Искусство вне времени

Древний материал, из которого все рождается и в который все возвращается…

Согласно легендам, боги сотворили первого человека из глины, вдохнув в него жизнь. И потому неслучайно, что глина стала особенным материалом для человека - иначе как объяснить то необыкновенное чувство, когда держишь глину и ощущаешь ее тепло, податливость? В руках глина как бы оживает, становясь чем-то более значимым и в конечном счете обретая настоящую жизнь в виде изделия.

Люди издревле работали с глиной, создавая предметы домашней утвари и фигурки людей - подобия себя. Для некоторых это занятие стало делом всей жизни, как и для человека, с которым мне недавно посчастливилось познакомиться.

Ирина Денёв - керамист-скульптор с более чем 20-летним опытом работы не мыслит своей жизни без глины. Она живет и работает в Лондоне, имеет высшее образование по специальности «керамика». В поисках собственного художественного стиля Ирина изучала древние и традиционные техники ручной лепки. Керамист создает произведения искусства, используя специальные техники, основанные на артефактах.

Страдая редким генетическим заболеванием - пигментным ретинитом, так же известным как синдром Ашера, юридически она считается слепой. Ирина полностью потеряла зрение на левый глаз, а узкое и ограниченное поле зрения ее правого глаза оставляет лишь небольшое «окно», через которое она, к счастью, может видеть красоту мира.

Для Ирины глина как материал символизирует нечто существующее с самого зарождения планеты Земля. Это первый и самый древний материал - сама земля, из которой все происходит и в которую все возвращается. В этой цикличности нет начала и нет конца. Ее керамические работы отражают хрупкость ее собственного жизненного пути художника с тяжелыми нарушениями зрения.

Уникальная техника Ирины состоит в том, что она использует плавающие линии в жгутовой керамике, создавая чувственную текстуру, которая напоминает спирали, отражающие циклы рождения и возрождения. Это ощущение вечности и бесконечности…

Работы И.Денёв передают вечную связь между женским и мужским началом. Ее искусство вне времени, но при этом так же хрупко, как сама жизнь, и так же ценно, как сама любовь.

Находясь в Баку, Ирина провела плодотворную работу в музее-мастерской и Центре керамического искусства художника, скульптора, историка и этнографа Мир-Теймура Мамедова в Ичеришехер. В последний день пребывания в Баку вместе с Мир-Теймуром они провели дуэт-симпозиум «Вижу, чувствую».

- Каким образом керамист, проживающий в Лондоне и выставляющийся в разных галереях мира, оказался в далеком старом азербайджанском городе, в сказочном музее-мастерской знаменитого художника Мир-Теймура?

- Мир-Теймур Мамедов организует симпозиумы и фестивали керамики по всему миру. Мы встретились на одном из таких симпозиумов в России в 2015 году. С тех пор прошло 10 лет, но все эти годы мы были на связи, поддерживали наше общение и дружбу, которыми я очень дорожу и ценю. Считаю Мир-Теймура моим ментором и никогда не перестану это говорить. Он сыграл важную роль в моей жизни. Это действительно уникальный опыт - жить и работать здесь, с мастером Мир-Теймуром в его волшебном доме из керамики. Это неповторимый момент. Стены и воздух здесь пропитаны духом керамического искусства, создающим вдохновляющую атмосферу для новых творческих открытий.

- Что вы чувствуете, когда «вдыхаете жизнь» в обычную, казалось бы, глину?

- Понимаете, глина - это нечто больше, чем просто скульптура, чем просто керамика. В творческий процесс, помимо физического усилия при работе с керамикой, безусловно, включаются и душа, и все приобретенные знания, и интуитивные ощущения, и теплота вкладываемых эмоций, и видение конечного результата. Это искусство, наполненное глубочайшим смыслом. Это бесконечное путешествие, постоянное движение и эволюция, это еще одна попытка исследовать смысл человеческого существования, это сама Земля…

- …и бесконечный процесс познания…

- Совершенно верно!

- Ваше искусство навеяно археологическими находками. Что же конкретно сподвигло вас сконцентрироваться на необычных предметах, выражая ими свои эстетические принципы через плавные, обтекаемые и причудливые линии человеческого тела, чаще всего женского, в форме ваз?

- Форма вазы очень символична для меня - она подобна форме человеческого тела как вместилища души и сердца. Она может восприниматься как обтекаемая плавная форма самой души и живой плоти, стремящейся в бесконечное. Ваза, как скульптура, также может символизировать микрокосм и макрокосм, где существует баланс между внутренним и внешним, как стенки сосуда, что есть дуализм - основа всего мира, подсознательное и сознательное, мужское и женское... Ваза в моих работах - как скульптурная форма - может говорить сама за себя, как чувственное тело, обнаженная кожа, благословенная душа…

- В ваших скульптурах проглядывается имитация древности и античности…

- Я не имитирую древность или античность. Если это происходит и такое ощущение достигается, поверьте, это не есть цель. Для меня важен сам процесс творения в настоящем моменте. Это про чувства в данный момент жизни. И это всегда совместная работа с глиной как с живым материалом. С глиной нужно разговаривать, слышать и считаться с ее собственными желаниями и чувствами.

- Вы имеете в виду энергетически взаимный обмен?

- Конечно, именно в этом контакте и рождаются образы, названия и сюжеты. Текстура моих скульптурных работ напоминает движение воды, своеобразное течение жизни, где каждый слой стремится по спирали вверх к бесконечному и вселенскому. Мне нравится ощущение того, что моя жизнь - как отпечаток на керамике, где каждое прикосновение передает ощущение Времени и чувств.

- Возвращаясь к миру реальному, что вы можете сказать о симпозиуме, его теме и участниках?

- Дуэт-симпозиум «Вижу, чувствую» - это именно то, что очень близко моему искусству и моему жизненному пути как художнику с ограниченными возможностями зрения. Для меня этот дуэт-симпозиум уникальнейший опыт! Это удивительное время для меня - проживать и работать здесь, в самом сердце старого города Баку. Я счастлива быть здесь, работать и создавать керамическую скульптуру с мастером-художником Мир-Теймуром Мамедовым в его Доме-музее, в его студии с балконом, откуда открывается прелестный вид на улочки старого города и небоскребы Баку. Выходить и беседовать с людьми, когда вечерами, после тяжелой работы без отдыха мы имели возможность созерцать вечерний Баку. Это нечто особенное - находиться там, где древность соединяется с современностью.

- Вы наверняка знаете других известных в мире керамистов. А что выделяет Мир-Теймура среди них - его методы, технологии, отношение и видение, качество его глины, наконец?

- Мир-Теймур - уникальная личность, это Мастер, художник, творец, он владеет собственными методами в ручном моделировании глины, которая основана на древнейших знаниях. Поражает креативность его скульптур и кодирование древнейших знаний и символов. Мир-Теймур - это хранитель культуры своей страны, магии и красоты Ичеришехер.

Афет ИСЛАМ

Бакинский рабочий - 2025.- 7 февраля (№23).- С.8.