Актуальная традиция Фаига Ахмеда

С 4 по 12 марта работы известных азербайджанских художников будут представлены в Лондоне на выставке-продаже аукциона Sotheby's. В том числе и картина Фаига Ахмеда. Искаженный ковер Flood of yellow light от Фаига Ахмеда способен удивить не только европейцев, но и восточного человека. Поскольку автор, преобразуя и даже немного искажая свою культуру под влиянием мировой, расставляет свои акценты, способные добавить актуальности в хорошо забытое старое. В интервью New Baku Post художник посетовал на то, что современный социум предполагает отрыв от корней и природы, и рассказал, как планирует с этой напастью бороться. а аукционе Sotheby's

будет выставлена в том числе и ваша работа. Объясните мне как человеку примитивному и несведущему, насколько это серьезно? И достижение ли это в вопросе пропаганды азербайджанского изобразительного искусства в мире? – Попасть на этот аукцион – огромное достижение для искусства любой страны. На подобных аукционах

о стране узнают серьезные эксперты, специалисты, коллекционеры. В этот раз на

Sotheby's будет представлена ретроспектива азербайд жанского изобразительного

искусства, представленная разными поколениями художников. Я представлю одну

свою работу. Это будет изображение ковра, на котором растекается желтое пятно –

субстанция. Картина называется Flood of yellow light. – Мне кажется, интерес ко всему восточному в мире уже в некотором роде спал. В этом контексте, чем будут интересны работы азербайджанских художников аукционной публике? – Я бы не сказал, что интерес спал. С другой стороны, Восток, как глянцевое искусство, действительно, начинает отходить на второй план. А за последние пять лет в мире наблюдается большой интерес к ирано-арабскому Востоку. А это уже Восток без глянца. Современное поколение европейцев осознает, что живет в мире, где практически от сутствуют традиции. Они во власти компьютеров, айфонов и так далее. А старшее поколение осознает всю трагедию того, что всему новому они не могут противопоставить ничего ко-

ренного. – Но насколько конкурентоспособно наше изобразительное искусство за рубежом? – Современное искусство сложнее. Здесь нужно быть информированнее, креативнее и чутче реагировать на изменения в мире. И, если правильно преподносить, устраивать пра вильные выставки, дело пойдет. Просто вкладывание денег давно уже в

мире не работает. Пустой пиар художника не даст ничего ни ему самому, ни стране, которую он представляет. Зрителя невозможно обмануть. Но наши конкуренты – не европейские художники. Нам ближе иранское и арабское искусство. – Мне показалось,

что современное азербайджанское искусство мало отображает социум. Оно дистанцировалось от действительности и существует как бы параллельно. Нет той смысловой нагрузки, которая воспитывает, к примеру. А как же очищение через искусство? – В некоторой степени я с вами соглашусь. К примеру, в иранском социуме есть свои проблемы. И в изобразительном искусстве очень часто можно встретить образ женщины в чадре – это обсуждаемая тема в Иране. – Получается, в нашем с вами обществе нет никаких язв? И только тяга к прекрасному согревает наши души? – Начнем с того, что современное искусство показывает не только прекрасное. К примеру, я сам порчу прекрасное! (Смеется) Это моя цель. Вернее, результат моей работы. Я порчу ковры. Искажаю их… Наверное, дело в том, что внутреннее состояние лично мое таково, что мне не хочется выступать с лозунгами, призывами. Современное искусство не воспитывает потому, что нет ярко выраженных проблем, не насаждается идеология, которая мешала бы нам жить свободно. Но у нас есть устоявшиеся стереотипы «совершенного» и «красивого». К примеру, мы привыкли видеть ковер на стене, на полу, он дает ощущение уюта, покоя. И уже подсознательно мы не можем себе представить ко-

вер, на котором растеклось какое-то пятно. Это уже в нашем воображении – испорченный ковер. – То есть вы хотите всколыхнуть наше сознание шоковой терапией?

– Да! То есть наше общество приближается к европейским ориентирам, мы решаем проблемы демократическим путем, работает Закон. У нас нет таких проблем с этим, как в Иране или Армении, к примеру. Но вместе с тем европеизация приводит нас к механизации, автоматизации каких-то чувств, действий. На самом деле, искусство

– это всегда революция. К примеру, сейчас мне интересны темы, связанные с природой. Мы настолько отдалились от природы, стали настолько высокотехнологичными, что подавили в себе все животные инстинкты. И поэтому в нас столько противоречий. К примеру, я хочу секса, но понимаю, что прежде нужно пригласить девушку куда-то. – Вы против формальностей? – Мы воспитанные люди, и

наше воспитание заставляет нас идти к цели обходными путями. Но почему тогда животные инстинкты в нас еще живы? Почему нас тянет подраться, тянет к женщине непреодолимо? Эти противоречия мне очень интересны. Я буду передавать эти свои эмоции в скульптуре. И пока нет четких контуров этой идеи. Но формируется мысль о том, что я – художник, который без инструментов и каких-то вспомогательных моментов, используя только природные материалы, хочет передать свое отношение к себе, природе и искусству… В конце концов, дерево может быть прекрасно и просто, как картинка. А человеку свойственно придавать много смыслов этой красоте, утяжелять эту красоту. Наш мозг загружен настолько, что мы уже не можем воспринимать красоту как просто что-то

красивое. Мы все ищем объяснение этому красивому….

Гаджиева Айнур

Bakupost.- 2013.- 27 февраля.- С.16.