Сянан Алескеров: «Я воспринимал это почти как чудо»

Для интервью с фотографом Сянаном Алескеровым я подготовила с десяток вопросов – отборных, как клубника в супермаркете, и серьезных, как надгробие. Но на деле все сложилось иначе. Разговор почти сразу же вырвался из-под контроля, и началась сплошная импровизация. И, наверно, так даже лучше… – В ноябре в Нью-Йорке должен был состояться очередной «сеанс» передвижной выставки Fly to Baku, в которой участвуете и вы. Но, кажется, ее перенесли на неопределенный срок. Так или иначе, можете рассказать о ваших работах, выставляющихся в рамках этого проекта? – Это серия Yesterday, посвященная этакому «межвременью» в истории Азербайджана – периоду с середины 1990-х до середины 2000 годов, когда социализм в нашей стране вроде уже закончился, а капитализм еще толком не начался. В это время Азербайджан очень стремительно менялся – эти изменения и зафиксированы на фотографиях. В основу серии легли «случайные кадры», которые я делал на протяжении многих лет. Я не придавал им особого значения, пока однажды не просмотрел и не понял, что в них фрагментарно отражена практически вся жизнь Азербайджана за последние лет десять. Это касается и облика города, и внешнего вида его жителей, и даже природы.– Это ваш последний на сегодня проект?– Нет. Потом был еще один экспериментальный проект под названием «Прозрачность простоты», с которым я участвовал на Венецианском биеннале нынешним летом. И, кстати говоря, я не против, если эта серия заменит Yesterday на последующих выставках Fly to Baku. – Выставки, фестивали… Их посещает, в основном, сама же арт-публика. В таком случае, для чего это нужно?– Если это вопрос лично ко мне, то я просто живу искусством и, создавая что-то, никогда не задумываюсь о том, будут ли эти работы выставлены. Смысл фотоискусства в том, чтобы вычленить самое интересное из прошлого и настоящего. Отыскать и продемонстрировать красоту того, что на первый взгляд может показаться некрасивым.– Нет, я имела в виду другое. Вполне понятно, в чем смысл искусства как такового. Но в чем заключается смысл выставок, если так называемая «широкая публика» на них чаще всего не ходит? Некоторые арт-менеджеры предлагают даже развешивать фотографии прямо в подземных переходах, чтобы прохожие хоть таким образом их увидели… – Да не надо никаких фотографий в переходах. Не надо никакой массовости – она попросту неуместна. Не надо стараться, чтобы миллионы людей во что бы то ни стало читали Достоевского. В одном из своих интервью основатель Московского дома фотографии Ольга Свиблова сказала: «Первое, что важно для гениальной фотографии, – чтобы глаз был гениальным. А второе, – чтобы глаз того, кто смотрит на эту фотографию, тоже был не хуже». По-моему, это очень верно. Зритель должен быть достаточно «грамотным», чтобы воспринять красоту той или иной фотографии. И не надо обесценивать произведения искусства, развешивая их в переходах. Да и вообще, зачем нести современное искусство «в массы», если люди чаще всего плюются при виде этого самого современного искусства. И, кстати, в том числе и я сам. По крайней мере от большей его части.– То есть вы не считаете себя частью современного искусства?– Еще как считаю. Хотя бы потому, что фотография сама по себе – это наиболее современный вид искусства. Самый актуальный, перекликающийся со многими сферами жизни и объединяющий их. – К тому же еще и самый популярный. На данный момент большая часть человечества что-то фотографирует и выкладывает, например, на тот же самый Instagram. – Да. И это многих раздражает. – Вас тоже?– Мне это кажется просто забавной тенденцией. К тому же иногда, в очень редких случаях, эта одержимость может вылиться во что-то серьезное, если человек поймет разницу между фотографированием и нажиманием на кнопку. – Вам хоть иногда нравятся фотографии, выставляемые на Instagram?– На таких фотографиях всегда очень много разных эффектов. Я пытаюсь отбросить их и увидеть «стержень» фотографии, ее суть. Но чаще всего сути нет. А значит, нет и фотографии. Просто картинка, и все. – Одно из «направлений» этой тенденции – так называемые selfie-портреты. Проще говоря – когда человек фотографирует сам себя на айфон. Обычно получается скорее смешно, чем красиво. Но и многие профессиональные фотографы тоже снимают автопортреты. Разумеется, не на телефон, а на профессиональную камеру, по всем правилам. А вы фотографируете сам себя?– Да, но тут есть один любопытный момент. Снимая сам себя, я перестаю быть собой и как-то невольно начинаю играть роль другого человека. И, думаю, это у всех так, а не только у меня.– Почему? Казалось бы, если ты наедине с камерой, то можно расслабиться и ничего не изображать. – Нет. Все, что делается на камеру, делается в расчете на потенциального зрителя. Если человек фотографируется, то он обязательно думает о том, кому покажет эти фото и как они будут восприняты. Иначе просто невозможно. И потому женщины прямо-таки мучаются, когда снимаются в обнаженных фотосессиях – ведь они не смогут вывесить это на Facebook. Хотя, честно говоря, мне нравится, когда девушки вывешивают свои обнаженные или полуобнаженные фото. В этом есть какой-то протест, вызов обществу. – Конечно, это банальный и немного нахальный вопрос, но… Фотографии вообще продаются? То есть не те, что сняты на заказ, а просто фото, сделанные «из любви к искусству»? Мне трудно представить, что в современном мире у кого-то может возникнуть желание купить фотографию. – Мне тоже это трудно представить. Тем не менее они продаются, и, более того, цены на мировом фоторынке постоянно растут. Правда, к Азербайджану это не относится.– А вам когда-либо удавалось продать свои работы?– Несколько раз удавалось. И я воспринимал это почти как чудо.– В Азербайджане или за рубежом?– По большей части в Азербайджане. Но иностранцам. Коллекционерам.– В эпоху Интернета понятие авторских прав на фотографию превратилось в нечто абстрактное…– К сожалению, это так. Если фотография опубликована в Интернете, значит, отныне кто угодно может делать с ней что угодно. Отслеживать этот процесс и бороться с ним практически невозможно. У меня иногда возникает желание найти время и просто из принципа начать судиться хотя бы с некоторыми из тех, кто незаконно использовал мои фотографии. Я до сих пор не сделал это только потому, что не было действительно достойного повода. Благо, в моем случае доказать свои авторские права достаточно легко – я снимаю на пленку и могу предъявить негатив. А если фотограф работает с цифровой камерой, то, скорее всего, он вообще никогда ничего не докажет.

Нигяр Мусави

Bakupost.- 2013.- 14 декабря.- С.24.