Песня остается в сердцах
К 95-летию со дня рождения писателя-драматурга, народного писателя Ильяса Эфендиева
Ильяс Эфендиев — прозаик, драматург и, наконец, личность. Думая о
нем, сразу вспоминаешь о главном — целостности его характера, присущей далеко
не всем обладателям пера. Неуступчивый во всем, что
касается профессии, и даже жесткий, но в каждом своем произведении призывающий
читателя к милосердию, любви, самоотверженности.
Еще одна черта, привлекающая
внимание в творчестве Ильяса муаллима,
— это создание незабываемых характеров. Его герои привлекают меня как
режиссера, прежде всего своим внутренним содержанием и способностью к поступку
сродни героизму. Нурийя, отдавшая
себя в жертву ради счастья Саадат, Шахназ — ради своего брата Беюк
бека, Натаван — ради своего народа, шейх Хиябани, Фарида, оставшаяся
наедине с уничтоженными личными дневниками, благородный Гасанзаде,
Салима, не желающая ворованного счастья, терпеливый и стойкий Ильдрым Атаев, Камран, ради национальных интересов отказавшийся от личной
мечты... Ведь мы живем в эру роботизации человеческих качеств. Литературе
становится сложно противостоять синдрому урбанистического отчуждения, а
человеку — слушаться своего сердца. Однако миссия литературы и состоит в
возвращении человека к самому себе, и писатель Ильяс Эфендиев достойно с этой задачей справлялся.
Стоит взять в руки его книгу, не
можешь остановиться, пока не дочитаешь до конца. В его произведениях мысли и
чувства непрерывны. Каждое из них подобно реке, впадающей в огромный океан
слов. Не остановится, пока не дойдет до пункта назначения. Этим и отличаются
его произведения от всего, что было написано до него. Его проза в прямом смысле
слова стала как бы мостом между классической и новой азербайджанской
литературой — по проблематике, теме, языку.
Он был человеком, созвучным
времени, даже в произведениях на исторические темы
затрагивая современные проблемы, волнующие азербайджанцев, как бы стремясь
понять, откуда исходят их корни. Собственно, не потому ли обращается истинный
писатель к событиям прежних эпох?
Для меня как театрального
человека, без сомнения, наибольший интерес представляет драматургическая
сторона творчества Ильяса Эфендиева.
В истории национальной драматургии не было литератора, столь привязанного к
театру и сцене, как он. Я говорю это не потому, что он является автором около
двадцати сценических произведений. Он и по сути своей был истинным театралом.
Люди, связанные с театром, хорошо знают, каким чутким был Ильяс
муаллим в вопросах постановки произведений и подборе
актеров — вплоть до того, что обсуждал с ними по телефону все детали их ролей и
давал всевозможные советы.
Очень мало драматургов, способных
стать создателями целого этапа в истории театра. А с именем Ильяса
Эфендиева связаны, по меньшей мере, тридцать лет
существования национального театра и драматического искусства. Это время можно
охарактеризовать и как период расцвета азербайджанского театра. «Семья Атаевых», «Ты всегда со мной», «Уничтоженные дневники», «Не
могу забыть», «Песня осталась в горах», «Хуршудбану Натаван», «Шейх Хиябани», «В
хрустальном дворце», «Наша странная судьба», «Правитель и его дочь»... Эти
произведения открыли новую страницу не только в творчестве драматурга, но и в
истории самого театра. Например, пьеса «Ты всегда со мной» своим глубоким
психологизмом и раскрытием темы до сих пор остается одной из вершин
национального драматического искусства.
Есть драматурги, произведения
которых представляют собой некий эталон. На их творчестве формируется новое
поколение актеров и режиссеров. С этой точки зрения Ильяс
Эфендиев и известный режиссер Тофик
Казимов, давший в определенный период творчества драматурга сценическую жизнь
его произведениям, прекрасно дополняют друг друга. И поэтому их совместные
постановки, такие как «Ты всегда со мной», «Не могу забыть», «Уничтоженные
дневники» и другие, всегда превращались в праздник искусства, в источник
радости для зрителей. В формировании целой плеяды молодых актеров того периода
— Гасана Турабова, Амалии Панаховой, Шафиги Мамедовой и
ряда других — драматургия Ильяса Эфендиева
сыграла огромную роль. И сегодня своей сценической деятельностью известные
имена нашего театра — Нураддин Мехдиханлы,
Басти Джафарова, Фирангиз Муталлимова — в значительной степени обязаны творчеству Ильяса Эфендиева.
Во второй половине восьмидесятых
годов, когда я как молодой режиссер пришел в театр, Ильяс
муаллим был на пике своей деятельности и славы. Я
сожалею, что при его жизни у нас не было совместных с ним работ. Ведь непросто
для молодого режиссера привлечь внимание драматурга с 30-40-летним стажем. Я
добился этого несколько лет назад, дав произведению «Хуршудбану
Натаван» новое постановочное решение.
Пьеса «Натаван»,
отличающаяся высоким драматизмом, привлекает внимание параллелями с
современностью. Здесь прямо и косвенно нашли свое отражение главные проблемы
азербайджанского народа — Южный Азербайджан и Карабах. Во время постановки пьесы
в конце 70-х годов первая проблема была в центре внимания. Я, ставя эту пьесу
сейчас, в связи с конкретным политическим положением акцент сделал на второй. И
эта сохраняющаяся ее актуальность — еще один факт, подтверждающий присущую лишь
очень творческим личностям прозорливость драматурга.
Несмотря на то, что это была вторая постановка спектакля, я как режиссер
испытываю гордость за то, что театральная общественность и зрители остались
довольны нашей работой. Особенно сложным было создание образа Натаван после блестящего исполнения роли Амалией Панаховой. Но, на мой взгляд, народная артистка Басти Джафарова умело справилась с этой задачей. Эта тема
нашла продолжение и в фильме «Судьба правителя» по пьесе Ильяса
Эфендиева «Правитель и его дочь», сценарий которого
принадлежит Эльчину. Да и в целом сюжеты большинства
прозаических и драматических произведений Ильяса Эфендиева взяты из жизни Карабаха, его исторического
прошлого, жизни современных людей.
После Ильяса
Эфендиева растет новое поколение драматургов. Особое
место среди них занимает его наследник Эльчин.
Постановки многих произведений Эльчина, начиная с
90-х годов, говорят о достойном продолжении дела Ильяса
Эфендиева.
Искусство не знает границ во
времени и месте, жанре, мысли и логике. Наглядным примером тому служит богатое
художественное наследие видного писателя-драматурга, 95-летие со дня рождения которого отмечается в эти дни. Созданные им
произведения будут звучать не только в горах, но и в сердцах многочисленных
почитателей его таланта.
Османов Б.
Известия. -2009. - 5 июня. -С.8.