Песню ветер допоет...

В Баку продолжается праздник для всех, кто любит авторскую песню и является думающим, неравнодушным человеком, пекущимся о духовном развитии молодого поколения - IX Бакинский международный Фестиваль авторской песни. Уже состоялось несколько концертов, в том числе и большой конкурсный, в котором приняли участие около двадцати молодых авторов-исполнителей из шести стран - Азербайджана, России, Беларуси, Украины, Грузии и Германии.Следующий концерт был концертом корифеев авторской песни. В нем приняли участие два бакинских барда - Виталий Игольников и Георгий Черногоров. Георгий Черногоров известен в Баку и за его пределами как прекрасный композитор, талантливый аранжировщик, лирический автор, любитель хорошей поэзии, русских и цыганских романсов, а также изумительный гитарист, имеющий много учеников. Георгий известен еще и своей бескорыстной помощью - многие барды выходят на сцену с ним вместе: исполнение "в две гитары" всегда слушается более выигрышно, особенно если вторая гитара - гитара Черногорова. Георгий исполнил несколько известных и любимых бакинцами своих песен, в том числе и песни на слова Булата Окуджавы, Эльдара Рязанова и Мансура Векилова.Виталия Игольникова можно смело причислить к классическим бардам - если термин "классический" употребим к понятию "авторская песня". Ведь никто так до сих пор и не определил, что это такое - авторская песня? Многие корифеи жанра пытались дать это определение, но ни у кого так и не получилось сделать его полным, учитывающим все особенности жанра. И в самом деле, что же такое авторская песня? Песня, написанная автором? Но ведь у любой песни есть автор, даже у примитивной, типа "Поцелуй меня везде, я ведь взрослая уже". Песня, не только написанная, но и исполненная автором? Валерий Меладзе, к примеру, или Александр Малинин, тоже сами исполняют свои песни. Песня, звучащая под гитару? Тоже не годится как элемент определения. Участники групп "Квин", "Биттлз" или "Дорз" играли на гитарах, но от этого их песни не являлись песнями бардов. Может, только если песня будет создана и исполнена на русском языке под гитару и самим автором, она будет считаться авторской? Тоже не факт: мы знаем много русскоязычных авторов с гитарой, того же изумительного Бориса Гребенщикова, но и его сложно назвать стопроцентным бардом.Наверное, дело все-таки в подлинной поэзии, тематике песен и в первичности стихов, а не музыки. Хотя и музыку нельзя полностью сбрасывать со счетов: никто не будет спорить, что если мелодия оригинальна, красива и легко запоминается, это еще не вредило ни одному барду. Наверное, авторская (бардовская, самодеятельная) песня - это песня неравнодушного поэта, исполняемая под гитару им самим (или такими же любителями этого жанра).Так о чем это мы?.. О том, что Виталий Игольников - классический представитель классической бардовской песни. Он пишет о проблемах нашей жизни, о любви, о дружбе, о родном городе и о том, что значит родина... Его любят, его песни хочется петь, их слова западают в душу и остаются там навсегда. На этом концерте Виталий спел и старые, давно полюбившиеся песни, и новые. К сожалению, технические проблемы, возникшие с его электрогитарой, не дали ему допеть до конца одну из песен. И вот тут мы стали свидетелем "эффекта Паганини". Я не знаю, есть ли на самом деле такой эффект, я его придумала только что (но допускаю, что о нем писали и до меня). Если помните, на одном из концертов у Паганини лопнула струна, но он не остановился и продолжил играть. Лопнула вторая - но и тут Паганини не спасовал. Ничто не может помешать исполнителю, если он хороший исполнитель! Никакие технические трудности не являются причиной ухода со сцены, если ты настоящий артист и творец! Вот это я и называю "эффектом Паганини". Поняв, что с гитарой проблемы, Виталий решительно отошел от микрофона, выдернул из гитары штекер, вышел на край авансцены и продолжил петь - без микрофона, аккомпанируя себе на гитаре, ставшей простой акустической. Его голос покрыл все пространство зала, и зал взорвался аплодисментами. Зрители оценили этот шаг! За кулисами Виталий расстроился: мол, "лажанулся я с гитарой". Ничего подобного! Не было тут никакой лажи. ("Лажа", к слову сказать, не вульгаризм, не сленг, а музыкальный термин, означающий некую ошибку в исполнении. Этимология слова очень проста: "лажа" идет от цыганского слова "ладжь", что означает "стыд, срам"; а цыганское слово, в свою очередь, исходит к санскритскому понятию.) Так что Виталию совершенно незачем расстраиваться! Он лишний раз доказал, что является профессионалом, которого ничем не смутить!Еще один участник концерта - известный на русскоязычном пространстве Вадим Гефтер, приехавший из Донецка. Донецк, как известно, находится в Украине, где сейчас активно противоборствуют два родных и близких языка - русский и украинский. На украинский переводятся русские фильмы и песни, русские писатели и поэты... Выглядит это порой смешно и нелепо, потому что в этой независимой республике нет ни одного человека, кто не знал бы русского. На это и обратил внимание зрителей Вадим Гефтер, поразившийся и порадовавшейся тому факту, что в Азербайджане, стране с языком далеко не родственным русскому, нет противостояния двух языков. Ни на улицах, ни в общественной жизни, ни на государственном уровне. Правительство нашей республики ведет - по сравнению с правительством Украины - несравнимо более мудрую политику. И огромное спасибо ему за это! Низкий поклон! Именно благодаря завету Гейдара Алиева "Многонациональность - наше богатство" граждане Азербайджана любой национальности могут приобщаться к другим культурам. Именно благодаря этой мудрой позиции и возможно регулярное проведение таких великолепных фестивалей, каким является Бакинский международный фестиваль авторской песни. Именно благодаря такой дальновидности бакинские зрители каждый год могут радоваться тому, что высокодуховный жанр русскоязычной авторской песни в Азербайджане процветает и дарит им каждый год потрясающий праздник.Следующим исполнителем в концерте была несравненная Ирина Парошина из Тбилиси, обладательница всех возможных призов на прошлогоднем фестивале, в том числе и приза зрительских симпатий. Бакинская публика Иру не просто любит - обожает! Тонкая творческая натура, классическое сочетание "физика" (по профессии) и "лирика" (по натуре) - вот что такое Ирина Парошина. Обладательница тонкого, не очень сильного, но глубокого и выразительного голоса, она вызывает горячий отклик своими песнями, слова которых знает, наверное, каждый бакинский зритель. В этот раз она поразила бакинцев и другой гранью своего таланта: Ира великолепный фотограф. В этом зрители могли убедиться, ознакомившись с импровизированной фотовыставкой ее работ в фойе театра. Как и в своих песнях, Ирина в своих фотографиях предстала такой же глубокой, тонкой и вдумчивой натурой, любящей подлинную красоту и замечающая то, что порой не замечают многие другие.Импровизаций на этом концерте вообще было немало. В программе был заявлен Юрий Лорес, один из корифеев бардовской песни. К сожалению, он, так же, как и Елена Гурфинкель, по чисто техническим причинам не смог приехать на этот фестиваль, и выяснилось это буквально в аэропорту. Поэтому-то и он, и Елена остались в программках фестиваля. Этот досадный пробел решено было восполнить, и вот на сцену вышел импровизированный ансамбль, в составе которого было три дуэта: полюбившиеся бакинцам еще с прошлого года москвичи Ольга Васильева и Михаил Гантман, изумительные, тонкие и обаятельные Татьяна и Виталий Басенок, и замечательная пара из Тулы Ольга Соловьева и Максим Денисов. Именно эти ребята (с помощью Диляры Юсуфовой, Джавида Имамвердиева, Оксаны Булановой и Чингиза Бахадова) радовали в ночь открытия фестиваля самых стойких зрителей "Песнями нашего века" - самыми известными и любимыми бардовскими песнями за всю историю этого движения. Тогда ансамбль в шутку назвали строчкой из песни Булата Окуджавы "Не бродяги, не пропойцы", нынешний ансамбль получил стихийное называние "Лоресята" - от фамилии Юрия Лореса. Ребята пели песни Лореса - таким способом они хотели донести до бакинских зрителей творчество этого прекрасного автора. Многие из них, к слову сказать, являются его учениками и последователями. После каждой песни зал буквально взрывался аплодисментами, так это было здорово! Это незапланированное выступление сильно напоминало мини-концерт настоящего театра Песни. Кстати, именно Юрий Лорес является автором знаменитой песни, строчкой из которой названа данная статья.Но и на этом сюрпризы этого концерта, закончившегося, кстати, около одиннадцати вечера, не исчерпались. Джавид Имамвердиев попросил подняться на сцену Весту Солянину и Вадима Егорова. К сожалению, эти два буквально родных для каждого любителя авторской песни барда не смогут принять участия в финальном гала-концерте из-за плотного графика выступлений и участия в других бардорвских фестивалях. Именно поэтому Джавид, "капитан бардовского корабля", стартовавшего в Баку, и попросил эту красивую пару спеть хоть несколько песен, что и было сделано к восторгу зрительного зала. И снова слышались крики "Еще, еще!", и снова их не хотели отпускать со сцены - несмотря на позднее время. Долго еще бакинцы не хотели покидать театр, хоть концерт и закончился. Сделано это было лишь после того, как в зале погас свет... Но и это не помешало - публика стояла на ступенях театра, окружая своих любимцев. Никто не хотел расходиться. И пусть кто-нибудь после этого скажет, что авторская песня - не жизнеспособный жанр, что русскоязычных бардов не поймут в бывших союзных республиках! Стоит прийти на любой бардовский концерт .

Оксана БУЛАНОВА

Эхо.- 2013.- 25 июля.- С.8