О сломленной гордости и развеянных предубеждениях

В Русском драматическом театре имени С.Вургуна состоялась премьера спектакля по роману Джейн Остин

Классика не стареет, она актуальна во все времена, так как проблемы, которые затрагивают классики в своих произведениях, вечны – это любовь, дружба, предательство, верность, социальное неравенство…В начале XIX века английская писательница Джейн Остин (1775-1817) писала свои романы с изяществом, глубиной и мудростью, которые избавили жанр романа от клейма “несерьезности” и научили многие поколения читателей и писателей тому, что книге, чтобы быть глубокой, не требуется напыщенная монументальность. Иронизируя, Джейн Остин превращала повседневность в книги. На протяжении уже двух столетий с ней – автором и персонажем истории мировой литературы – сверяют себя и читатели, и писатели.Джейн Остин начала работу над романом “Гордость и предубеждение”, когда ей едва исполнился 21 год. Издатели отвергли рукопись, и она пролежала под сукном более пятнадцати лет. Лишь после успеха романа “Разум и чувства”, вышедшего в 1811 году, Джейн Остин смогла, наконец, опубликовать и свое первое детище. Перед публикацией она подвергла его тщательной переработке и достигла необычайного сочетания: веселости, непосредственности, эпиграмматичности, зрелости мысли и мастерства.“Гордость и предубеждение”, шедевр английской литературы, до сих пор не утратил своей популярности. Настолько, что в 2003 году занял вторую строчку в списке “200 лучших книг по версии Би-би-си”. Существует несколько телевизионных сериалов, снятых по роману, в том числе телесериал “Гордость и предубеждение” 1995 года, полнометражный фильм “Гордость и предубеждение” 2005 года и т.д. Также есть более ранняя ч/б экранизация романа 1940 года (США).Есть несколько киноадаптаций: фильм “Гордость и предрассудки” 2003 года и фильм “Невеста и предрассудки” 2004 года с переносом места действия в Индию. “Гордость и предубеждение” – роман, который подходит не только для экранизации, но и для театральной сцены. Между тем, ставить спектакль по такому масштабному произведению – это большая ответственность, и не каждый режиссер возьмется за такую работу, ведь передать атмосферу, царившую почти два века тому назад, под силу далеко не каждому.Однако режиссер Ильгар Сафат трудностей не побоялся, и решил посягнуть на образец английской классики, поставив в Русском драматическом театре им. С.Вургуна спектакль “Гордость и предубеждение”. Вокруг этого спектакля был большой ажиотаж, и билеты на него распроданы задолго до премьеры. В день премьеры в зале не было свободных мест, более того, работникам театра пришлось ставить дополнительные стулья для зрителей.Интерес к спектаклю был продиктован не только темой спектакля, к которому обратился Ильгар Сафат, но и актерским составом, задействованным в спектакле. Отметим, что в “Гордости и предубеждении” заняты Сафа Мирзагасанов (мистер Беннет), Лала Рустамова (миссис Беннет), Фатима Алиева (Мэри), Натаван Гаджиева (Джейн), Егяна Гусейнли (Лидия), Ольга Арсентьева (Китти), Мария Дубовицкая (Элизабет), Олег Амирбеков (Мистер Дарси), Наталья Балиева (Леди Кэтрин де Бер), Юрий Омельченко (Джордж Уикхем), Теймур Рагимов (Уильям Коллинз), Милана Мардаханова (Керолайн Бингли).Сафа Мирзагасанов, как всегда, был на высоте. Он настолько вжился в свой образ, что уже и не представляешь, что мистер Беннет мог выглядеть как-то иначе. С.Мирзагасанов замечательно сыграл любящего отца пятерых дочерей, который всей душой болеет за каждую из них и видит в них свое счастье, тогда как с супругой ему совсем не повезло. Лала Рустамова в этот раз предстала в образе истеричной особы, не умеющей вести себя в обществе. Она все время спекулирует своими нервами, доводя домашних, и главной целью ее жизни после того, как она не смогла родить наследника – это удачное замужество ее дочерей, причем для достижения этой цели все средства хороши.

Зрители были в восторге от игры Лалы Рустамовой, и каждый ее выход на сцену сопровождался бурными аплодисментами. Несколько неудачной можно назвать игру актрисы Фатимы Алиевой, сыгравшей одну из сестер Беннет – Мэри. Она явно чувствовала себя некомфортно в роли чопорной девицы, у которой на уме отнюдь не наряды и кавалеры, а книги и музицирование. Ольгу Арсеньтьеву, сыгравшую Китти, особо заметно не было, но это было обусловлено эпизодичностью ее роли. Егяна Гусейнли сыграла вздорную взбалмошную младшую из сестер Беннет – Лидию. Ей удалось передать подростковую непосредственность девушки, которая думает исключительно об офицерах в красивых мундирах, и о том, как побыстрее выскочить замуж за одного из них. Ее мечта сбывается, и несмотря на то, что она самая младшая, замуж она выходит первой из сестер.Натаван Гаджиева сыграла старшую сестру Беннет – красавицу Джейн. Она привлекает и красотой и мягким характером, а потому пользуется успехом у противоположного пола, и ничего удивительного, что вскоре на нее обращает внимание состоятельный и милый во всех отношениях дворянин, за которого она впоследствии выходит замуж.Милана Мардаханова не особо вжилась в роль английской аристократки, и ее манера поведения напоминала скорее девушку-сорванца, нежели великосветскую львицу. А вот глядя на Наталью Балиеву в роли Леди Кэтрин де Бер можно было поверить, что она и правда дворянских кровей. Гордая осанка, властный тон, пронзительный взгляд – эта женщина явно привыкла повелевать и уверена в том, что ей никто не может перечить. Потому Леди Кэтрин де Бер была так удивлена, когда Элизабет на ее требование никогда не обручаться с ее племянником Мистером Дарси дерзко ответила отказом.Элизабет у Марии Дубовицкой получилась нежной, хрупкой, романтичной и чувственной, но одновременно с этим стойкой и не ломающейся под ударами судьбы. Именно такой и полюбил ее мистер Дарси. Высокомерный, самоуверенный, держащийся от незнакомых людей обособленно, он раскрывается с совершенно иной стороны пред теми, кто ему дорог. Олегу Амирбекову удалось изобразить двойственность натуры мистера Дарси – холодного, чопорного аристократа для одних и чуткого, заботливого человека для других.Подытоживая выше сказанное, с уверенностью можно констатировать, что за классику браться можно и нужно, ведь это хоть и тяжелый, но благодарный материал, и если режиссер сумел найти ниточку, связывающую прошлое с настоящим, то постановка обязательно окажется удачной, а Ильгару Сафату, несмотря на небольшие огрехи, это удалось.

Елена Малахова

Зеркало.- 2013.- 17 апреля.- С.8