческое
выставочное пространство. Галерея поддерживает, как местных, так и зарубежных
художников и, согласно своему имени (YAY переводится с азербайджанского как
«разделять») делит все доходы от реализации работ между YARAT! и художниками.
Бакинский рабочий.- 2013.- 16 марта.- С.5.