Муза мести и печали

 

Бясти Джафарова: Зрители  не воспринимают мой образ  как абсолютно негативный

 

На сцене Азербайджанского государственного академического национального драматического театра состоялся показ спектакля Qətibə İnancГатиба Инанч»), в основу которого положен роман выдающегося азербайджанского писателя М.С.Ордубади. 

Спектакль, впервые представленный азербайджанской публике более сорока лет назад в постановке выдающегося режиссера, народного артиста Тофика Кязымова, претерпел ряд преобразований и поднят на совершенно новый уровень режиссером-постановщиком, народным артистом Марахимом Фарзалибековым. Главной особенностью, отличающей новую постановку от прежней, является то, что на передний план выдвигается образ героини спектакля, дочери гянджинского судьи Амира Инанча Гатибы Инанч, что и определило название самой постановки.

 «Мысли и мечты людей способны меняться, становясь более возвышенными. Если человек каждый день будет думать об одном и том же, в его жизни не наступит эпоха прогресса. Сегодня человек не тот, что был вчера, ведь жизнь не может строиться на прошлом. Умные люди стараются строить жизнь, глядя в будущее. Наше прошлое - это могила, в которой похоронено детство человечества. Посидеть у надгробного камня, проливая слезы по загубленной молодости, не грешно, но жить постоянно на кладбище бессмысленно. Мы должны жить будущим и упорно строить его», - писал М.С.Ордубади в романе «Меч и перо». 

Воспоминания о безответной любви изранили душу Гатибы Инанч, проведшей оставшуюся жизнь в размышлениях о великом поэте Низами Гянджеви. Не зря говорят, что любовь находится в постоянном сражении с ненавистью, сначала повергающей в печаль, а затем взывающей об отмщении. 

В спектакле главные роли исполнили народные артисты - Бясти Джафарова (Гатиба Инанч), Сабир Мамедов (Низами), Кязым Абдуллаев (Гызыл Арслан), заслуженные артисты -  Мазахир Джалилов (Гази), Эльшан Рустамов (Хюсамеддин), Айшад Мамедов (Тогрул), Мирза Агабейли (Везир), актеры - Ильяс Ахмедов (Фахреддин), Шахла Исмаилова (Саба), Фидан Джафарова (юная Гатиба), Эльнур Гадиров (Гутлуг), Джумшуд Зейналов (страж подземелий).

 «Сколько непримиримости, сколько злобы в душе этой красивой женщины! Я аскер, мои руки обагрены кровью многих моих врагов, я видел смерть в глаза, я потопил в крови десяток восстаний, я никогда ничего не боялся, мое сердце не знало жалости, когда я слышал стоны моих безвинных жертв! Но эту женщину я боюсь. На ее совести лежит немало страшных преступлений, исполнителем которых был я. Я умертвил двух правителей - ей мало этого, она мечтает, чтобы я умертвил третьего. Она хочет, чтобы я отравил героя Азербайджана Фахреддина! Фахреддин - мой враг, но разве это не бесчестно - покончить с ним не на поле боя, а с помощью предательского зелья?! Она хочет, чтобы я отравил великого Низами! Это ли не подлость?! Это ли не гнусное преступление?! Я должен своей рукой остановить сердце, которое долгую жизнь билось любовью к людям. Во имя чего я должен все это сделать? Неужели ради женщины, погубившей мою молодость и мою жизнь пустыми обещаниями?!» - восклицает Хюсамеддин в воплощении Эльшана Рустамова, политический деятель и полководец времен сельджукского султана Тогрула III. 

Воображение зрителей написало портрет женщины, способной управлять и манипулировать людьми с целью осуществления мести - единственной цели, ради которой она живет. Образ кровожадной женщины блестяще воплотила актриса театра Бясти Джафарова, о чем свидетельствует мнение большинства зрителей, покоренных ее игрой. Театралы отмечают, что на сцене была не Бясти Джафарова, а сама Гатиба Инанч - настолько перевоплощение в образ было максимально правдивым и реальным. 

Особое место в спектакле, безусловно, уделено образам, отождествляющим Меч и Перо - Фахреддина и Низами Гянджеви. Образы, воплощенные Кязымом Абдуллаевым и Ильясом Ахмедовым, были чувственно немногословны. О многом зрителям говорили режиссерские решения, с особым мастерством воплощенные в жизнь мастерами сцены. 

Основными элементами, усиливающими эмоциональное и эстетическое удовольствие зрителей, явились декоративные и музыкальные находки художника-постановщика спектакля, заслуженного деятеля культуры Ильхама Элханоглу, ассистента режиссера Вюгара Мамедова и композитора Камиля Исмаилова.

Зрители проследили тернистый путь героини к достижению коварной цели, с потерями и огорчениями, представшей вниманию театралов в облике ожесточенной, но любящей женщины. Если вернуться к высказыванию Хюсамеддина, вспоминается цитата о том, что «человек, поглощенный мыслью о мщении, не дает зарасти своим ранам», и действительно, Гатиба Инанч посвятила всю жизнь борьбе против идеалов человека, не одарившего ее нежным чувством. 

В одном из интервью актриса театра, народная артистка Бясти Джафарова отмечала, что успех постановки заключается в том, что режиссер предлагает зрителю совершить путешествие во времени, переместив их к истокам романа. Бясти ханым добавляет интересный фрагмент, в котором режиссер использует зеркальный эффект, выведя на сцену юную Гатибу. Невзирая на то, что Гатиба - отрицательный персонаж, ее смерть вызывает сожаление. Потому что плохой человек не приходит в этот мир таковым - время и события постепенно меняют его. Встреча главной героини с воплощением своей юности, ее искренние речи и признания доказывают, что на самом деле она не была плохим человеком. «Зрители не воспринимают мой образ как абсолютно негативный», - уверена актриса.

 «Любовь - болезнь! Эта болезнь должна длиться определенный период. Ничто не может заставить ее остановиться на полпути. Она держится до известного времени со всеми страданиями и радостями, слезами и наслаждениями», - отмечал автор романа, по мотивам которого и был поставлен спектакль. 

Трагическая история душевной болезни главной героини легла в основу исторического произведения М.С.Ордубади, представ вниманию зрителей юбителей и профессионалов театрального искусства.

 

Фарида АББАСОВА

 

Бакинский рабочий.-2022.- 23 декабря - С.8.