"Трилогия".

В Баку представлен проект, который уже видели Москва и Берлин.

В столичной галерее Kicik QalArt представлен проект AES+F "Трилогия". Ранее этот проект уже был представлена в Москве и Берлине. AES+F - группа современных художников, названная по начальным буквам фамилий авторов проекта: Татьяны Арзамасовой, Льва Евзовича, Евгения Святского + Владимира Фридкеса. Группа представила в Баку "Трилогию"- видеоистории о современном мире, которая последовательно представляет Ад ("Последнее восстание"), Рай ("Пир Трималхиона") и Чистилище (Allegoria Sacra). Многоканальные видеопроекции, созданные при помощи анимации десятков тысяч фотографий и 3D-графики, сопровождаются сериями живописи, цифровыми коллажами и скульптурами. Трилогия The Liminal Space, первая совместная презентация трех видеопроектов группы AES+F - "Последнее восстание" (впервые показан в российском павильоне на Венецианской биеннале-2007), "Пир Трималхиона" (впервые показан в Венеции в 2009), Аllegoria Sacra (премьера состоялась в 2011 в Мультимедиа Арт Музее в рамках параллельной программы Московской биеннале современного искусства). Трилогия - попытка анализа глобализованной реальности XXI века с точки зрения традиционных ориентиров, многие века определявших структуру мироздания: рай, ад, чистилище. "Последнее восстание" - последний из 5 проектов, созданных художниками с 1997 по 2007 год, посвященных проблеме детства и отрочества в современном обществе и современной культуре. Каждая цивилизация создает свою мифологию детства, и в то же время дети и подростки - увеличивающее зеркало общества. Современные дети уже живут в виртуальном мире больше, чем в реальном. Этот мир наполнен компьютерными играми, вкладывающими в их руки орудия убийства и ставящими перед ними задачу догнать и уничтожить противника. В виртуальной реальности, где отсутствует прямой контакт с живым человеком, реальное страдание и сострадание, происходит необратимая трансформация личности, последствия которой мы пока не знаем. "Последнее восстание" - 3D-анимация, создающая модель киберпространства, порожденного реальным и медийным мирами, фэнтези-ландшафт нового рая с остановленным временем. К проекту "Пир Трималхиона" художники приступили в начале 2000-х, когда еще только стали проступать контуры тотального консюмеризма и нарциссизма, определивших докризисный период второй половины нулевых. Работа над проектом завершилась уже на пике посткризисной агонии. Остраненное и захватывающее действие "Пира Трималхиона", происходящее в многозвездочном отеле - символе наслаждения и благоденствия, оказалось магическим зеркалом, в котором отразилось время и его дурная, самозацикливающаяся составляющая. Мир людей, занятых самоублажением, где "слуги" и "господа" меняются ролями в соответствии с геополитическими и социо-экономическими сдвигами в современной цивилизации, подвергается абсурдному самораспаду. "Пир Трималхиона" имеет косвенную отсылку к античной литературе, и в первую очередь, к творчеству Петрония. Однако иногда история развивается по спирали, и трудно не вспомнить слова Верлена: "О, римский мир периода упадка..." Последняя часть трилогии Allegoria Sacra-диалог с одноименной картиной Джованни Беллини. Сюжет этой картины загадочен. Самые разные персонажи из христианской и античной мифологий собраны на балюстраде и по берегам широкой реки, окруженной холмами, на которых в отдалении видны сельские дома и палаццо. По одной из наиболее распространенных среди исследователей версий, художник изобразил в этой картине чистилище на берегу реки Стикс или Леты. В Allegoria Sacra группы AES+F действие разворачивается в международном аэропорту, где в ожидании задержанных рейсов скапливаются представители разных социальных групп, разных рас и национальностей, разных конфессий. Каждый из них видит свои сны, видения пассажиров сплетаются в новую мифологическую реальность, метафору современной цивилизации. Сюрреалистическая смесь образов новых и древних религий, стереотипов масс-медиа, комиксов и фильмов фэнтези достигает апофеоза в момент смерти старика Иова и рождения нового Мессии, младенца-мутанта. Анализируя современный мир, используя его мифологию и новейшие технологии, художники эксплуатируют фэшн-фотографию, advertising media, популярную массовую и молодежную культуру, элементы голливудского кино и классическую эстетику старых мастеров для создания собственного визуального языка, презентирующего болевые точки сегодняшней реальности.

А.ИРАДА.

Эхо.- 2012.- 22 декабря.- С.-6.