Диляра
Атакишиева:
"Хочется,
чтобы центр "ДА.АРТ"
продолжал
существовать
и мои ученики
стремились к
добру"
Если
говорить
прямо, то не
многие
родители у
нас горят
желанием
приобщить к
миру прекрасного
своих детей. Причин
здесь много,
и главная
-
экономический
кризис с его
последствиями
для каждой
семьи. И
потом,
родители
почему-то
считают, что
все, что
недобрало
его чадо в
детсаду и
школе, с
пользой для
своего
самообразования
наберет в
Интернете.
Другие
не понимают,
зачем их
ребенку
нужно играть
на скрипке,
посещать
детскую
изостудию и
рисовать
какие-то
пейзажи и
лепить из
пластилина
кукол, если у
него нет к
этому
желания. А
если еще и
платить за
посещение
его ребенком
частного
детского
центра, то
родители считают
это явным
расточительством.
И напрасно.
Ведь ребенок
через свое
мастерство
осознает
прекрасное.
Об этом и о
многом
другом мы
поговорили с
членом Союза художников
Азербайджана,
активистом
движения за
детские
студии,
директором и
художественным
руководителем
центра
изобразительного
искусства
"ДА.АРТ"
Дилярой
Атакишиевой.
- Что вас
побудило еще
в 70-е годы
вплотную заняться
организацией
детских
творческих коллективов?
Быть может,
сказалась
неуверенность
в собственных
силах
подняться на
художественный
Олимп?
- С
личными
творческими
успехами у
меня было все
в порядке. Я
училась у
лучших
мастеров, в
институте мне
преподавали
такие
личности, как
Микаил Абдуллаев,
Надир
Касумов,
Эльмира
Шахтахтинская,
которая
вообще была
уверена, что
я стану ее преемницей.
Возможно, я
смогла бы
добиться
большего, усиленно
занимаясь
собственным
творчеством,
но мне всегда
нравилось
заниматься с
детьми, да и
еще хотелось
полной самостоятельности
в работе. Однажды
позвонили
мне из Союза
торговли и потребительской
кооперации,
предложили открыть
детскую
студию во
Дворце им. 26
Бакинских
комиссаров. Тогда
этот клуб
гремел на
весь
Азербайджан
и даже в СССР
был известен
своими
творческими
самодеятельными
коллективами.
В Баку тогда
было только
одно
художественное
училище,
институт
искусств и
очень мало
детских
изостудий. Для
меня это был
шанс
проверить
себя в новой
для себя
области. Я
согласилась.
- А что
вообще дают
ребенку
занятия в
студии?
- На мой
взгляд, дети
начинают
видеть
окружающую
их
действительность
красиво,
независимо
от того, есть
ли у них
талант или
нет. Дети,
которые
рисуют,
никогда не
поломают цветущую
гранатовую
ветвь. И еще, я
пытаюсь им
для общего
развития в
элементарной
форме
преподать
теорию,
рассказать
об истории
искусств. У
меня была
практика
преподавания
в школе N66. Там я
работала в
девяностых
годах завучем
в
музыкально-художественном
отделении. Там
была система,
когда дети с 1
по 4 классы изучали
музыку,
знакомились
с
музыкальной
литературой
и усиленно рисовали.
После
четвертого
класса из
всех
общеобразовательных
классов
отбирался
один спецкласс,
который
формировался
наполовину из
музыкантов,
наполовину
из
художников. Практика
показала, что
успеваемость
у детей была
намного выше,
чем в обычных
классах. У
детей здесь
улучшалось
восприятие
как зрительное,
так и
слуховое. Поэтому
все родители
непременно
желали определить
сюда своего
ребенка, даже
если у него
не было ни
музыкального
слуха, ни
желания
рисовать.
- Кто-нибудь
из бывших
ваших
подопечных
достиг высокого
уровня в
творческом
развитии?
- У меня
была
способная
ученица
Наташа Комракова.
Она затем
работала
художником в
театре БДТ у
покойного
народного
артиста СССР
Игоря
Владимирова. Другой
мой ученик -
Славик Якубов,
который
после
переезда в
Израиль стал
художником
компьютерной
графики и
сегодня он
там очень
знаменит. Был
еще Михаил
Романов,
который
успешно зарекомендовал
себя в Риге. Все
они учились в
студии в ДК
имени 26
бакинских
комиссаров. Я
там работала
с 1972 по 1987 год до
кончины
директора ДК
Мамеда Дадашевича
Гусейнова,
человека
очень грамотного
и
человечного. После
него Дворец
развалился,
появились игровые
автоматы,
открылись
магазины и
бутики. Там,
где у меня
была студия,
продавали
вино, обувь.
После работы
в ДК для меня
некоторое
время
образовалось
затишье. А
затем снова
меня
поманили к
себе дети. Вы знаете,
с детьми
намного
приятнее
общаться, чем
со
взрослыми. От
них
получаешь и
заряд
бодрости, и
ощущение
внутренней
духовной
чистоты. Все
это время я
параллельно
работала по
специальности,
принимала
участие в
выставках,
оформляла
книги в
издательстве
"Язычи". По
профессии я
художник-конструктор.
В те годы в
Союз
художников
принимали в
Москве, что
очень
ценилось.
- Сейчас
вы
устраиваете
свои
персональные
выставки?
- Нет, я не
выставляюсь.
Художнику
надо быть профессионалом
в своем деле,
а работа с
детьми для
меня как раз
и стала делом
жизни; да, и
не имея
мастерской,
сложно
заниматься
творчеством. В
2001 году мне
предложили
открыть
детскую студию
при выставочной
галерее
имени
Саттара
Бахлулзаде. Там
подобрался
великолепный
коллектив. У нас
были
отличные
условия для
творчества, нам
давали
всегда
бесплатно
зал для выставки.
Эльчин
Оруджев -
директор
выставочного
салона им.
С.Бахлулзаде,
очень любит
детей и для
них готов на
многое. Постоянно
на занятия он
приносил
детям сладости
и фрукты,
приглашал в
студию
известных
художников и
с гордостью
показывал им работы
наших ребят. К
сожалению,
эта галерея
сегодня на
ремонте и
потому
закрыта. Но
такого
великолепного
коллектива,
как там, я не
встречала.
Они, кстати,
постоянные
гости на всех
мероприятиях
нашей студии
и сейчас.
- А где
сегодня
выставляются
наши
художники?
- В Союзе
художников,
Музейном
центре, Музее
современного
искусства,
где, кстати, в
постоянной
экспозиции
детского
творчества
представлены
работы
малышей
нашего
центра "ДА.АРТ".
- Есть ли
на ваш взгляд
за последние
двадцать лет
какие-либо
продвижения
в развитии мастерства
графики в
Азербайджане?
- Нет.
Почему?
Потому что
некуда
графику отдавать
свои работы. Дело
в том, что
графические
работы у нас
не так
активно
покупают, как
живопись, а
книги,
которые
можно
оформлять,
почти не
издают.
- А наши
бизнесмены
не помогают
художникам, ну,
хотя бы из
патриотических
соображений?
- Я таких
не встречала.
-
Вернемся к
нашей
главной теме.
Вы со своими
юными
подопечными
ушли в
никуда из
галереи
Саттара
Бахлулзаде.
- Не
только юными.
Есть и такие,
кто успел
закончить
художественную
академию, но
связь с
родной
изостудией
не теряют. Мы
как-то вышли
на галерею "Ярадан",
ее директор и
дал нам
приют. Там мы долго
не
продержались
в силу
обстоятельств,
но
познакомились
с
представителями
одного из
банков,
которые
заинтересовались
работами
моих
подопечных и
решили их
приобрести. Мы
провели три
конкурса для
выбора лучших
работ для
новогодней
открытки,
Новруз байрамы
и 8 марта. Победителями
конкурса
стали Фидан
Моллазаде,
Гюнель
Алиева и
Фатима
Иманова. Я
предложила
нашу
традиционную
летнюю выстаку,
посвященную
Дню защиты
детей провести
совместной
акцией,
организовать
выставку-продажу
и на
вырученные
деньги сделать
подарок
детскому
дому, так
сказать, "Дети
- детям". Тогда
мои
подопечные
увлеклись
прикладным
искусством.
Банк
осведомился,
в чем будет
выражаться
помощь его
структуры?
Я
объяснила,
что их помощь
нужна при
оплате
аренды
помещения
для
проведения
благотворительной
акции. Там мы
проведем
акцию по
продаже
детских изделий,
а все
вырученные
деньги
передадим на
счет
детского
дома. Нужно
было еще
заказать не
меньше ста
экземпляров
афиш и
пригласительные
билеты. За
неделю до
проведения
выставки
банк
отказался от
участия в
акции. Но я
справилась с
делом, мне
помогло
рекламное
агентство,
которое
возглавляет
моя дочь. Они
профинансировали
оплату и
афиш, и пригласительных,
а деньги за
аренду
галереи владелец
Бахрам
Халилов с нас
просто не
взял,
поддержав
нашу акцию. Мы
провели
выставку с
успехом и
смогли купить
детскому
дому 150 пар
обуви. Вопрос
не стоял в
том, на
сколько
манатов мы
продадим
детские
поделки, а в
том, чтобы дети
из
обеспеченных
семей,
продавая
свои картины,
могли понять,
что они тоже
помогли
детям-cиротам.
- Я
слышал, в
декабре вы
провели еще
одну благотворительную
акцию?
- Да,
перед новым
годом мы
провели
выставку-аукцион,
посвященную
завершению
года ребенка
в республике
и 100-летию со
дня рождения С.Бахлулзаде.
На аукцион
были
выставлены
работы студийцев,
имеющих за
плечами
художественное
образование. Собранные
средства
были вручены
ветеранам
Союза
художников.
Да, эта
благотворительная
акция прошла
в помещении
Союза художников
Азербайджана.
Выставочный
зал нам
предоставили
бесплатно, и
было приятно осознавать,
что
председатель
Союза художников
Фархад
Халилов
пришел лично
открывать
эту выставку.
Была создана
приятная,
домашняя
обстановка с
небольшим
фуршетом,
играл
музыкант-саксофонист.
Каждый из
наших
ветеранов
был
растроган до
слез, а
больше всего
были
счастливы
участники
выставки. Одна
из наших
ветеранов
выразила
трогательное
желание
поблагодарить
нас и подарила
керамическую
вазу
авторской
работы. Мне
было очень
приятно.
- А
керамисту
ведь очень
трудно работать?
- Да, ему
надо
обжигать
керамику в
муфельной
печи и для
этого надо
ехать на
керамическую
фабрику.
- Какой
вывод вы
сделали
после
общения со структурами,
от которых
были
зависимы?
- Надо
постараться
ни от кого не
зависеть, а работать
в мастерской,
где царит
творческая
атмосфера. Мы
сегодня
располагаемся
в подвальном
помещении,
где тепло,
сухо и
постоянно
есть вода,
где всегда
хочется
работать. Здесь
я стала
заниматься
тем, о чем
мечтала всю
жизнь. Чтобы
у меня была
не одна
только
студия изобразительного
искусства,
чтобы это был
центр, где
дети могли бы
заниматься
живописью и
графикой,
керамикой и
батиком,
созданием
кукол и росписью
по стеклу. Сейчас
у нас уже
собралась
отличная
команда
педагогов-профессионалов:
это Татьяна Агабабаева
- на мой
взгляд,
лучший
специалист
по батику,
Ирина Гундорина
- прекрасный
художник-кукольник.
Это наше
детище,
которое я
выстрадала
за 38 лет
творческой
деятельности
и, в принципе,
поставила,
образно
говоря, на
ноги. Есть у
меня ученики
которым три,
четыре года,
есть постарше,
а чему я
очень рада,
что возрос
интерес и у
взрослых,
сложившихся
личностей,
для которых
рисование -
это способ
самовыражения.
Многие
студийцы,
обучающиеся
уже в художественном
училище и в
академии
художеств, продолжают
посещать
нашу студию,
и для них это
второй дом. Нубар
Шахбазова -
моя
помощница по
классу стеклокерамики
и студентка
художественной
академии, а
также
ученица 8
класса школы N20
Вероника
Исаева
ездили со
мной прошлым
летом в
Беларусь, где
мы
представляли
Азербайджан.
- А кто пригласил
и кто
организовал
эту поездку?
- Нас
пригласил
Международный
(московский) фонд
гуманитарного
сотрудничества
государств-стран
СНГ. На меня
они вышли
через
государственную
картинную
галерею
Азербайджана.
Фонд оплатил
авиабилеты,
гостиницу в
Москве и
проживание в
пансионате
под
Витебском. В
Беларуси мы
провели две
недели. Был
мастер-класс,
посвященный
165-летию И. Е.
Репина. Вели
его ректор
Московского
художественно-промышленного
института имени
Строганова
профессор
Александр
Николаевич
Стасюк и
проректор Минского
института
искусств
профессор
В.Бразна. Мы с
ученицами
первое время
были в
состоянии
паники,
поскольку
только одна я
представляла
частный
сектор из всех
прибывших
делегаций 10
стран СНГ. Все
остальные
были
представлены
учащимися
лицеев,
гимназий и колледжей.
Было,
конечно,
запланировано
проведение
двух
выставок-просмотров:
одна к 165-летию Ильи
Репина в его
усадьбе, а
вторая -
отчетная в
Витебске. Витебск
вообще
уникальный
город, хотя
бы потому,
что оттуда
родом были:
знаменитый
Шагал,
Малевич,
Кандинский. Поэтому
к искусству
живописи в
Витебске относятся
по-особому
трепетно. Мы
представили
на выставке
пейзажи и
изделия из
глины и надо
сказать без
зазрения совести,что мои
девочки были
на очень
хорошем
уровне и были
отмечены и
прессой, и
телевидением.
Все
присутствующие
на форуме
детского творчества
выразили
желание,
чтобы такие
мастер-классы
проходили
ежегодно в
каждой из союзных
республик. Дело
хорошее, но
на чью голову
посадить оплату
такого
большого
мероприятия?
- Какие
планы в этом
году?
-
Конечно,
проведение
выставок.
Очень
хочется в
этом году
поучаствовать
в
экологических
проектах. А
отправлять
работы
куда-то,
чтобы
заявить о
центре, я
больше не
хочу. Работы
наши
отправляются
и затем
пропадают,
как в
Бермудском
треугольнике.
Так
происходило
неоднократно.
С.КАСТРЮЛИН
Эхо. –
2010. – 27 февраля. – С. 11.