Эстетика гиперреализма

Иллюзия реальности в работах молодого художника из Гянджи

Можно ли стать профессиональным художником без специального базового образования? Согласитесь, что это достаточно сложный вопрос. Одно известно точно: практически все именитые художники как минимум когда-то ходили в подмастерьях у той или иной знаменитости. Большая же часть долгие годы училась в средних специализированных художественных школах, а затем и в высших учебных заведениях. Во всяком случае трудно поверить в то, что молодой человек фактически сам, без каких-либо даже частных занятий, не говоря о специализированной учебе, смог стать вполне профессиональным художником, имеющим собственную манеру и почерк.

Давуд Байрамов, родившийся в 1986 году в Гяндже, с малых лет начал увлекаться рисованием. Как он сам говорит, «все дети любят рисовать». Просто у одних это получается, а у других так и остается детским увлечением, своеобразной игрой. Но ясно одно, что рисование является одним из форм стремления познать окружающий мир, попыткой через детские рисунки выразить себя. И все это происходит больше на уровне интуиции, как бы вслепую.

Есть много проверенных методов, которые больше всего помогают в становлении личности, воспитании в человеке любви к прекрасному. Это, по мнению Давуда, в первую очередь рисование, музыка и книги. И поэтому он уверен, что в школе обязательно надо более углубленно учить азам рисования, более углубленно преподавать музыку и прививать любовь к книгам.

На вопрос, с чего же все началось, Давуд ответил: «С тех самых детских рисунков».

Войдя во вкус, начал рисовать акварелью, а позже полностью перешел на живопись маслом. Это был период проб и ошибок. Период, когда он пробовал все, копировал великих художников, большей частью пейзажистов и натюрмортистов. Параллельно пробовал себя и в роли портретиста. Очень рано стал заниматься гравировкой на памятниках. Было у него и не менее важное для него занятие - футбол, в который он играл долго и даже успел стать профессионалом. Но любовь к живописи взяла верх. И когда пришлось выбирать между ними, он, не раздумывая, выбрал искусство живописи.

Просматривая его работы разных лет творческого пути, можно с уверенностью сказать, что «поэтапное», «пошаговое» движение к цели, позволило молодому художнику достичь самого главного - неповторимости в создании своего собственного мира образов и ощущений.

- Я всегда с большим желанием делал копии произведений всемирно известных художников, - рассказывает Давуд. - При этом старался вникнуть в тонкости этих шедевров, познать их манеру и технику. Как-то я наткнулся на анатомические рисунки великого Леонардо да Винчи, и к своему удивлению узнал, что многие художники эпохи Возрождения изучали анатомию, чтобы достоверно изобразить человеческие фигуры. Следуя правилу, я тоже стал делать анатомические рисунки. И благодаря этому в определенный момент основным для меня направлением стал портрет. Вторым направлением был натюрморт, но это что-то совершенно другое. Вначале я очень серьезно занимался изучением азербайджанского ковра. Познал, насколько это загадочный и богатый мир - мир азербайджанского орнамента. Словно сквозь века твою руку ведет великий мастер ковра и орнамента, открывая секреты этого божественного мира, - наверное, именно эта магия стала главной причиной моей любви к натюрморту, этому бесспорно прекрасному жанру живописи.

Но в жизни Давуда были и вынужденные перерывы, когда он должен был отойти от любимого дела. После службы в армии ему пришлось достаточно долгое время заниматься гравировкой на камне.

- Чтобы вплотную заняться живописью и быть при этом материально независимым, мне нужен был стабильный источник дохода, - вспоминает Давуд. - И этим ремеслом стала как раз гравировка. За короткое время я стал достаточно востребованным мастером не только в городе, но и за его пределами. Поэтому приходилось много разъезжать по районам. Однако настал момент, когда я понял, что не могу без живописи…

К этому времени Давуд уже имел солидную клиентскую базу и брался в основном за сравнительно дорогие работы, чтобы сэкономить время для творчества. Этот период не прошел даром: художник набирался еще большего опыта в портрете.

На мой вопрос, а что такое в его понятии свобода творчества, Давуд, не задумываясь, ответил:

- Быть свободным при выборе очередного персонажа. Портрет - это такой вид искусства, когда надо суметь проникнуть в душу, понять сущность того или иного человека. Наверное, я не смогу написать портрет человека, который мне неприятен. Мне нравятся одухотворенные лица. А «финансовая свобода» дает мне возможность для выбора.

Прекрасным примером сказанному является история создания портрета выдающегося азербайджанского скульптора-монументалиста Эльдара Омарова. Как говорит сам Давуд, он является горячим поклонником великого мэтра: «Когда я узнал, что скоро у него день рождения, то решил по фотографии написать его портрет. Конечно же, я сильно переживал вплоть до того момента, пока самолично не вручил портрет имениннику».

Ему позвонили и сказали, что портрет можно будет вручить на каком-нибудь торжественном мероприятии или, как говорится, в узком кругу. Он выбрал второе. Такова натура и сущность самого Давуда: делать приятное окружающим, и главное - безвозмездно. А самым большим подарком для Давуда стали слова самого Эльдар муаллима, который так и сказал, что этот портрет займет достойное место в создаваемом музее-мастерской. Он также особо подчеркнул, что в этом портрете, обладающем уникальными художественными особенностями, автору удалось обогатить цветовой слой отдельными оттенками, используя эстетику гиперреализма, и что такого рода художественная выразительность является новой в азербайджанской живописи. Действительно автор, сочетающий в своем художественном потенциале привлекательность с правдоподобностью, смог изобразить через притягивающий взгляд целостность характера героя портрета. Разве может быть более высокая оценка творчества молодого художника, как не эти слова гениального скульптора современности?!

Есть у Давуда Байрамова и своеобразное хобби, которое стало для него еще одним источником дохода. Это настенная роспись. Его работы на радость посетителям сегодня украшают многие кафе и рестораны в городе. Но, как говорит сам Давуд, самое главное место в жизни бесспорно занимают портрет и натюрморт, которые стали частью его существа.

Напоследок я поинтересовался о том, чей портрет он собирается написать в ближайшем будущем.

- Я являюсь искренним поклонником творчества народной артистки республики Шовкет ханым Алекперовой, - признался Давуд. - Я ее никогда не видел в жизни, лишь по телевизору. Но с детства был влюблен в ее голос и очарован ее красотой. В ней столько женственности, душевной гармонии, ангельской красоты, что еще давно я решил для себя, что нарисую ее портрет и подарю ее семье. В моих планах сделать серию портретов знаменитых азербайджанцев.

Пользуясь случаем, хочу выразить благодарность за реализацию уникального проекта «Гянджасенет» Гянджинскому собранию общественного участия, исполнительной власти города Гянджи и ее главе Ниязи Байрамову, региональным управлениям туризма и культуры.

Хотя он не сказал об этом из-за своей скромности, но, думаю, главной мечтой любого творческого человека является проведение его индивидуальной выставки.

Матлаб ГАРЯГДЫ

Бакинский рабочий.-2025.- 10 января (№04).- С.8.