Ковры нынче
не в почете?
В нашей стране
ослабевает интерес к ковродельческому ремеслу
Азербайджанские
ковры, без тени сомнений, можно назвать визитной карточкой нашей страны.
Иностранцы, побывавшие в Азербайджане, с восторгом отзываются об отечественном
ковроткачестве, увозя с собой эти пpоизведения
пpикладного искусства в качестве сувениpов
на память.
Археологические
памятники рассказывают о том, что на территории Азербайджана искусство
ковроткачества было известно еще в IX веке до нашей эры. О ткачестве говорят
сообщения античных историков Геродота и Ксенофонта
(IV-V века до нашей эры). Азербайджан - один из уникальных ковровых регионов
мира, где в течение веков вырабатывалось и достигло совершенства искусство
мастеров, создавших лучшие образцы ковров и ковровых изделий, начиная с
простейшего - паласа - и заканчивая наивысшим по сложности ворсовым ковром - халча.
Об
азербайджанском ткачестве с восторгом упоминали средневековые путешественники Ибн-Хаукаль и Марко Поло, Клавихо
и Олеарий, Дженкинсон и Челеби, и многие другие.
Азербайджанские
ковры по технологии изготовления делятся на ворсовые и
безворсовые. Последние
намного древнее ворсовых, отличаются самобытным узором и ярким колоритом. Безворсовые ковры именуются еще "коврами быта",
обыденной жизни и деятельности народа. Это палас, джеджим,
килим, шедде, верни, зили,
сумах, - представляющие собой как бы начальный этап развития ковроделия, когда ковры создавались путем простого
продевания и обвязывания нитей основы и утка.
Ворсовые же
ковры очень сложны по технике вязания: они создаются с помощью узловязания способом "тюркбаф",
открывающим широкое поле деятельности для узоров, сочетания цветов, сюжетов.
Именно ворсовые ковры, которые вобрали в себя всю красоту окружающего мира,
мастерство и вдохновение мастера, сегодня ткутся разных размеров: малые - халча, гяба, намазлыг,
тахт-устю, дошанак и
крупные - даст халы, гяба, каждый имеет определенное
значение. При этом эстетический принцип азербайджанского ковра вложен в
плоскостное решение "картинок", ритмику рисунка, традиционность
членения на центральное поле и бордюр, лаконичную геометрию элементов, и все
это - во всем разнообразии форм, мотивов, художественных идей.
Цветовая
палитра ворсовых ковров соответствует всем цветам радуги. Названия их в
основном связаны с названиями местностей, где они производились. Всемирно
признанное искусство азербайджанского ковра дало возможность в настоящее время
выделить их в семь школ: Баку, Гянджа, Карабах,
Ширван, Губа, Газах, Тебриз.
Несмотря на то,
что ковроткачество для Азербайджана является традиционным ремеслом, в последнее
время наблюдается угасание интереса к нему. Молодых мастеров - ковроделов
практически нет, и новые образцы данного вида искусства создаются мастерами,
которые работают уже долгие годы.
Как сообщила
директор pегионального
частного ковродельческого предприятия Хумай Мамедова, это связано с ускоренным развитием в
последнее время информационных технологий, которые стали предметом
первоочередного интереса у молодежи, а также большой трудоемкостью ковродельческого ремесла (Vesti.Az).
Если прежде на предприятии было занято 150 человек, то теперь - 35-40, включая
работающих на дому. По ее мнению, в снижении интереса к ковроделию
свою роль играет и падение спроса на ковры, в том числе и среди туристов, что
повлекло за собой значительное уменьшение доходов от ковроделия.
Отметим, что начиная с XV века азербайджанские ковры изображались на
полотнах европейских художников Ганса Гольбейна, Ганса Мемлинга и других. О
прекрасных азербайджанских коврах упомянуто в записках английского
путешественника Антония Дженкинсона (XVI в.) и
голландского мореплавателя Яна Стрейса (XVII в.). Для сохранения богатого наследия страны в 1967 году при
Министерстве культуры Азербайджана был создан Государственный музей
азербайджанского ковра и народно-прикладного искусства, неоценимую помощь в
подготовке экспозиций которого оказал народный художник страны, всемирно
известный эксперт ковроткачества Лятиф Керимов.
Азербайджанский
музей ковра обладает самой крупной в мире коллекцией ковров, что позволило
провести в Баку по линии ЮНЕСКО несколько представительных симпозиумов по
искусству восточных ковров. Международное признание получил музей и как центр
по изучению и пропаганде восточного искусства. Самыми древними экспонатами
музея являются подписанный автором хурджин (1827 год)
с отлично сохранившимися красками и цветовой гармонией, охотничий ковер (XVII
век) тебризской школы, ковер "Хиля афшан" (XVIII век) бакинской школы, безворсовые
ковры - килим, зили (XVIII век), знаменитые ковры XIX
и XX веков.
С.Алиева
Зеркало. – 2011. – 1 июля. – С. 8.