Айдын Мустафаев: «От сцены — не уйти»
Известный артист Айдын Мустафаев в интервью Echo.Az
рассказывает о балете в Азербайджане, и о том, на какие жертвы идут артисты во
имя искусства
— Будучи известным артистом, выступающим на главной балетной
сцене Азербайджана — в Театре оперы и балета, что вы чувствуете, когда выходите
играть для детей на сцену Камерного балетного театра?
— Я артист балета, работаю в театре 14 лет. Стать очень
известным не получилось по причине полученных профессиональных травм, что
ограничило мои возможности как артиста балета. Руководство театра дало мне
возможность раскрыться в игровых партиях. Как оказалось, это очень интересно
работать над созданием образа. В Камерном театре немного иначе. Тут приходится
работать, главным образом, на детскую аудиторию. Например, в спектакле «Красная
шапочка» я играю Медведя, и дети очень любят этот образ. Для них я на втором
месте, так сказать, после самой Красной шапочки.
Все это дает невероятный подъем и желание каждый раз
доносить до детей свой образ так, чтоб он был у них любимый. В конце спектакля
я получаю от юного зрителя цветы, дети просят дать автограф и благодарят меня
за игру. Несмотря на то, что я в этом балете полностью закрыт большим костюмом
медведя, и даже лицо мое закрыто маской, посредством пластики тела и найденными
движениями, соответствующие этому образу, я смог донести до юного зрителя свой
характер, настроение и даже юмористические моменты.
— Согласитесь, что нелегкое это дело, «положить» сказку на
балет. В чем секрет успеха постановок руководителя театра
Эллы Гаджиевой?
— В большом профессионализме, в ее огромном трудолюбии. Это
проявляется во всем — в ее подходе к подбору артистов, музыкального материала,
костюмов, и, конечно же, хореография спектакля, способствующая раскрытию
индивидуальных возможностей каждого артиста, а также в ее желанием передать
свои знания и научить нас правильно оценить и прожить сценическую ситуацию.
— Балет — это занятие всей вашей жизни. Всегда подтянуты, красивы, вами восторгается публика. Что стоит за
всем этим восторгом, на какие жертвы приходится идти артистам балета во имя
искусства?
— Это большой ежедневный физический труд. Причем, к этому
труду нас приучают с детства. Каждый день по полтора часа исполнять
классические движения — все это воспитывает в нас характер, терпение,
дисциплину и ту красивую подтянутость, о которой вы говорите. Жертвы, конечно
же, есть. Например, можно сказать, что мы лишены в своей жизни праздников, а
иногда даже и выходных. Очень мало свободного времени, потому что большая часть
жизни проходит в театре, за репетициями и на выступлениях. Но я очень люблю
свою работу, увлечен ей и с удовольствием дарю себя сцене.
— Есть ли вершина совершенства в балете?
— Конечно, есть. Может, мои слова покажутся простыми
истинами, но успех и совершенство во многом зависят именно от них. Не
останавливаться на достигнутом, ставить перед собой
цель и стремится к ней. Если сильно чего-то хочешь, это непременно осуществится.
Мы с мамой мечтали о своем театре, и наша мечта сбылась.
— Это преимущество работать под руководством мамы, или,
наоборот — дополнительные ответственность и труд?
— Это, конечно же, большое преимущество. Ведь она не просто
мама, а еще и талантливый хореограф, большой профессионал своего дела. А вот
это уже и есть дополнительная ответственность за организацию спектакля, его
проведение. Конечно, приходится выкладываться на все сто, чтобы оправдать ее
доверие. Но для меня это большое счастье, помимо основной работы иметь общее
дело с самым родным человеком.
— У каждого артиста в кино, в театре бывают моменты кризиса,
когда хочется бросить все и уйти. Случается ли такое в балете?
— Балет не стоит отдельно от других видов искусств. В балете
также трудятся обычные, живые люди, которые переживают взлет и падение. Бывают
моменты, когда хочется все бросить и уйти. Уйти в другую профессию. Но спустя
какое-то время ты понимаешь, что это просто порыв, и сцена снова зовет тебя. От
сцены не уйти. Она просто так не отпускает.
— Своими спектаклями в камерном театре вы не только радуете
юную публику интересными постановками, но и даете детям шанс выйти на сцену.
Много ли среди азербайджанских детей, желающих постичь грацию и красоту балета?
— Мне безумно приятно слышать это. Мы действительно
стараемся изо всех сил ради юных зрителей, чтобы доставить им радость своими
постановками. Мы работаем ради детей! Конечно, у нас есть талантливые дети,
которые хотят заниматься танцевальным искусством. Я хочу с чувством гордости
заявить, что после просмотров наших балетов дети выражают желание заниматься
балетным искусством, подходят к нам и спрашивают, есть ли у нас студия для
занятий. Балет не чужд нашему менталитету, у нас особое отношение к этому
красивому виду искусства. Люди очень любят балет, с удовольствием приходят как
в Театр оперы и балета, так и в наш, Камерный балетный театр.
— Недавно вы представили публике спектакль «Доктор Айболит».
Что ждать вашим зрителям в ближайшем будущем?
— Мне нравится ваш вопрос, потому что этот же вопрос после каждого спектакля нам задают наши зрители. И это дает нам стимул продолжать двигаться дальше, искать новые сказки, подбирать новую музыку, одним словом, ставить новый балет! Мы уже работаем над новым спектаклем. В настоящее время подбираем музыку, костюмы, но какая именно это будет постановка, пока держим в секрете. Хотим, чтобы это был сюрприз для наших маленьких зрителей. Скажу лишь, что это будет сказка с элементами юмора, встреча с любимыми героями и неожиданным финалом…
И.АСАДОВА
Эхо.- 2017.- 22
июня.- С.8.