Ковер - навсегда!
Неотъемлемая часть
жизни азербайджанцев с древнейших времен
Интервью газете «Каспiй»
руководителя галерее NUR Art House,
председателя ОО «Азербайджанские ковроделы», профессора Азербайджанского
государственного университета культуры и искусства, заслуженного деятеля
культуры Ройи Тагиевой.
- Вы создали галерею после того, как завершили свою работу в
Музее ковра, не так ли?
- Совершенно верно, однако эту галерею создала не я, а мой
покойный супруг Нураддин, именем которого и названа
эта галерея. Он знал мою страсть и любовь к коврам и понимал, что уйдя на
пенсию, я не смогу сидеть сложа руки. Галерею он
создал тогда, когда я еще работала в музее, но поскольку на открытии галереи
его не стало, мы решили назвать ее его именем. Но и сами ковры, с которыми я
связала всю свою сознательную жизнь, источают свет…
- Как вы думаете, ковры какой
страны ценятся в мире выше всего, и какие качества определяют его стоимость?
- Знаете, ковры испокон веков всегда были одними из важных
атрибутов быта не только в Азербайджане и на Востоке, но и в Европе.
Королевские дворы и царские дворцы были устланы и украшены коврами, художники
обращались к ним и писали. До сегодняшнего дня ковры не теряют своей
актуальности. Основной критерий ценности ковра - это его функциональность, ведь
он создает мягкость, уют, тепло, у ковров своя, только им присущая аура,
которая необходима человеку и сегодня.
- Как котируются азербайджанские ковры за рубежом?
- Наши ковры, естественно, высоко ценятся, и так было
исторически, подтверждение этому мы видим на картинах художников эпохи
Возрождения. Другое дело, что азербайджанские ковры в разные времена
именовались по-разному - иранскими, персидскими,
кавказскими, ширванскими и т.д. Сегодня, благодаря
стараниям нашего государства, они называются азербайджанскими. Исторически
персидские ковры стали знамениты с XV-XVI вв., производство их началось в
Тебризе, и только к концу XVI века в других городах Ирана начали ткать ковры по
подобию тебризских. Это объясняется тем, что ковры
делались по композициям миниатюр тебризских
(тюркских) художников-миниатюристов. Были очень интересные ковры XII века, и о
них много писалось, но они не сохранились, мы знаем о них только из источников,
а рисунки сохранились уже с XIV века. После того, как был создан Музей
азербайджанского ковра, наш ковер приобрел свое четкое лицо. Искусство и
культура ковроделия обязаны созданию музея, потому
что здесь уже четко вырисовывалось все то, что было положено в основу
азербайджанского коврового искусства, школы, стили, техническое своеобразие
ковров - ворсовые, безворсовые и т.д. Уже с 1983 года
мы начали проводить международные симпозиумы по искусству азербайджанского
ковра, и в результате этого в 2010 году азербайджанский ковер вошел в
репрезентативный Список UNESCO. Мы добились этого и идентифицировали
азербайджанский ковер. Мы очень благодарны нашему общенациональному лидеру
Гейдару Алиеву. В 1972 году Гейдар Алиев принимал участие на открытии первой
экспозиции в Джума мечети в Ичери шехер, после чего он издал
исторический указ о том, чтобы Музею ковра предоставили неограниченные
финансовые возможности, и чтобы при вывозе из Азербайджана каких-либо ковров
они были вначале представлены музею.
- Воистину этот указ иначе, как историческим и
революционным, не назвать!
- Конечно! Этот исторический документ, подписанный великим
лидером, способствовал тому, что нам за короткий период удалось собрать такую
уникальную коллекцию. В советскую пору была такая организация «Азгалантерея», она собирала старинные ковры, которые Москва
вывозила из Азербайджана с целью продажи и экспорта. Однако после указа Гейдара
Алиева ни один ковер не был вывезен из нашей страны без санкции музейной
экспертизы.
- Скажите, пожалуйста, имеют ли ценность ковры,
изготавливаемые сегодня по старинным эскизам и образцам ковров прошлых веков?
- Безусловно, потому что ковры - это традиция и искусство, и
первоначальное значение состоит в функциональности и применении ковров в быту,
и потом уже его красота, орнаменты, символика, цвет и т.д. Главное мы и сегодня
не обходимся без ковра, поэтому естественно, что ковер - это навсегда!
- Изменились ли сегодня технологии изготовления ковра,
скажем, в приготовлении натуральных ниток, их покраски, ткацких технологических
секретов и т.д.?
- Нет, мы, конечно же, стараемся сохранить древние традиции,
своеобразие технологии изготовления, колорит цветов. В Азербайджане действует
большая государственная программа по возрождению азербайджанского ковра.
- Что выставляется в вашей галерее, и какова основная цель
ее создания?
- Экспозиция нашей галереи представляет искусство
Азербайджана, и собиралась она долгие годы. В нашей галерее собрана очень
интересная коллекция, в которой есть два ковра XVII-XVIII вв., вернее, их
фрагменты, которые были привезены в Азербайджан из-за рубежа. Но основная цель
нашей галереи состоит не в сохранении и пропаганде истории коврового искусства,
ее возрождении и передаче новым поколениям традиций ковроткачества. Галерея
является учебной базой Университета культуры и искусства, где я преподаю, т.е.
занятия студентов проходят здесь. Интерес молодежи к ковровому искусству
чрезвычайно велик, и среди них немало интересных художников и ткачей, т.е.
искусство развивается.
- Художники по ковру обязательно должны уметь ткать их?
- Нет, ткать не обязательно, но технологии изготовления
ковров они знать должны. В то время, когда мы представляли наш ковер в UNESCO,
было создано «Общество азербайджанских ковроделов», которое и было инициатором
представления в UNESCO азербайджанского ковра, потому что эта международная
организация принимала заявки только от сообществ. Кстати, общество создал
уважаемый министр культуры Азербайджана Абульфас Гараев, за что я ему очень благодарна. В галерее мы
представляем ковровое искусство Азербайджана, проводим занятия с членами этого
общества. Недавно, например, реализовали два больших проекта по Карабаху. Мы
выявили, что нужно сохранить, что передать, поскольку нынешнее молодое
поколение Карабаха, к сожалению, не видело исконно карабахских ковров, оно не
выросло на традициях своей земли, и главным для нас было поддержать эти
традиции и передать их молодому поколению. В нашей экспозиции есть карабахские
ковры, помимо двух старинных, о которых я говорила выше. Также среди беженцев
мы проводим работу по возрождению традиций ковроделия,
приобщаем их к ковроткачеству и при поддержке государственных грантов решаем
проблемы занятости тоже. Мы знакомим их с утерянными или забытыми технологиями…
- Вы вычисляете старинные технологии по старинным коврам?
- Конечно, но помимо технологий нужно
постараться, чтобы они вошли в современные жизнь и быт. В рамках
последнего проекта мы изготовили два ковра - два возрожденных безворсовых ковра забытой технологии. Это дастарханы и шанде. Интересно,
что дастарханы традиционно были ритуальными
скатертями, но мы стали делать из них подушки, что сделало их более
востребованными в быту людей. Мы стараемся, чтобы ковер обязательно вошел в наш
быт и не терял своей функциональности.
- Предусмотрены ли в вашей галерее продажи ковров и ковровых
изделий? Все ли они изготовлены из натуральных материалов и красок?
- Да, конечно, продажи есть, и все изделия натуральные.
Знаете, в натуральных материалах есть специфика поглощения из воздуха бактерий
и пыли, а синтетические материалы, наоборот, их выделяют. Поэтому овечья шерсть
- материал совершенно уникальный, у нее такое немаловажное преимущество. Именно
овечья шерсть, исходя из природно-климатических особенностей Азербайджана, где
всегда было развито животноводство и скотоводчество.
В принципе, оно и способствовало развитию ковроделия.
- Дополняют ли друг друга две ваши структуры - галерея и
Общество ковроделов Азербайджана, председателем которого вы являетесь?
- Конечно, все что делается в обществе, воплощается в
галерее, т.е. занятия, выставки, встречи общества проходят в галерее. Она
бесплатная и общедоступная. Члены общества - это художники, ковроделы, причем
не только по ковру, есть у нас секции по вышивке и другим видам
декоративно-прикладного искусства. Поэтому наша главная задача состоит не
столько в истории, сколько в возрождении и передаче древних традиций
подрастающему поколению. Сейчас мы готовимся к проведению выставки, где будут
представлены ковры в виде дипломных работ студентов-художников из Академии
художеств и Университета культуры и искусств.
- Я видела работы студентов, они поражают воображение
фонтаном воображения, вкуса и фантазии молодых. Воистину они неисчерпаемы…
- Верно, и в этом проявляется генетический код
азербайджанцев. Мы отбираем наиболее талантливые интересные работы, приобщаем к
работе в галерее, пропагандируем их.
- Мне кажется кощунством стелить ковер на пол, по мне, им
надо любоваться, вешая на стену, как картину, я больше воспринимаю ковры как
произведение искусства, нежели предмет быта. А есть ли у вас собственные
наработки по ковру?
- Я подготовила два ковра на основе фрагментов двух
старинных ковров, о которых я говорила, т.е. эти ковры уже вытканы и в скором
времени будут представлены общественности. Еще с эпохи бронзы и керамики
природа ковра была исторически связана с представлениями человека о мире. По мере
познания мира человек старался его изобразить в неких абстрактных формах.
Основа была, конечно же, функциональной, и именно его функциональность
способствовала развитию этой отрасли. Вот в чем суть, нужно приблизить ковер к
современной жизни, чтобы он был востребован.
- Скажите, шелковые ковры ткутся по той же технологии, что и
шерстяные? Какое чувство возникает у вас, когда вы видите незнакомый ковер?
- Шелковые ковры ткутся также из натуральных шелковых ниток,
и они ценятся дороже шерстяных. Ковер - это нечто родное, знакомое, идущее из
памяти предков, оно в крови… Без ковра невозможно
жить, они дали мне все, и я безумно благодарна своему учителю Лятифу Керимову, который смог вызвать во мне эту любовь и
интерес к коврам. Это был великий учитель! Его необъятная любовь к коврам
передалась и нам, его ученикам. Мы с ним исколесили весь Азербайджан, и я
считаю, что мне ужасно повезло, потому что я прошла большой урок, будучи рядом
с ним. Именно он определил ковровую школу Азербайджана, дал четкую атрибуцию в
технике, композиции, колорите и фактически возродил это древнее искусство!
Афет ИСЛАМ
Каспiй.-2020.- 19 февраля.- С. 12.