Истинный дух древнего Востока

Сохраним музыкальное наследие наших предков

До оккупации Шуши подросток из семьи сеидов часто ездил туда с отцом и в обязательном порядке посещал Дом-музей Узеир бека, каждый раз играя на кяманче в святых для него стенах. И тогдашний директор музея Гумру ханым записывала на магнитофон исполнение талантливого юного музыканта.

По соседству, как известно, жил Хан Шушинский, и однажды, услышав звуки кяманчи, он пришел в музей. В сопровождении юного кяманчиста и тариста Ильгара Имамвердиева ханенде спел «Гарабаг шикестеси». Это выступление Гумру ханым также записала на магнитофон, и кассеты еще долго хранились в музее…

С этого трогательного воспоминания началась моя беседа с доцентом Азербайджанской национальной консерватории, почетным профессором музыки Тегеранского университета, а также американского Университета Индиана в городе Блумингтон, художественным руководителем и концертмейстером Государственного ансамбля старинных музыкальных инструментов, народным артистом Мунисом Шарифовым. Это тот самый музыкант, руки которого после концертов почтенно целовали выдающиеся музыканты и руководители иностранных консерваторий, называя азербайджанского исполнителя «Паганини Востока», «Звезда Востока», «Звезда чагане». Международное сообщество музыкантов по старинной музыке и инструментам знает его как авторитетного эксперта-инструментоведа, который получает письма и приглашения со всех концов света.

Сегодня популярный исполнитель на кяманче и единственный в мире исполнитель на древнем чагане, народный артист Азербайджана Мунис Шарифов - гость нашей газеты.

- Вам посчастливилось сопровождать пение легенды азербайджанского мугама, и это немаловажный факт в творческой биографии начинающего музыканта, не правда ли?

- Мы потом встречались с Ханом Шушинским в Музыкальном училище имени А.Зейналлы, где я учился, а он преподавал. Отношения с ним и его детьми, которые тоже учились там, были очень теплыми и искренними. Знаете, в пору нашей молодости и студенчества было много живых корифеев, среди которых мы росли. Как сейчас помню, когда я был в армии, Сулейман Алескеров разыскал нашу часть, отвел меня в дом, где остановился, и даже дал мне денег на расходы, представляете?

- Сегодня такое отношение кажется невероятной фантастикой! Пусть душа их возрадуется той любви, с какой мы их всех вспоминаем... Однако вы ведь с самого первого дня являетесь членом ансамбля старинных национальных инструментов. Расскажите, как он создавался.

- Ныне покойный профессор Меджнун Керимов сначала изготавливал старинные национальные инструменты, ориентируясь исключительно на средневековые восточные и азербайджанские миниатюры и их описания в произведениях азербайджанских классических поэтов. Производил, восстанавливал, и когда их число достигло 11-12, он собрал небольшую группу музыкантов.

В 1995 году я работал в Иране и преподавал в Тегеранском университете, часто выступал по национальному радио этой страны, записывал множество дисков и случайно встретился с ним в Баку во время отпуска. Он предложил мне взглянуть на его инструменты.

- В каком ансамбле вы работали до того?

- Долгое время я играл в ансамбле народных инструментов под руководством народного артиста Ислама Рзаева. Когда приехал из Ирана в отпуск в Баку, моя мама тяжело заболела, и Меджнун муаллим уговаривал меня остаться и заняться организацией этого ансамбля. Так и случилось. Мы вместе с ним создали нынешний ансамбль старинных инструментов, художественным руководителем которого стал он, а я - концертмейстером. Меджнун Керимов был заведующим научной лабораторией по усовершенствованию и восстановлению старинных инструментов, это был настоящий ученый-теоретик, человек очень великодушный и порядочный. После его кончины я стал художественным руководителем, концертмейстером, организатором, аранжировщиком и солистом.

- Однако вы являетесь и единственным в мире исполнителем на древнем инструменте чагане?

- Все инструменты, на которых играют члены нашего ансамбля, сделаны руками Меджнун муаллима. Великий Низами в своем произведении упоминал этот инструмент как чагане, значит, и до него он существовал. Исследуя историю, мы видим, что чагане был еще в доисламские времена, причем Чаган - это местность, где проживали азербайджанские тюрки, которые и изобрели этот смычковый инструмент. Он долгое время был дворцовым музыкальным инструментом при дворе ширванских шахов. Но потом на протяжении более двухсот лет следы чагане теряются в истории, вплоть до того как Меджнун муаллим взялся за его восстановление и снова вернул азербайджанскому народу забытый древний азербайджанский инструмент.

Эти инструменты профессор преподнес в дар Азербайджанскому государственному музею музыкальной культуры, зная, что они будут находиться в его постоянной экспозиции. Это чагане, чанг, барбат, руд, чогур, рубаб, гопуз, нусха, ней, ганун, сантур, дэф, думбяк. У нас 13 музыкантов и два солиста - народный артист, ханенде Тейуб Асланов и заслуженная артистка, ханенде Нурия Гусейнова.

- Многие благие начинания в сфере культуры не только в советское время, но и в период независимости связаны с именем общенационального лидера Гейдара Алиева. В вашей творческой судьбе было такое?

- Вы правы. Впервые наш ансамбль выступил на государственном концерте по случаю 110-летнего юбилея Юсифа Мамедалиева, и мы имели большой успех. Общенациональный лидер Гейдар Алиев присутствовал на этом концерте и после него проявил живой интерес к старинным инструментам, о которых ему рассказал Меджнун муаллим. Представляете, на следующий же день вышел указ, согласно которому ансамблю создавались надлежащие условия для широкой деятельности и он обрел государственный статус.

С того дня мы сформировались при Музее музыкальной культуры, которому и были завещаны эти инструменты, пришедшие из глубины веков. Мы не раз выступали в главной резиденции UNESCO, во всех европейских столицах и разных городах, в восточных странах, разумеется, и у себя дома на государственных мероприятиях и праздничных концертах. Не далее как прошлым летом мы выступили с сольным концертом в Баку на 43-й сессии UNESCO, которая проходила в нашем городе во Дворце Гейдара Алиева.

- Сольные концерты требуют хорошего репертуара - как вы его составляете? Отличается ли исполнение на старинных инструментах от современных?

- Конечно, отличается, ведь старинные инструменты изготовлены из натуральных, природных материалов, а исполняем мы произведения средневековых азербайджанских философов и музыкантов А.Марагаи и С.Урмави.

- А как же ноты - в то время запись производилась с помощью других знаков, вам пришлось их расшифровывать?

- Верно. В то время Меджнун муаллим получил из Музея Топгапы ноты Марагаи, написанные в арабской системе абджад. Вместе с физиком и исследователем музыки Шамилем Гаджиевым и профессором Сураей Агаевой они перевели эти знаки на современную нотную запись. Эти произведения мы играем уже много лет, с 1997 года: «Heydərnamə», «Naxışbəstə», «Hüseynbəstə», «Qədim türk», азербайджанские ренги и народные песни. Средневековые мелодии составляют наш основной репертуар.

Бывает, исполняем и композиторские сочинения, если, конечно, мелодии соответствуют стилю нашего ансамбля, который доносит истинный дух древнего Востока. Ведь многие инструменты распространены на всем Востоке, и, составляя репертуар, мы выбираем такие мелодии, которые будут звучать особенно красиво в исполнении нашего ансамбля. Мы стараемся сохранить древность звучания наших инструментов.

Поиском, обработкой и адаптацией исполняемой музыки еще в бытность Меджнун муаллима занимался я. Признаюсь, у меня не было лучшего друга и брата, чем Меджнун Керимов, это был замечательный человек, невероятно чуткий, преданный, самоотверженный. Он был еще и великолепным ученым, вернувшим азербайджанскому народу его национальное историческое достояние и наследие.

Чагане - струнный смычковый инструмент, и в 2000 году на Международном симпозиуме струнных смычковых инструментов в Шотландии, в Эдинбургском университете, где мы участвовали вместе с директором Музея музыкальных инструментов, заслуженным работником культуры профессором Аллой Байрамовой, было подчеркнуто, что чагане является прародителем всех смычковых струнных инструментов в мире, а Мунис Шарифов - единственный исполнитель на нем в мире.

- Какие особенности отличают чагане, скажем, от кяманчи?

- Играть на чагане довольно трудно ввиду его большого размера и веса.

- Инструменты изготовил профессор Керимов - выходит, все они в единственном экземпляре?

- Нет, с каждого инструмента он сделал по две-три копии, которые экспонируются в музее, а те, на которых мы играем, после репетиции - кстати, проходящей в музее, - гастролей или концерта, сдаем обратно, потому что они являются музейными экспонатами. Мы их очень бережем, ведь с ними связана вся наша жизнь.

Меджнун Керимов посвятил себя изучению и изготовлению этих инструментов, он стал доктором наук, народным артистом и профессором, исследуя их, написал несколько книг - например, «Азербайджанские музыкальные инструменты» и другие. О нем создан фильм «Меджнун музыки». Он пытался изготовить еще один средневековый музыкальный инструмент - мугни, но не успел, к сожалению, довести его до конца.

- Вы говорите, некоторые из этих инструментов распространены на Востоке - значит, они не только азербайджанские?

- Инструменты, изготовленные профессором Меджнуном Керимовым, являются азербайджанскими версиями этих музыкальных инструментов, каждый из которых имеет несколько видов, распространенных в других странах в соответствии с особенностями их музыкальной культуры. Например, танбур есть и в Индии, и в других восточных странах, но ширванский танбур, как он изображен на миниатюрах, очень нежный, это исконно азербайджанский инструмент.

Или взять рубаб, имеющий несколько разновидностей: у арабов популярен смычковый, а у нас на нем исполняют посредством мизраба (плектор). Но чагане я не видел ни в одной стране, он принадлежит только Азербайджану. Самые распространенные в восточных странах инструменты - рубаб и танбур, разновидности тара, уда и гануна, то есть Меджнун муаллим изготовил исключительно азербайджанские версии этих восточных инструментов, и они исторически достоверны.

Представляете, в то время он не видел оригинальный азербайджанский рубаб, находящийся в Музее Топгапы, и изготовил его по азербайджанским миниатюрам и произведениям Марагаи и Урмави, Низами, Тебризи, Насими, Табризи, но потом, когда у нас появилась возможность побывать в этом музее, мы поняли, насколько этот человек был прозорлив и гениален, что, не видя оригинала, изготовил его абсолютно точно! Помимо того, он нашел его точное звучание и тембр. Многие мастера пытались сделать то же самое, но им не удавалось получить звук, присущий инструментам Меджнун муаллима.

В стихах классических поэтов эти инструменты и способ игры на них описываются словами, профессор Керимов точно следовал каждой букве, абсолютно ничего от себя не добавляя, и часто повторял, что история должна оставаться неприкосновенной. Ему удалось получить оригинальный звук инструментов, каким он был несколько столетий назад. В музеях Турции и Ирана есть многие древние музыкальные инструменты, хотя и в разновидностях, но только чагане нигде нет - он есть только в Азербайджане!

- Мунис муаллим, что вы скажете относительно ваших костюмов - кто их создавал для ансамбля?

- Все наши костюмы относятся к эпохе Сефевидов, их до мельчайших деталей исследовал профессор Керимов. Он говорил, что все должно соответствовать и дополнять друг друга, - инструменты, музыка, костюмы, звук, отражающие нашу древнюю музыкальную историю. Это действительно был большой ученый и редкой души человек!

- Главное - он выполнил историческую миссию возвращения народу его культурно-исторического наследия.

- Совершенно верно. Это был очень дальновидный человек… В отношении репертуара он считал обязательным исполнение оригинального произведения А.Марагаи, звуки которого уносят слушателя на несколько веков назад. В следующем году нашему ансамблю исполняется четверть века, но всякий раз, когда мы играем сочинение Марагаи, у меня невольно закрываются глаза и мысли уносятся в средние века - к этим волшебным звукам привыкнуть невозможно. Акустика, структура мелодий и необычное звучание инструментов создают совершенно иную ауру и настроение.

- Что вы можете сказать о музыкантах - как вы их набираете и обучаете игре на этих древних инструментах?

- Все наши музыканты имеют высшее музыкальное образование, в основном по тару. Смычковый инструмент только у меня, исполнять на чагане, чогуре, руде нужно иначе, у них свой стиль. Когда прикасаешься к этим инструментам и начинаешь играть, они сами подсказывают, как с ними следует обращаться. К чагане нельзя относиться как к кяманче, он по всем параметрам отличается от нынешних национальных инструментов.

Конечно, за все это достояние, удовольствие и честь представлять свою национальную культуру мы обязаны Меджнуну Керимову. Раньше у меня было общее понятие об этих инструментах, но о чагане я вообще не слышал и не видел его. Играя на них, мы словно проживаем период полутысячной давности. Нам выпала чрезвычайно почетная миссия, и мы гордимся этим. В нашем ансамбле два народных и несколько заслуженных артистов Азербайджана.

- А как ваша кяманча - вы не забросили ее ради чагане?

- Нет, конечно! Моя творческая судьба имеет несколько направлений: сольное исполнение на кяманче, сольное исполнение на чагане, ансамблевое исполнение на чагане и широкая ансамблевая деятельность. Все они дороги мне и обогащают глубоким содержанием личную и творческую жизнь.

Например, во всех мировых музыкальных справочниках и энциклопедиях в разделе чагане (Азербайджан) стоит название нашей страны и моя фамилия - как единственного исполнителя в мире. В связи с этим мы часто участвуем в международных симпозиумах и конференциях, посвященных музыкальным инструментам, - раньше с профессором Керимовым, а потом с профессором Аллой Байрамовой. Я очень горжусь тем, что именно мне довелось впервые исполнить на этом инструменте древнюю музыку. Однажды я шел по улице, и малыш, которого мать держала за руку, воскликнул, указывая на меня пальцем: «Ana, Çaqanə əmi qəlir!» (Мама, дядя чагане идет!) Было очень приятно.

- Скажите, как воспринимают народы европейских и восточных стран музыку вашего ансамбля?

- Независимо от страны люди проявляют огромное внимание и интерес. Во Франции на нашем полуторачасовом концерте, который проходил под открытым небом по случаю Декады культуры Азербайджана, мэр Парижа, несмотря на накрапывающий дождь, попросил нас продлить концерт. А как французы слушают восточную музыку - самозабвенно! То же самое и в Европе, Корее, то есть во всех странах интерес к нашему ансамблю был чрезвычайно высок, люди вслушивались в каждую ноту, рассматривали инструменты, задавали вопросы, подходили, проявляли большой интерес. Помню, когда я играл в городе Блумингтон (США) соло на кяманче дястгях «Раст» в полном объеме 40 минут, потом ко мне подошла женщина преклонных лет. Она выразила свой восторг, подчеркнув, что эта музыка унесла ее на седьмое небо, но с окончанием ее словно сбросили с высоты, никогда не слышала ничего подобного! Вот такое впечатление вызывает наша музыка и мугамы у западных слушателей.

Однако мы постоянно расширяем свой репертуар, всегда на связи с учеными-востоковедами и музыковедами - исследователями старинной музыки. 5 июля прошлого года на 43-й сессии UNESCO в Баку наш сольный концерт длился более двух часов. Сначала мы исполняем инструментальную старинную музыку, произведения Марагаи, мугамные ренги, затем мугамы, народные песни и теснифы в исполнении ханенде. Мы исполняем мелодии и других восточных народов, потому что многие инструменты, на которых мы играем, есть и у них.

Инструментальная музыка имеет удивительное свойство услаждать слух человека, завораживать, она абсолютно не утомляет. Публика всегда настойчиво просит сыграть дополнительно или повторить сыгранное. Каждый музыкальный номер длится не более трех-четырех минут, причем мы чередуем ритмические мелодии (есть и такие) со спокойными, и публика воспринимает их восторженно.

- Вы преподаете в Национальной консерватории кяманчу, а как насчет старинных инструментов - есть ли кому передать эстафету игры на них?

- Я преподаю исполнительство на кяманче, но есть студенты, проявляющие интерес к чагане, хотя он довольно труден для обучения. Когда я впервые увидел этот инструмент, у меня было такое ощущение, словно я уже играл на нем, и стоило мне прикоснуться к его струнам, как полилось мягкое благозвучие. Меджнун муаллим тогда прослезился и сказал: «Этот инструмент словно ждал именно тебя». Чагане действительно прославил меня на весь мир, и этим я обязан Меджнуну Керимову - да возрадуется его душа! Я буду благодарен ему до конца своей жизни, это был настоящий гражданин, патриот и человек науки. Он сделал великое дело, оставил его нам, чтобы жила и развивалась история культуры Азербайджана.

Несколько лет назад меня пригласили преподавать исполнительство на кяманче в трех американских университетах, по месяцу в каждом из них, причем студенты были из числа самих американцев. Там я провел мастер-классы, лекции и многочисленные концерты. На Международном мугамном фестивале в Баку выступала моя студентка из США, сыгравшая азербайджанский мугам. В то время в магазинах компакт-дисков я обнаружил записи своих выступлений, сделанных в Иране. Было приятно, конечно. Мои концерты соло на кяманче проходили в американских церквях, и аккомпанировал мне турецкий пианист Хакан Токер, консерваторским педагогом которого был азербайджанский профессор Намик Султанов.

Однако я ввел за правило в ансамбле, чтобы каждый музыкант подготовил одного-двух учеников для передачи эстафеты. Так мы и будем передавать это достояние подрастающему поколению. Более того, есть мысль создать детский ансамбль национальных старинных инструментов, мы работаем над этой идеей, чтобы музыка наших предков чаще звучала в нашей жизни, делала нас богаче и возвращала к своим истинным корням. Культуру нужно беречь от чуждого влияния, именно она и воспитывает в душе человека любовь, терпимость и доброту, интерес и уважение к своей истории, желание обогатиться родной культурой, которая формировалась на протяжении веков.

- Концертная деятельность вашего ансамбля, по всей видимости, чрезвычайно насыщенна?

- Выступление нашего ансамбля обязательно включается в программу музыкально-художественных мероприятий во время проведения в Баку крупных международных состязаний, форумов, олимпиад, знаменательных национальных дат, музыкальных фестивалей. Мы непременные участники гала-концерта Международного Шекинского фестиваля, за что особая благодарность председателю Союза композиторов Азербайджана профессору Франгиз Ализаде.

Мы часто выступаем со своей программой в Международном центре мугама при проведении иностранными дипломатическими миссиями знаменательных концертов или мероприятий. Государство всегда проявляет огромное внимание к нашему ансамблю, удостаивает наших музыкантов почетных званий, включает нас в состав культурного десанта, отправляющегося в какую-либо страну с миссией пропаганды национальной музыкальной культуры.

В Музее музыкальной культуры мы выступаем почти каждую неделю, причем у нас нет усиливающей звук электронной аппаратуры, которая угнетающе действуют на человека. Обстановка в музее очень спокойная, камерная. Кстати, накануне Новруз байрамы состоится концерт нашего ансамбля, посвященный 90-летнему юбилею мэтра мугамного искусства, народного артиста Азербайджана, профессора Алибаба Мамедова - пожалуйста, милости просим!

Конечно, особая признательность руководству нашего государства, Министерству культуры, которое с особым вниманием относится к нашему коллективу, за заботу, высокую оценку и бережное отношение к национальной культуре. Уже почти четверть века мы являемся работниками замечательного Музея музыкальной культуры. Мы словно одна большая и дружная семья, и за эту атмосферу искренности и понимания я приношу свою благодарность профессору Алле Барамовой. Мы с ней часто выступаем на международных конференциях и симпозиумах, прославляя и пропагандируя наше музыкальное искусство, науку и талантливейших музыкантов.

Также хочу выразить благодарность газете «Каспiй» за внимание к нашему ансамблю.

- Какие идеи вынашивает народный артист Мунис Шарифов?

- Очень хотелось бы, чтобы эти инструменты преподавали в музыкальных школах, хотя бы факультативно, и наши дети постепенно приобщались к музыке своих предков, чтобы их музыкальных вкус развивался в правильном направлении. Когда культура прививается с детства, она остается на всю жизнь. Еще Меджнун муаллим мечтал об этом, и будем надеяться, что в ближайшем будущем это произойдет.

Государственное телевидение АзТВ, канал «Меденийет» телеканалы «Лидер», «Спейс» и ОТВ и другие охотно предоставляют эфир нашему ансамблю, за что им большое спасибо, но считаю, что эту музыку, историю и богатейшее наследие нужно пропагандировать еще активнее среди молодежи, особенно в регионах. Ведь есть народы, у которых нет ни одного музыкального инструмента, а у нас такое огромное сокровище!

Афет ИСЛАМ

Каспiй.-2020.- 22 февраля.- С.11;12.