Юбилей маэстро Ниязи
Седьмого августа вся мировая музыкальная общественность
отметит 105 лет со дня рождения выдающегося азербайджанского дирижера — Ниязи Зульфугароглу Тагизаде-Гаджибекова.
Впрочем, так его практически никто никогда не звал. Звали просто — маэстро Ниязи.По сути, это был первый
профессиональный азербайджанский дирижер, дирижер милостью Божьей, снискавший и
себе, и своей стране мировую известность. Его имя в истории азербайджанского
музыкального искусства знаменует целую эпоху. Восхищаясь маэстро, известный
советский пианист Лев Оборин называл его «совершенством, талантливейшим
мастером современности». «Если бы звезда Ниязи в силу каких-то обстоятельств не
появилась на небосклоне азербайджанской музыки в очень важный переломный
момент, то, возможно история азербайджанского симфонизма сложилась бы иначе, —
писала Рейхан Алиева. — Те, кто хоть раз
соприкоснулся с магией искусства Ниязи, навсегда становились его преданными
поклонниками…
Необыкновенный артистизм и красота жестов, изящество и
крепкая воля, совершенный художественный вкус, способность магнетически
воздействовать на слушателя, вести его за собой, убеждая в абсолютной правоте
именно такой интерпретации…
Его изумительные руки, как две птицы —
гибкие, необыкновенно пластичные, чуткие, взмывающие над оркестром, то
повелевающие, приказывающие, страстные, волевым движением направляющие весь
огромный массив звуков в нужное русло, то нежно подрагивающие, как бы поющие о
чем-то своем, затаенном, тихо и доверительно рассказывающие слушателям
прекрасные истории… Звуки музыки, великой музыки и гениальный дирижер, ведущий
свой непростой диалог с композитором и залом…»Будущий великий дирижер с
детства формировался в музыкальной атмосфере. Он слушал, как его дядя,
знаменитый Узеир Гаджибеков, играл народные мелодии,
черпая в них источник вдохновения. «Ниязи не только досконально знал каждую
ноту гаджибековского творчества, — писал народный
писатель Анар, — он был буквально пропитан этой
музыкой, чувствовал ее всеми фибрами души, дышал ею. «Я просыпаюсь и засыпаю с
музыкой «Кероглы», — как-то сказал он, и это было не
просто фразой… Гаджибековские шедевры «Кероглы» и «Аршин мал алан» не отторжимы
от исполнительского искусства Ниязи, его вкуса, вдохновения, артистизма, таланта».Затаив дыхание, мальчик
следил и за работой своего отца, тоже композитора, Зульфугара
Гаджибекова. Будучи еще совсем маленьким, Ниязи часто
бывал в театре, на концертах. Кстати, родился Ниязи в Тбилиси, тогда еще
Тифлисе. Его отец Зульфугар Гаджибеков был там на гастролях, а его супруга Бейюкханум
в тот момент готовилась стать мамой. И благополучно ею стала. Замечательный
азербайджанский актер Мирзаага Алиев, бывший в
составе гаджибековской труппы, шутил по этому поводу:
«Ниязи начал гастроли с трехдневного возраста».В Баку юноша учился игре на скрипке, в 1921 г. играл
на этом инструменте в турецком военном оркестре, а затем поехал в Москву, где в
1926-1930 гг. изучал композицию в Музыкально-педагогическом техникуме им.
Гнесиных у М.Гнесина. Позднее его педагогами в
Ленинграде, Ереване, Баку были Гавриил Попов, Петр Рязанов, А.Степанов,
Лео Рудольф.Общение с такими
известными педагогами способствовало уверенному вхождению в профессию, в мир
искусства. Кроме постижения дирижерского искусства, Ниязи уверенно и успешно
пробовал себя как композитор. Его дебютом на этом поприще стали первые пробы
пера в различных жанрах. Это были в числе прочих произведений «Песня о Родине»,
«Закатальская сюита» для симфонического оркестра и
фортепианная поэма «В огне».«Песня
о родине», родившаяся в 1937 г., и «Арзу», увидевшая
свет в 1956 г., являются истинными жемчужинами вокального творчества Ниязи. Они
очаровывают слушателя искренностью выражения, красотой и гибкостью развитой
мелодической линии. Артистическая деятельность Ниязи началась в 30-х гг.. Он
выступал с оркестрами Бакинской оперы и радио, Союза нефтяников и был даже
художественным руководителем азербайджанской эстрады и заведующим музыкальной
частью азербайджанской киностудии — его увлекало музыкальное оформление фильмов
и создание музыки к драматическим спектаклям.Значительной вехой в жизни музыканта стал 1938 г.
Именно в тот год, выступив во время декады азербайджанского искусства и
литературы в Москве, где он дирижировал оперой Муслима
Магомаева (старшего) «Нергиз» и заключительным
торжественным концертом, Ниязи снискал широкое признание во всем Советском
Союзе. По возвращении домой дирижер совместно с Н.Аносовым
принял активное участие в создании республиканского симфонического оркестра,
которому позднее было присвоено имя Узеира Гаджибекова.Позднее, уже во время
Великой Отечественной войны, Ниязи возглавлял ансамбль песни и пляски
Бакинского гарнизона. Кроме этого, он активно продолжал пропагандировать
народную музыку. В 1943 г. Ниязи был дирижером, а также музыкальным
руководителем при постановке оперы «Кероглы» на
русском языке. В 1944 г. с успехом представлял новые симфонические произведения
азербайджанских композиторов на Декаде музыки республик Закавказья в Тбилиси. В
1945 г., когда на экраны готовился выйти великий фильм всех времен и народов
«Аршин мал алан», Ниязи осуществил новую музыкальную редакцию этой музыкальной
комедии Узеира Гаджибекова, великолепно заново переоркестровал ее и продирижировал.В 1948 г. Ниязи стал художественным руководителем и
главным дирижером нового коллектива. До этого, в 1946 г., он принял участие во
Всесоюзном смотре молодых дирижеров в Ленинграде, где разделил четвертое место
с И.Гусманом.Музыкальная
одаренность маэстро Ниязи была поистине феерической: ему было тесно в рамках
только одного вида творческой деятельности — композиции или дирижирования.
Он постоянно искал какие-то новые формы, новые краски, новые источники
вдохновения. Одним из таких источников стала народная музыка, которая вызывала
у Ниязи огромный интерес в самых разных ипостасях — от народных песен и танцев
до самых развитых форм профессионального искусства устной традиции.Ниязи одним из первых осуществляет записи мугамов «Раст» и «Шур».
Впоследствии в 1949 г. он вслед за симфоническими мугамами
«Шур» и «Кюрдовшары» ФикретаАмирова
создаст свой симфонический мугам «Раст»,
продемонстрировав неисчерпаемые возможности этого самого сложного жанра
восточной музыки, органически соединив в нем национальные традиции с
особенностями и спецификой европейского симфонизма.Выступления на концертных площадках Ниязи постоянно
совмещал с работой в Театре оперы и балета имени М.Ф. Ахундова, где в разные
годы с 1937-го по 1961 г. был дирижером, главным дирижером, художественным
руководителем и директором. В 196-1961 гг. маэстро Ниязи был главным дирижером
Ленинградского театра оперы и балета им. С.М. Кирова. С 1979 г. народный артист
СССР Ниязи Тагизаде-Гаджибеков был директором
Азербайджанской филармонии.Все
эти годы слушатели знакомились также с произведениями Ниязи-композитора,
которые часто звучали под управлением автора наряду с сочинениями другихазербайджанских композиторов: Уз.Гаджибекова, М.Магомаева, А.Зейналлы, К.Караева, Ф.Амирова, Дж.Гаджиева, С.Гаджибекова, Дж.Джангирова, Р.Гаджиева, А.Меликова и других.
Недаром Дмитрий Шостакович заметил однажды: «Азербайджанская музыка успешно
развивается еще и потому, что в Азербайджане есть такой неутомимый пропагандист
советской музыки, каким является талантливый Ниязи».Широк и классический репертуар артиста. Особо
следует подчеркнуть, что многие русские оперы впервые были поставлены в
Азербайджане именно под его управлением. Потрясающее исполнение симфоний и опер
Чайковского производило на слушателей неизгладимое впечатление. Интерпретация
знаменитой трагической Шестой симфонии стала своеобразным эталоном, настоящей
школой исполнительского мастерства.Оставили
глубокий след в мировом симфоническом искусстве и вдохновенное прочтение Ниязи
мировой классики — сочинений Бетховена, Моцарта, Равеля, Дебюсси, Бородина,
Римского-Корсакова, Стравинского, Шостаковича и других великих композиторов.
Что же касается азербайджанских композиторов, то среди
произведений, выведенных в свет великим маэстро и получивших его напутствие на
долгую жизнь в искусстве, такие известные сочинения, как симфонические гравюры
«Дон Кихот» и сюиты из балетов «Семь красавиц» и «Тропою грома» Кара Караева, Четвертая симфония Дж.Гаджиева, «Азербайджанское каприччио» Ф.Амирова, Увертюра и Концерт для симфонического оркестра С.Гаджибекова, увертюра «Ликуй, мой народ» Октая Зульфугарова и многие
другие, вошедшие в золотой фонд азербайджанской музыки. Блестящее сценическое
воплощение получили в интерпретации Ниязи гениальная опера «Кероглы»
Узеира Гаджибекова и «Севиль»
Фикрета Амирова, балет
«Легенда о любви» Арифа Меликова.
С мастерством Ниязи хорошо знакомы слушатели большинства
крупнейших городов Советского Союза. Он, пожалуй, одним из первых дирижеров
советского Востока снискал и широкую международную известность. Во многих
странах знают его и как симфонического, и как оперного дирижера. Достаточно
отметить, что ему выпала честь выступать в лондонском «Ковент-Гардене» и
парижской «Гранд-Опера», Пражском народном театре и Венгерской государственной
опере. Кроме этого, маэстро Ниязи выступал Берлине, Будапеште, Нью-Йорке,
Тегеране, Пекине и Стамбуле и других зарубежных городах.Кстати, в Турции Ниязи пользовался огромным
уважением и безграничным авторитетом. Именно ему была доверена постановка оперы
Аднана Сайгуна «Кероглы» в дни первого Стамбульского фестиваля искусств в
1973 г., кроме того неутомимый Ниязи представил турецким слушателям оперы
Чайковского «Евгений Онегин» и «Пиковая дама».
Про Ниязи многие современники говорили, что он был
законодателем музыкальной моды. Однако он был законодателем не только
музыкальной, но и просто моды. В те годы дирижеры выходили на сцену во фраке,
специальной сорочке и бабочке. Маэстро Ниязи под фрак надевал белую водолазку,
и это стало его узнаваемым стилем, его, как мы бы сейчас сказали, фишкой.
Ниязи скончался 2 августа 1984 г. Похоронен на Аллее почетного захоронения в Баку. В этом году в честь юбилея в Баку открыли памятник Ниязи. Его установили на улице его имени. Кроме улицы, имя выдающегося маэстро носят симфонический оркестр Азербайджанской телерадиовещательной компании, детская музыкальная школа и корабль.
О.БУЛАНОВА
Эхо.- 2017.- 5
августа.- С.10.