Театр, взывающий к душе
Сегодня, 16 марта, в Киноцентре «Низами» в Баку пройдет
церемония прощания с Рустамом Мамедибрагим оглу Ибрагимбековым - видным
представителем современной азербайджанской литературы и киноискусства,
известным прозаиком, драматургом, сценаристом и режиссером, персональным
пенсионером Президента Азербайджанской Республики, лауреатом государственных
премий, заслуженным деятелем искусств, народным писателем.
Недавно известный московский писатель-публицист Людмила
Евгеньевна Лаврова, хорошо знакомая с многогранной творческой деятельностью
Рустама Ибрагимбекова, с которым ее связывали тесная
дружба и сотрудничество, специально для газеты «Бакинский рабочий» написала
статью, где, как она признается, «рискнула предположить, что главной любовью
Рустама Ибрагимбекова был театр».
Предлагаем данную статью вашему вниманию.
На чей-то непосвященный, прагматический взгляд может
показаться: зачем издавать пьесы? Ведь их так трудно читать, это лишь материал
для режиссеров и тех, кто непосредственно связан с театром. Поставят на сцене -
посмотрим…
Подобные люди лишают себя редкой возможности включиться в
захватывающий процесс, в который способна эмоционально вовлечь напечатанная на
бумаге история в лицах. Здесь ты волен сам стать актером и постановщиком,
разыграть в воображении скандальные интерпретации хрестоматийных сюжетов,
соперничество и взаимные споры актеров и режиссеров, испытать заглохшие в
рутине обыденности сильные чувства, стать участником диалогов о долге,
предательстве, предназначении, о любви и морали…
Тем более это важно сегодня, когда театр зачастую служит
сиюминутным целям, социальным, политическим, моде… А
сам театральный процесс в последнее время более эпатирует, нежели вовлекает
зрителя в серьезное коллективное переживание.
Но такова сценическая реальность драматургии Рустама Ибрагимбекова, что и ощущается в полной мере по прочтении
его пьес.
В кратком предисловии к изданию «От автора» Рустам Ибрагимбеков раскрывает для читателя суть своего
творческого видения: «…рассказывая в своих пьесах реалистические, камерные
истории, я подсознательно старался, чтобы они отражали какие-то универсальные,
широко распространенные свойства людей и человеческих отношений (может же,
маленький глобус служить моделью громадного земного шара)».
Здесь в последней фразе как будто слышится вопрос, но те,
кто видел пьесы Рустама Ибрагимбекова в театре или
вот сейчас прочтет их в этом собрании, - без вопросов и сомнений признает: его
Театр - своеобразный универсум, где с самых первых реплик персонажей рамки
действия расширяются, выводя поставленные автором проблемы на общечеловеческий
уровень. Без дидактики и поучений охватывая разные жизненные ситуации, открывая
бесконечный простор для понимания и толкования.
Еще одна примечательная особенность Театра Ибрагимбекова - в своей основе он носит притчевый характер.
Всем виден внешний план, но лишь чуткому режиссеру или читателю его пьес
раскроется тайный, внутренний, скрытый от глаз и слуха самый главный,
общечеловеческий план - то, ради чего все написано и должно претворяться на сцене.
Рустам Ибрагимбеков не нуждается в
представлении. Он - известный прозаик и автор более чем 50 сценариев, в том
числе к таким замечательным фильмам, как «Белое солнце пустыни» (совместно с
Валентином Ежовым), «Утомленные солнцем», «Сибирский цирюльник». Однако, кроме
этого, он успешно занимался театральной деятельностью и кинорежиссурой (одна из
последних его работ - фильм «Глазами призрака» получил премию «Ника» в 2011
году).
И все же рискну предположить, что главной любовью
Рустама Ибрагимбекова
был театр. Его пьесы ставили в театрах разных городов: Москвы,
Санкт-Петербурга, Праги, Нью-Йорка, Софии, Будапешта, Берлина…
При этом он долго вынашивал идею создания собственного авторского
театра, где актеры играли бы на русском и азербайджанском языках. Такой театр
открылся в 2001 году в Баку спектаклем «Похожий на льва» в постановке автора.
На сцене этого театра - «Ибрус» - состоялась премьера
его пьесы «Последний поединок Ивана Бунина», отмеченной наградами многих
театральных фестивалей. Эта пьеса, созданная по мотивам прозы Банин - французской писательницы азербайджанского
происхождения - пронзительная история о несостоявшейся, невозможной любви,
посвящена долгое время не известной странице биографии И.А.Бунина:
знакомству и последующему развитию отношений двух выдающихся личностей…
Наверное, отчасти справедливо мнение, что «по-настоящему
драматурга понимаешь тогда, когда ставишь его в театре. В этот момент автор как
пациент лежит перед тобой на операционном столе, и ты узнаешь о нем все или
почти все». Однако стоит прочитать лишь одну пьесу Рустама Ибрагимбекова - «Петля», как становятся видны масштаб и
острота переживания автором трагического времени начала 30-х годов через судьбы
эмиграции, настолько органично ложатся в канву действия спектакля события истории,
аллюзии из великой литературы, переживания и страсти людей… Спектакль «Петля»
стал лауреатом многих российских и зарубежных фестивалей. Это совместная
режиссерская работа Светланы Враговой и Рустама Ибрагимбекова в московском театре «Модерн».
«Великолепная режиссура подарила нам встречу с прекрасным
театром из России и пронзительным спектаклем о любви к Родине. Изысканность и
целостность действия, прекрасная игра актеров, потрясающая музыка еще раз
подтвердили величайший уровень этого замечательного театра из Москвы», - писала
французская критика.
Есть и еще одна тенденция в современном театре -
направленность к документальности и даже к публицистике. А кто-то понимает
театр как магию, сновидение, куда режиссер пытается погрузить своего зрителя.
Драматургия Рустама Ибрагимбекова при всей ее
внутренней притчевости обладает романными свойствами. Так, в пьесе «Он и они»
автор мастерски, тонкими, едва заметными штрихами реплик и монологов героев
расширяет и ярче высвечивает смысл пьесы
А.Чехова «Дядя Ваня», придает происходящим
событиям новые оттенки, усиливая и углубляя конфликт в отношениях персонажей.
Если рассматривать Театр Рустама Ибрагимбекова
в целостности, а его двухтомник дает такую возможность, видишь, что для него
любая деталь, пусть и случайная, событие, слово, чье-то высказывание или цитата
- некая отправная точка, вызывающая цепь ассоциаций, которые постепенно
облекаются плотью, обретают свой язык и историю. Лишь бы они взволновали его, побудили на творческий отклик.
Вот как он сам говорит об этом: «Если автор не возбуждается,
если в нем не возникает какого-то энергетически повышенного состояния, он
ничего путного не напишет, потому что все это будет от головы. Рацио и владение ремеслом в нашем деле никогда не заменят
живых эмоций. Даже в наивном сочинении, если оно написано от души, между строк
заключена энергия автора. Это как в любви: есть умелый любовник, давно
утративший свою сексуальную энергию и заменяющий ее опытом. И есть простой,
наивный человек, обуреваемый чувствами и страстями. Герои, события, атмосфера
должны совпадать с твоим внутренним состоянием, и тогда резко возрастает
амплитуда твоих чувств».
Только в таком случае возникает эффект, когда даже милая
забавная сказка, как, например, пьеса «Утро туманное», может стать поводом
задуматься о старости, не утратившей искру большой любви. Спектакль «Утро
туманное» с большим успехом шел в московском театре Et
Cetera, где Рустам Ибрагимбеков
выступил и в роли режиссера-постановщика.
Рустам Ибрагимбеков умел
заинтриговать, как в пьесе «Убежище», а порою спровоцировать читателя-зрителя
на неожиданные эмоции, как в пьесе
«Исповедь любительницы поэзии», но главным всегда для него оставался герой. И
вот что сам писатель говорил об этом в Выборге на фестивале «Окно в Европу» в
2017 году: «Тенденция возврата к действенному герою есть, и она очень
оправдана. Плохие люди, сложные обстоятельства, и нужен кто-то, кто поможет их
преодолеть. Эта тема на все времена. Человека за время эволюции столько мучили
и уничтожали, что в нем генетически сидит желание, чтобы кто-то пришел и помог.
Нужен герой. Это мне кажется правильным направлением - мировой кинематограф
тоже работает в этом русле».
Сохранить в себе человека в любых обстоятельствах, не
поддаться агрессивной среде, противостоять стереотипам общества, как бы
заманчивы они ни были, - лейтмотив драматургии Рустама Ибрагимбекова,
каждый раз стремящегося в своем творчестве обратиться к душе читателя\зрителя,
вызвать его сопереживание. Побороть уныние и, как он сам говорит, чувство, что
тебе что-то недодали природа, родители, Бог, государство и так далее. Пусть
любая жизнь - это «поражение, так как она заканчивается смертью». Но писатель
уверен: «умение принимать жизнь и радоваться - это большой талант, такой же,
как писать стихи или картины». И пьесы, добавим в завершение, которые возвышают
человека среди катастроф и удушающей суеты.
***
Рустам Мамедибрагим оглу Ибрагимбеков скончался 10
марта 2022 года на 84-м году жизни в Москве.
Рустам Мамедибрагим оглу Ибрагимбеков будет похоронен
на Первой Аллее почетного захоронения, недалеко от своего брата - видного
писателя, кинодраматурга и кинорежиссера, кавалера государственных орденов
Азербайджана, лауреата Государственной премии, народного писателя Азербайджана Максуда Мамедибрагим оглу Ибрагимбекова.
Коллектив газеты «Бакинский рабочий» глубоко скорбит по
поводу кончины Рустама Мамедибрагим оглу Ибрагимбекова и выражает
искренние соболезнования семье, родным и близким покойного.
Allah rəhmət eləsin!
Людмила ЛАВРОВА,
писатель-публицист,
специально для
газеты «Бакинский рабочий»
Бакинский рабочий.-2022.-
16 марта.- С.7.