На пути сохранения национального достояния

Вышел в свет пятый том «Azərbaycan musiqi tarixi»

СОКРОВИЩНИЦА

Взяв в руки буквально на днях вышедший из печати пятый том «Azərbaycan musiqi tarixi» («История музыки Азербайджана»), как-то невольно произнесла вслух строки из монолога летописца Пимена - героя пушкинского «Бориса Годунова»: «Еще одно, последнее сказанье - и летопись окончена моя, исполнен долг, завещанный от бога…»

Такая параллель возникла не случайно. Автор идеи, руководитель и научный редактор проекта, а также один из наиболее значимых авторов трудоемкого, масштабного пятитомного труда «Azərbaycan musiqi tarixi» академик Земфира ханым Сафарова неоднократно отмечала: «С нетерпением жду издания последнего, пятого тома «Истории», и тогда все - завершу свою миссию». Но, уважаемая Земфира ханым, позвольте процитировать небольшой эпизод из ранее данного вами автору этих строк интервью: «У меня издано много книг. После каждого издания чувствую себя опустошенной, так как отдаюсь этому процессу без оглядки. За каждой книгой своя история, часть моей жизни. Может быть, поэтому я получаю больше удовольствия от процесса работы над книгой, нежели от момента ее завершения. Когда пишу, чувствую себя комфортно. Заниматься наукой - самое большое наслаждение, которое можно получить от жизни!». Такое откровение не только о многом говорит, но и обнадеживает… (прошу воспринимать многоточие как знак надежды на «продолжение следует»).

Могу предположить реакцию Земфиры ханым на такое вступление. Дело в том, что буквально на днях в приватной беседе З.Сафарова с искренней ноткой протеста в голосе сказала: «Многие, обобщая, называют в качестве автора «Azərbaycan musiqi tarixi» мое имя («Zemfira xanımın «Tarixi!»), но они ошибаются. Это коллективный труд музыковедов Азербайджана, которые своими безвозмездными исследованиями отдали дань памяти всему пути становления музыкального искусства страны».

Действительно, в основу монументального пятитомного труда, о котором идет речь, положен принцип коллективной монографии, подразумевающий участие в реализации проекта немало представителей азербайджанской музыковедческой школы. Но справедливости ради подчеркнем весомый личный вклад З.Сафаровой. Так, этим прославленным ученым написано более половины текстов в первых двух томах (13 глав из 25), к каждому тому - предисловие и резюме, в которых дается лаконичная информация о проблемах, поднятых в издании. Но и это далеко не все. Вошедшие в пятитомник темы, автором которых является З.Сафарова, демонстрируют широкий диапазон научных изысканий и творческих интересов этого выдающегося ученого.

Приведем некоторые из них: музыкальный мир «Китаби-Деде Горгуд», научное наследие и трактаты С.Урмави, А.Марагаи, Ф.Ширвани, М.Навваба. В поле пристального внимания музыковеда-ученого - карабахская школа мугама, творчество прославленного азербайджанского ханенде Джаббара Гаръягдыоглу, основоположника азербайджанской классической музыки Узеира Гаджибейли (за Земфирой ханым прочно утвердился статус ведущего в стране гаджибековеда), выдающегося композитора Гара Гараева и др. К сказанному добавим: на протяжении 40 лет Земфира Юсиф гызы Сафарова возглавляет отдел азербайджанского музыкального искусства Института архитектуры и искусства НАН Азербайджана.

Учитывая все сказанное, трудно предположить, кто еще, кроме З.Сафаровой, взял бы на себя такую ответственность и такой, казалось бы, неподъемный масштаб работы, как создание полной истории национальной музыки, начиная с древних времен вплоть до настоящего времени! Справедливости ради отметим: идея создания «Истории музыки Азербайджана» витала в воздухе давно, приходила на ум разным людям. Но до определенного времени не было даже попытки конкретного рассмотрения путей реализации такого непростого проекта - уж слишком ответственным и неподъемным казалось такое начинание - академическое издание, цель которого - создание полной истории национальной профессиональной музыки.

Вызывает особое уважение и тот факт, что составители «Истории» полностью отказались от принципа пропуска персонажей через сито, проявив уважение к таланту и труду как широко известных композиторов, так и тех, кто волею судьбы оказался в тени. Позволю себе привести автоцитату: «История не всегда справедлива к памяти творцов - не всем удается занять свою нишу в общем историческом мемориале, причем довольно часто многие из них выпадают из обоймы не в силу своего, скажем, недарования, а из-за отсутствия внимания к творчеству того или иного композитора со стороны исполнителей, музыковедов-исследователей, нотных издательств, конечно же, давно устаревших учебных программ и, как следствие этого, отсутствия адаптированных к настоящему времени учебных пособий и т.д.» (Р.Аббасова. Ожившие страницы музыкальной культуры Азербайджана. //«Musiqi dünyası» №3 (80), 2019).

Ценно, что цель, поставленная Земфирой ханым, сводилась к максимально полному охвату имен и явлений, связанных с историей музыки Азербайджана. Нелишне упомянуть и тот факт, что в ряде случаев некоторые издания, предполагающие продолжение, так и остаются незавершенными. На этом фоне успешный, своевременный выпуск из печати всех запланированных на данный момент пяти томов «Истории музыки Азербайджана» вызывает чувство удовлетворения и большой профессиональной радости.

Особого внимания заслуживает четкий ритм, в котором проходила работа над созданием столь широкой во временном охвате творческой панорамы, что стало возможным благодаря пристальному вниманию к изданию со стороны руководства НАН Азербайджана и Института архитектуры и искусства НАН. Напомним: реализация проекта начата в 2012 году. За период протяженностью в восемь лет издано пять томов (всего шесть книг, так как в 2014-м первый том «Истории» был переведен на русский язык).

Если же проследить динамику появления каждого очередного тома, то можно отметить о многом говорящую «линию ускорения»: в 2012 году вышел из печати первый том на азербайджанском языке, в 2014-м - этот же том, но уже на русском, остальные книги проекта издавались ежегодно на государственном - азербайджанском языке в 2017, 2018, 2019 и 2020 годах и каждый из них оценен как «Высшее достижение НАН Азербайджана».

Такое признание пятитомной «Истории» в научном мире объясняется убедительными причинами:

- прежде всего, уникальностью проекта, аналога которому по охвату явлений и масштабу освещения в музыкальном искусстве Азербайджана на сегодняшний день еще не было;

- освещение истории национальной музыки в данном проекте обретает характер поступательного процесса, чему способствует структура каждого отдельного тома, включающая не только расположенные в хронологическом порядке творческие портреты профессиональных азербайджанских композиторов, но и сопутствующие им сведения общего порядка;

- такая взаимодополняющая широта объективного преподнесения исторического и специфически музыковедческого аспектов создает условия для глубокого изучения явлений национальной музыкальной культуры в их тесной взаимосвязи с социально-общественным развитием страны на всем ее обозримом пространстве;

- к сказанному добавим: в представленных в «Истории» материалах с большим вниманием и со знанием дела отмечены когнитивные особенности различных периодов становления национальной композиторской школы;

- на протяжении всех пяти томов прослеживается бережное отношение к традициям и в то же время убедительно, правдиво отмечается яркость и смелость новаторских решений, жанровое многообразие, которыми отмечены деяния великих ученых средневековья и представителей азербайджанской композиторской школы.

Этот весомый ряд, подтверждающий значимость «Истории», можно продолжить, но подведем итог: в чем же все-таки истинная ценность рассматриваемого масштабного академического издания? Ответ вполне предсказуем: история композиторской школы Азербайджана так же, как и путь зарождения и становления национальной научно-музыковедческой мысли, обрели, наконец, свой фиксированный формат. Такой внушительный документ («паспорт», по выражению З.Сафаровой) в пяти томах является своего рода охранной грамотой, которая позволит защитить права музыкального искусства Азербайджана от бессовестных посягательств любителей прославлять «свое» национальное искусство за счет высокой природной одаренности миролюбивых талантливых соседей.

И еще: изучение любого предмета в его историческом аспекте открывает возможность более глубинного проникновения в богатый мир (в данном случае) национального музыкального искусства, дарует уникальный шанс постижения его законов, помогает формированию базовых основ, способствующих пониманию главных явлений высокого музыкального искусства и его предназначения.

Но вернемся к виновнику появления данной статьи - пятому тому «Azərbaycan musiqi tarixi», который вышел в свет, казалось бы, вопреки всем негативным обстоятельствам (в период пандемии), как бы утверждая величие и всепобеждающую силу искусства.

Продолжая традицию предшествующих томов, рассматриваемое издание также обладает несомненной научной ценностью. Что позволяет говорить о научности исследований, составляющих суть пятитомника? Прежде всего - наличие неразрывной линии преподнесения материала, благодаря чему расширяются представления и знания об истории композиторского искусства Азербайджана; появляется стимул ставить и решать иные (новые) научные задачи; в свою очередь собранные в «Истории» исследования, безусловно, во многом облегчают поиск путей для решения этих задач.

Чтобы ощутить весь объем проделанной работы, совершим краткий экскурс по пути реализации проекта. Первый том (592 стр., 2012 г.) посвящен периоду начиная с древнего времени и до XIX - начала ХХ веков. Бесспорно, большой интерес представляют вошедшие в книгу такие темы, как «Ислам и музыка», «Низами и азербайджанская музыкальная культура», а также творческие портреты Сафиаддина Урмави (XIII в.), Абдулгадира Марагаи и Фатуллаха Ширвани.

XVI-XVII века представлены творчеством азербайджанских музыкантов, проживавших за пределами страны. Здесь же приводятся снимки и описание практически всех древних инструментов, информация о которых дошла до нашего времени, а также даны нотные примеры, фотографии, схемы-таблицы и другие материалы, наглядно подтверждающие приведенные в книге теоретические выкладки.

В последнем разделе монографии дана характеристика музыкальной культуры XIX века на примере Шуши и всей Карабахской зоны (М.М.Навваб, Дж.Каръягдыоглу). Большую ценность представляет факт присутствия в книге средневековых трактатов «Kitabül-Ədvar», «Şərəfiyyə» Урмави, «Came əl-Əlhan», «Fəvaid-i əşərə» Марагаи, «Musiqi məcəlləsi» Ширвани и других, в том числе и малоизвестных трудов. Авторы первого тома - З.Сафарова, Л.Кязимова, С.Агаева, У.Талыбзаде, Г.Везирова, Р.Рзакулиева, К.Дадашзаде, М.Керими.

Издание в 2014 году первого тома «Истории музыки Азербайджана» на русском языке позволило серьезно расширить читательскую аудиторию монографии и географию ее популярности. Надо ли говорить, сколь важен факт перевода на иностранные языки (теперь уже всех пяти томов) подобных изданий, предоставляющих иностранному читателю возможность знакомства со многими исторически подтвержденными приоритетами национального искусства Азербайджана!

Во втором томе (582 стр., 2017 г.) представлены творческие портреты великого Уз.Гаджибейли и его соратников и продолжателей - М.Магомаева, З.Гаджибекова, А.Зейналлы, А.Бадалбейли, Ниязи, С.Рустамова, А.Рзаевой. Здесь же речь идет о творчестве русского композитора Р.Глиэра, который в 20-е годы на основе музыкального фольклора Азербайджана и дастана «Ашыг Гариб» написал оперу «Шахсенем».

Учитывая тот факт, что в первой четверти ХХ века происходило зарождение профессионального театрального и вокального искусств, во втором томе представлены и портреты знаменитых актеров, музыкантов-исполнителей, а именно - Ш.Мамедовой, Бюль-Бюля, Г.Сарабского, сыгравших неоценимую роль в становлении музыкально-театрального искусства страны.

Не меньший интерес представляют обзорные темы, проливающие свет на истинное положение дел в музыкальной культуре страны в рассматриваемый период: «Создание новых жанров в азербайджанской музыкальной культуре начала ХХ века», «Дискуссии вокруг оперного жанра и оперетты», «Развитие музыкальной культуры Азербайджана в 1910-1920 годах» (З.Сафарова), а также аналогичные темы, но с акцентом на 1920-1930 и 1930-1940 годы. Авторы публикаций второго тома - З.Сафарова, У.Талыбзаде, Дж.Джабраилбейли, Л.Кязимова, Р.Рзакулиева, Г.Везирова, С.Агаева, Ш.Гасанова, Х.Бабаева.

Третий том (752 стр., 2018 г.) охватывает период со второй половины ХХ века до эпохи независимости Азербайджанской Республики. На первый план выступают представители школы великого Узеира Гаджибейли: Г.Гараев, Дж.Гаджиев, С.Гаджибеков, Дж.Джангиров, Ф.Амиров, Т.Кулиев, Р.Гаджиев, А.Аббасов, С.Алескеров, А.Гусейнзаде, Ш.Ахундова, Х.Ханмамедов, З.Багиров, Г.Гусейнли. Авторы публикаций - З.Сафарова, А.Тагизаде, Л.Кязимова, Г.Везирова, С.Агаева, З.Абдуллаева, Р.Рзакулиева, Р.Аббасова, Ш.Гасанова, З.Дадашзаде, С.Тахмиразгызы, У.Талыбзаде, И.Аббасова, Дж.Махмудова. В обширном введении (автор - З.Сафарова), предпосылаемом третьему тому, дана характеристика этого сложного, но яркого, продуктивного периода развития музыкального искусства Азербайджана.

В четвертом томе (824 стр., 2019 г.) анализируется творчество композиторов, сформировавшихся после 60-х годов прошлого столетия, в их числе: Р.Мустафаев, Н.Аливердибеков, Н.Мамедов, И. Мамедов, Э.Назирова, О.Зульфугаров, Т.Бакиханов, Т.Гаджиев, А.Рзаев, О.Казими, А.Меликов, М.Мирзоев, А.Азизли, А.Бабиров, Р.Миришли, В.Адигезалов, Х.Мирзазаде, М.Кулиев, А.Ализаде, Э.Сабитоглу, Э.Ибрагимова, С.Ибрагимова.

В книге представлены также следующие обзорные темы: «Развитие кантатного и ораториального жанров в Азербайджане в 1960-1980 годах», «Основные особенности развития симфонического жанра», «Особенности музыкально-сценических жанров в ХХ веке (1960-1980 гг.), «Общая характеристика песенного жанра в Азербайджане».

Авторы публикаций четвертого тома - З.Сафарова, З.Гафарова, У.Талыбзаде, М.Абдуллаева, П.Гулиев, Г.Гулиева, Р.Абдуллаева, Л.Гусейнова, Р.Рзакулиева, Н.Сейфуллаева, Г.Везирова, Т.Юсифова, З.Дадашзаде, С.Агаева, Ш.Гасанова, Л.Мамедова-Фараджева, Ш.Караев, Г.Исмайлова, И.Эфендиева, С.Рзаева, К.Алескерли, К.Насирли, Дж.Махмудова, Дж.Гасанова.

И, наконец, последний, пятый том (670 стр., 2020 г.) освещает деятельность современных композиторов (1940-1957 гг. рождения). Пятый том состоит из 23 глав, предисловия (автор - З.Сафарова) и послесловия (У.Талыбзаде). Как и в предыдущих томах, здесь даны краткие сведения об авторах публикаций, представлены нотные образцы и фотографии, а также резюме на русском и английском языках и перечень используемой литературы.

Совершим краткий экскурс по монографии, основная тема которой - музыкальное искусство уже независимого Азербайджана. Именно с новым статусом своей родины академик Сафарова связывает успехи национальной музыковедческой науки: «Обретение Азербайджаном независимости явилось серьезным стимулом для активизации внимания к глубинным пластам нашей культуры и науки. Хотела бы уточнить высказанную мысль. Дело в том, что азербайджанская наука начиная со средних веков подарила миру много замечательных идей, теоретических разработок, затрагивающих и важные проблемы музыкознания. Но именно в последние два десятилетия пришло новое осознание не только необходимости самого серьезного внимания к наследию нашего народа, но и охраны этого наследия от посягательств на приоритеты, принадлежащие азербайджанской науке».

В первой главе - «Тенденции развития музыкальной культуры Азербайджана в период независимости» (авторы - Г.Везирова и Г.Гулиева) - дана широкая панорама национального музыкального искусства с 1990 по 2018 год. Отмечена непреходящая значимость общенационального лидера Гейдара Алиева, Президента Азербайджана Ильхама Алиева и первого вице-президента Мехрибан ханым Алиевой в активном процессе интеграции страны в мировое культурное пространство.

Из тем, освещающих общую проблематику, отметим «Развитие джазового искусства в период независимости Азербайджана» (глава IV, автор - Т.Мамедалиева), «Основные направления развития киномузыки Азербайджана в 90-е годы ХХ века» (глава IХ, Г.Гулиева), «Триумфальное единение Востока и Запада» (глава XII, З.Сафарова), «Азербайджанская музыка на международном пространстве» (глава XXIII, У.Талыбзаде).

Основное значение тем приведенного ряда сводится к созданию базисной основы, на фоне которой творчество 22 композиторов, портреты которых вошли в рассматриваемый том «Истории», воспринимаются как важная составляющая общей панорамы развития профессиональной музыкальной культуры. Приведенный в главе «Азербайджанская музыка на международном пространстве» даже частичный перечень звучащих на зарубежных сценах произведений азербайджанских композиторов говорит о развитии и широкой востребованности национальной культуры страны в период обретения независимости.

Как уже отмечалось, в основу следования творческих портретов положен хронологический принцип, который в отдельных случаях намеренно нарушается с целью создания полноценной панорамной картины. Так, после главы, посвященной творчеству Вагифа Мустафазаде (1940-1979, автор - Л.Кязимова), следует общая характеристика джазовой культуры Азербайджана, и как следствие сказанного даются творческие портреты композиторов и джазовых исполнителей - Рафика Бабаева (1936-1994), Джамиля Амирова (1957), Салмана Гамбарова (1959). Попутно отмечается значимость проводимых в Азербайджане международных проектов в области искусства джаза, в том числе фестивалей, на которые съезжаются многие выдающиеся джазовые исполнители современности.

Портреты композиторов и их авторы в V томе представлены следующими именами: Айдын Азимов (автор - У.Ашурбекова), Рухангиз Гасымова (С.Гафарзаде), Наргиз Шафиева (Ф.Халыгзаде), Октай Раджабов (Р.Иманов), Афаг Джаварова (К.Алескерли), Фарадж Гараев (Л.Кязимова, М.Высоцкая), Полад Бюльбюльоглу (Л.Гусейнова), Азер Дадашев (Н.Дадашева), Фирангиз Ализаде (Х.Бабаева), Фаиг Суджаддинов (Л.Зохрабова), Фарханг Гусейнов (З.Абдуллаева), Исмаил Гаджибеков (У.Гаджибекова и М.Велиев), Джаваншир Гулиев, Рахиля Гасанова, Эльнара Дадашева (автор трех портретов - З.Дадашзаде), Эльдар Мансуров (Ф.Набиева), Джалал Аббасов (С.Сеидова) и Сардар Фараджев (Х.Фараджева).

За что мы должны быть благодарны участникам проекта, и в первую очередь Земфире ханым Сафаровой, как главной движущей силе, позволившей довести проект до его изначально установленной границы? Прежде всего за то, что перед нами воочию раскрылся мир азербайджанской профессиональной музыки, и теперь многие могут узнать, по каким путям идет развитие национального композиторского творчества, а главное - что оно не остановилось на именах корифеев, а продолжает идти вперед с учетом времени, новых тенденций, не порывая при этом связей со своими истоками.

Выступая в Союзе композиторов Азербайджана на презентации четвертого тома «Azərbaycan musiqi tarixi», автор читаемой вами статьи озвучила мысль: «Узеир Гаджибейли создал композиторскую школу Азербайджана, а Земфира Сафарова ее воссоздала». Конечно же, при поддержке и активном участии музыковедов Азербайджана, каждый из которых почел за честь войти в число авторов пятитомного издания «Истории», восстанавливающего путь развития музыкальной культуры Азербайджана с учетом ее традиций и новаторства.

Какой величиной измеряется успех того или иного начинания? Конечно же, его востребованностью, реальной значимостью и практической полезностью. «Azərbaycan musiqi tarixi» однозначно удовлетворяет указанным требованиям. Не случайно даже на уровне выхода в свет каждого отдельного тома вокруг книги возникал серьезный ажиотаж. Педагоги различных звеньев системы музыкального образования, учащиеся и студенты, любители музыкального искусства, историки и представители многих других специальностей мечтали приобрести опубликованную музыкальную историю своего народа.

Остается лишь сожалеть, что относительно небольшой тираж пятитомника (по 500 экземпляров каждого тома), отсутствие перевода хотя бы на английский и русский языки серьезно ограничивают круг читателей этого уникального в своем роде издания.

О проблеме отсутствия информативных источников по музыкальной культуре Азербайджана в библиотеках иностранных вузов постоянно говорит наша талантливая молодежь, обучающаяся за рубежом. А ведь сегодня как никогда важно громко заявлять об успехах и продвижении в мировое пространство культуры Азербайджана. Но просто говорить - мало, требуются письменные свидетельства, обретающие со временем статус неопровержимых документов.

Сегодня благодаря компьютерным технологиям возникают реальные возможности для широкой пропаганды достижений национальной культуры. В этом отношении надо отдать должное основателю, издателю и главному редактору международного научного журнала «Musiqi Dünyası» профессору Тариэлю Мамедову. Являясь автором и руководителем многочисленных интернет-проектов, а также одним из рецензентов «Azərbaycan musiqi tarixi», Тариэль муаллим серьезно расширил аудиторию читателей «Истории», переведя ее в электронный формат.

Первый вице-президент Азербайджана, президент Фонда Гейдара Алиева Мехрибан ханым Алиева в одном из интервью отметила: «Любая утраченная материальная ценность незаменима, и я могу с уверенностью сказать, что это - преступление против грядущих поколений. Поэтому мы делаем все возможное для сохранения культурного наследия как в нашей стране, так и за ее пределами».

«Azərbaycan musiqi tarixi» может служить ответом на этот призыв и, конечно же, является весомым, убедительным шагом на пути сохранения бесценного национального достояния - азербайджанской композиторской школы, которая с каждым годом становится все более заметной и признанной в общей панораме мировой культуры.

А что касается продолжения нашей музыкальной истории, то разве может быть иначе?! Как вы думаете, Земфира ханым?

Рая АББАСОВА

Каспiй - 2020.- 11 июля.- С.8-9.