Свадебный переполох

На сцене Театра оперы и балета состоялась премьера оперы "Свадьба Фигаро" В.А.Моцарта

Очередной традиционно-яркой премьерой Театр оперы и балета завершил VI Международный музыкальный фестиваль имени Узеира Гаджибекова. В рамках гаджибековского фестиваля театр всегда преподносит сенсационные постановки - это оперные спектакли, которые не ставились на отечественной сцене за более чем столетнюю историю театра. Прошлый фестиваль запомнился блестящей премьерой комической оперы "Любовный напиток" Г.Доницетти,на этот раз в рамках международного проекта, была осуществлена самая известная опера В.А.Моцарта "Свадьба Фигаро" с участием исполнителей трёх стран.

То, что столь известная и буквально разобранная на популярные музыкальные цитаты и арии опера ни разу не шла на сцене отечественного театра - сам по себе факт удивительный. Но то, что нынешнее руководство театра решилось поставить ее - решение очень похвальное и событие для бакинских меломанов весьма знаковое. В качестве режиссёра-постановщика руководство театра пригласило Николу Третьяка - известный украинский режиссёр уже поставил целый ряд комических постановок на сцене театра, которые с интересом и благосклонно были восприняты отечественной публикой.

Отметим сразу, задача убедительного сценического воплощения этого хрестоматийного оперного опуса гораздо сложнее, чем какого-нибудь оперного раритета. Обычно весьма искусный и изобретательный в постановочном плане Н.Третьяк на сей раз был весьма осторожен, и, казалось, режиссёр намеренно решил сохранить "мудрость целого" моцартовского спектакля. Весь спектакль словно воссоздаёт стиль, декорации и костюмы XVIII века, что в наше время - время господства весьма своеобразной (если не сказать неестественно-передёрнутой) интерпретации классики называемой "авторской режиссерской оперы" - дорогого стоит.

Но "Свадьба Фигаро" помимо превосходного театра - это - превосходная музыка и настоящая комедия, тонкая, яркая, умная. В написанной на сюжет второй пьесы "Безумный день, или Женитьба Фигаро" знаменитой трилогии П.О.Бомарше Моцарт не менее блестяще "подхватил" эстафету от оперы "Севильский цирюльник" своего предшественника Дж.Россини в воссоздании проделок плутоватого слуги. На сей раз Фигаро прекрасно обосновался в качестве камердинера в замке графа и графини Альмавива. Фигаро готовится к свадьбе с расторопной и умной служанкой Сюзанной, к которой граф проявляет определённый любовный интерес. Граф пытается воспрепятствовать браку и Фигаро, Сюзанна, Графиня делают всё, чтобы помешать ему. Альмавива позволяет Марселине подать на Фигаро в суд за невыплаченный долг, предъявляя ему требование вернуть деньги или жениться на ней. Неожиданно на суде, по метке, оставленной давним возлюбленным Марселины - Бартоло, выясняется, что он потерянный тридцать лет назад их ребёнок. Доктор Бартоло соглашается жениться на Марселине и Фигаро становится узаконенным плодом брака. В результате проведённых весьма интригующих перипетий граф остаётся посрамлённым, а Фигаро с Сюзанной сочетаются браком.

В своё время премьеру оперы ожидал восторженный приём (оркестр аплодировал композитору еще во время репетиции). Не менее восторженный приём ожидал исполнителей и на бакинской премьере. Граф Альмавива в исполнении белорусского баритона Владимир Громова, без сомнения, главный герой бакинской "Свадьбы". Его сильный, ясный, богатый обертонами вокал уверенно доминировал в ансамблях и завораживал сольными фрагментами. Ну а весьма презентабельная внешность и актёрское обаяние только дополнили законченность портрета- аристократа. Весьма выигрышным оказался и выбор Фигаро. Чуть смуглый, полноватый и весьма энергичный на сцене украинский тенор Дмитрий Гришин замечательно (и в актёрском плане, и в плане вокала) выстроил образ плутоватого испанского слуги, создав холодно- пренебрежительному и высокомерному Графу-Громову отличный контраст.

Наша оперная прима - Инара Бабаева, весьма комфортно чувствующая себя в барочных постановках, блеснула своей виртуозностью в партии лукавой Сюзанны, в полной мере оправдывая интерес графа к столь очаровательной служанке. А по-женски очаровательный объединённый вокальный тандем: Сюзанна-Инара Бабаева и Графиня-Фарида Мамедова весьма убедительно разыграли и наказали Альмавиву-Громова в духе известной фразы одного политика: "Граф, ты не прав!" И, как результат столько активной женской деятельности - коленопреклоненный граф с его знаменитой репликой: Contessa, perdono! (Графиня, простите!), дающий своего рода толчок к всепрощающему финалу.

Но подлинной сенсацией постановки стало выступление Ильхама Назарова в партии одновременно влюблённого во всю женскую половину замка юного Керубино. Как известно, некоторые партии в барочных операх были специально написаны для певцов-кастратов, которые обладали уникальными высокими голосами. Сейчас контральтовые голоса - большая редкость (можно по пальцам на одной руке перечислить певцов, обладающих столь редкими голосами), поэтому данные партии обычно исполняются травести (театральное амплуа, когда певица изображает мужчину, переодевшись в соответствующий костюм). Услышать "в живую" столько редкий мужской голос на премьере "Фигаро" - это действительно уникальный подарок нашего театра, который даже многие ведущие оперные сцены мира не могут преподнести своим зрителям.

В целом, слово "игра" - ключевое по отношению к этой постановке. Чувствовался контакт между артистами труппы, а это дорогого стоит. На протяжении всего спектакля исполнители не без удовольствия и лукавства разыгрывали интересные микродействий комического плана, вынуждая даже самого серьёзного зрителя улыбаться на протяжении всего спектакля. На эмоции исполнители не скупились, демонстрируя, что любовные интриги могу быть весьма остроумными и изящными, что женщины бывают красивыми и кокетливыми, а мужчины, даже что-то при этом поющие, могут их носить на руках и вымаливать на коленях прощение. И с вокальными задачами исполнители справились весьма профессионально, хотя и на разном уровне, демонстрируя класс, как в отдельных номерах, так и в сложнейших моцартовских ансамблях.

Интерпретировать Моцарта на этот раз доверили молодому дирижёру Эйюбу Гулиеву. Ничего, кроме искреннего одобрения, эта работа вызвать не может. Уже начиная с Увертюры, маэстро задал ритм и интригу раскрываемого сценического действия. Моцарт звучал, как и должен был - аккуратно, легко, воздушно, не перекрывая своим аккомпанементом звучность солистов. Автор этих строк не раз ловила себя на мысли, что порой смотрит не на сцену, а на руки дирижёра. Маэстро словно пел вместе с вокалистами, пропевая каждую фразу - эмоционально и очень непосредственно.

И всё же самое главное в представленной постановке "Свадьба Фигаро" были воссозданы атрибуты моцартовского стиля - соразмерность эстетической красоты и театральной зрелищности, которые были отмечены зрителями бурными овациями на финальном поклоне. Свой очередной сезон Театр оперы и балета начал с восклицательного знака – ярко и знаково. Какими премьерами бакинских зрителей порадует творческий коллектив театра в своих дальнейших постановках - вопрос, ответ на который будет в ближайшие месяцы.

У.АЛИЕВА

Эхо.- 2014.- 30 сентября.- С.- 6